"Les gens ont tendance à être obsédés par les appareils photo et les objectifs, mais ce qu'ils pensent être un bon appareil photo ou un bon objectif n'est en fait qu'un bon éclairage." Dit le directeur de la photographie William Hellmuth. Il est basé dans le comté d'Orange et est derrière la caméra depuis plus de 10 ans. Il a commencé à travailler sur des productions pour le National Park Service, mais s'est diversifié dans les publicités, les vidéoclips et les courts métrages. William a appris que ce que vous avez dans votre sac photo n'affectera pas autant la qualité de votre vidéo que ce que vous mettez devant votre appareil photo. Il entend par là une scène bien éclairée.
Nous avons rencontré ce DP occupé pour savoir exactement ce qu'il garde dans son kit d'éclairage qui l'aide à obtenir les meilleurs clichés. Alors que tout le monde aborde le métier de différentes manières et que chaque projet est différent, William voudrait nous faire comprendre que « j'ai tendance à rester assez traditionnel. Je trouve que les méthodes éprouvées et fiables me servent plutôt bien si je m'y tiens."
Pièce clé
Le premier instrument pour lequel Hellmuth va s'emparer tombe définitivement dans la catégorie éprouvée et fiable. "Ce que je suis venu découvrir que je veux avoir sur chaque tournage, c'est un bon coup de projecteur. J'utilise pas mal de tungstène en fait parce que c'est abordable. Il dit que les IHM sont excellentes, mais il préfère un simple Fresnel en tungstène 1K ou 2K. Si j'ai besoin que ce soit un rétro-éclairage dur, ou si je veux le faire exploser à travers une diffusion ou sur un mur pour une belle, grande et douce source pour une bonne clé, je peux le faire. Il est extrêmement polyvalent."
Bien sûr, ces sources nécessitent beaucoup de contrôle. William nous dit qu'il a toujours une réserve de c-stands, de drapeaux et de réflecteurs, et qu'il emballe toujours plusieurs feuilles 6 par 6 de matériel de diffusion. Ses favoris sont 1/4 et Full Grid. C'est la désignation du poids du matériau de diffusion. "Pour moi, la différence entre une prise de vue correcte et une prise de vue très ajustée réside dans la mesure dans laquelle je suis capable de contrôler la lumière en arrière-plan."
Juste parce qu'il est habitué aux méthodes plus anciennes, ce DP ne fuit pas les nouvelles technologies. En fait, il est enthousiasmé par les nouvelles avancées de l'éclairage LED. "J'ai l'impression que l'éclairage fait ce que faisaient les caméras il y a cinq ans. La technologie LED est énorme. Il emballe également quelques canons légers Intellytech F-165 (www.intellytechusa.com). Ceux-ci ressemblent à un petit Fresnel mais sont des LED froides à faible puissance qui peuvent être contrôlées par WiFi. Ils peuvent facilement être composés pour correspondre à la température de couleur du Tungsten. Ceux-ci sont devenus son nouveau cheval de bataille.
Quoi d'autre ?
Dans la catégorie "ne partez pas sans lui", William place un posemètre en tête de liste. "Cela m'aide à aller beaucoup plus vite parce que je n'attends pas que la vidéo soit configurée et que les caméras soient cadrées. Je peux simplement courir avec mon compteur et savoir exactement ce que je reçois. Cela peut sembler redondant pour certains, puisque les caméras disposent désormais de compteurs intégrés et d'un aperçu en direct, mais un posemètre reste un outil essentiel pour un éclairage de qualité.
Récemment, William a découvert qu'une petite LED à piles, le Quasar Q, (www.quasarscience.com) était une bouée de sauvetage. « Ils sont extrêmement utiles. Je peux juste faire une sorte de pop-up quand j'en ai besoin. Je les utilise sur à peu près tous les tournages pour un peu de lumière et des choses comme ça. Il dit que les Quasars sont formidables lorsqu'il y a un décalage de caméra et que vous avez juste besoin d'un coup de lumière rapide quelque part, même en arrière-plan."
C'est aussi un grand amateur de réflecteurs. "J'ai tourné un clip vidéo entier qui s'est avéré très agréable, en utilisant simplement le soleil comme contre-jour et en faisant rebondir le soleil sur le visage du chanteur. C'est incroyable à quel point un simple rebond peut améliorer l'apparence de tout. »
Mise en route
William dit que la maîtrise de l'éclairage est une question d'angles et de connaissances - et la meilleure façon d'apprendre cela est de commencer le moins cher possible. Il dit que vous pouvez trouver des luminaires, en particulier des luminaires en tungstène, dans toutes sortes d'endroits comme les églises, les écoles ou les groupes de théâtre.
Il dit:"Commencez par les bases, je vous recommanderais de mettre la main sur n'importe quel projecteur au tungstène." Comme un 650 ou un 350 (Watt). Apprenez à contrôler la lumière et à la faire rebondir. » Il dit d'éclairer des sujets simples, dans une variété de paramètres différents et d'enregistrer votre travail. C'est la meilleure façon de voir les résultats. Il recommande également de faire du bénévolat avec des professionnels en activité et, si le temps le permet, de poser des questions. Vous n'avez pas besoin de beaucoup d'équipement sophistiqué dans votre kit d'éclairage; il vous suffit d'apprendre à utiliser au mieux ce que vous avez.
Vous pouvez voir une partie du travail de William et découvrir ses derniers projets sur son site Web à l'adresse www.williamhellmuth.com