Seul le tournage sur film ou avec une caméra de cinéma numérique haut de gamme vous fournira une plage dynamique vraiment large, car même les meilleures caméras vidéo numériques ont tendance à avoir une plage dynamique plutôt limitée. Si vous n'avez pas de budget Michael Bay, vous pouvez toujours donner un aspect plus cinématographique à vos images sans les frais de tournage sur film ou sans le coût d'une caméra de cinéma numérique haut de gamme en apprenant à gérer vos prises de vue et en utilisant le plage dynamique de votre appareil photo.
Le look cinématographique
Le look du film est souvent considéré comme quelque chose à rechercher lors de la prise de vue numérique. Quand on y pense, de nombreux longs métrages sont très différents les uns des autres. "Club de combat ” et “La gueule de bois " n'ont pas le même look. "Château de cartes " a un aspect cinématographique non seulement parce qu'ils ont tourné sur des caméras de cinéma numériques RED Epic, mais à cause de nombreuses autres décisions qui ont été prises en dehors du flux de travail de la caméra, telles que celles prises dans la conception de la production (décors, accessoires et garde-robe). Tout ce que vous mettez devant la caméra affecte l'apparence de vos images. Cela semble simple, mais il est souvent négligé dans de nombreux films, en particulier les productions avec de petites équipes et des budgets serrés.
Une plage dynamique large, ou du moins bien utilisée, n'est que l'un des traits les plus courants d'un look cinématographique; d'autres incluent une faible profondeur de champ, une fréquence d'images de 24 ips et des facteurs moins techniques tels que la façon dont les prises de vue sont cadrées et la façon dont la caméra est déplacée. Les couleurs et la façon dont elles sont représentées jouent également un rôle important dans la construction d'un look cinématographique. Ce n'est qu'en combinant ces éléments que vous pourrez obtenir un look cinématographique. Si vous ne faites aucun autre effort, un clip vidéo tourné à 24 ips ressemblera généralement à un clip vidéo, quel que soit l'appareil photo sur lequel vous le tournez.
Caméras et courbes
Les Sony F65, Arri Alexa et RED Epic Dragon ont tous des plages dynamiques qui se rapprochent ou rivalisent avec celles du film 35 mm, mais ce sont des caméras de cinéma haut de gamme qui se louent pour plus d'argent pendant une semaine que le prix d'achat de la plupart DSLR. Bien que la très grande plage dynamique d'une caméra de cinéma facilite l'obtention de prises de vue avec beaucoup de détails dans les zones d'ombre et de surbrillance, il est possible d'obtenir des résultats similaires avec une caméra plus abordable.
Le RED Scarlet, le Canon C500 et le Sony F5 ont tous de grandes plages dynamiques et sont un peu plus abordables. Bien qu'ils n'aient pas de plage dynamique haut de gamme, ils ont des fonctionnalités de caméra de cinéma et une facilité d'utilisation. Le Canon 5D Mark III et la Blackmagic Cinema Camera offrent également des plages dynamiques plus larges pour la vidéo que la plupart des reflex numériques et des caméscopes, mais ils n'ont pas la facilité de prise de vue des caméras de cinéma plus chères.
Vous pouvez donner un aspect plus cinématographique à vos séquences en apprenant à gérer vos prises de vue et en utilisant la plage dynamique de votre appareil photo.
De nombreux reflex numériques et appareils photo sans miroir ont des paramètres gamma qui appliquent différentes courbes qui modifient la couleur, l'ombre et les hautes lumières du métrage enregistré pour lui donner un aspect plus cinématographique. Le Panasonic GH4 dispose de plusieurs paramètres cinegamma parmi lesquels choisir. Pour les reflex numériques Canon comme le 7D Mark II et le T5i, de nouvelles courbes peuvent être chargées sur l'appareil photo en tant que styles d'image. Le style d'image Cinestyle, qui a été développé par Technicolor, produit des images qui imitent l'apparence des fichiers cinéma bruts de caméras comme l'Epic et l'Alexa.
Comprendre la plage dynamique
En termes simples, la plage dynamique de la pellicule d'un appareil photo ou du capteur d'image d'un appareil photo numérique commence par les détails les plus sombres pouvant être reproduits jusqu'aux détails les plus brillants pouvant être reproduits. Même si les appareils photo argentiques et numériques reproduisent les images en utilisant des processus très différents, leurs plages dynamiques peuvent facilement être comparées.
Un moyen simple de comprendre la plage dynamique consiste à imaginer une échelle visuelle comprise entre 1 et 10, où 1 correspond au noir absolu et 10 au blanc absolu. Pensez maintenant à la plage dynamique de votre appareil photo comme commençant à trois et se terminant à sept sur cette échelle. Si vous photographiez un objet sur l'échelle qui est un cinq, votre appareil photo le verra comme un cinq car il se situe dans la plage dynamique de votre appareil photo. Si vous photographiez un objet qui est un ou deux, votre appareil photo le verra comme un trois car la plage dynamique de votre appareil photo commence à trois. De même, tout ce qui est au-dessus de sept (huit, neuf ou 10) sera vu par la caméra comme un sept.
Une grande perte de détails peut se produire lorsque les hautes lumières ou les ombres dépassent la plage dynamique de la caméra et deviennent de la même couleur. Ceci est souvent appelé les hautes lumières ou les ombres écrasées. Bien que cela puisse donner un aspect distinct à des séquences comme celle du film "300 ", c'est généralement évité dans les films.
Les stocks de films cinématographiques n'avaient pas toujours la large plage dynamique qu'ils ont maintenant, mais les directeurs de la photographie ont pu éviter d'avoir des séquences écrasées en contrôlant l'exposition ainsi que l'environnement dans lequel ils ont tourné. Ces mêmes techniques peuvent être utilisées aujourd'hui pour tirer le meilleur parti de la plage dynamique de votre appareil photo.
Exposition
Une bonne exposition est essentielle pour éviter de perdre des détails dans les ombres et les hautes lumières. Même si vous filmez avec un appareil photo doté d'une plage dynamique étendue, une surexposition ou une sous-exposition de votre métrage peut vous faire perdre des détails d'image qui ne peuvent pas être récupérés en post-production. L'utilisation d'histogrammes et de moniteurs de forme d'onde peut vous aider à vous assurer que votre caméra est correctement exposée.
Pas de noir, pas de blanc
Pendant des années, les objets ou les vêtements noirs ou blancs ont été évités dans les films en partie à cause de la plage dynamique limitée des premiers stocks de films. En évitant de mettre des éléments de couleur très sombre ou très claire dans vos prises de vue, vous pouvez minimiser les risques que les objets perdent des détails tout en aidant à créer un aspect cinématographique à vos images. Vous pourrez également éclairer et exposer vos photos plus facilement en incluant moins d'objets susceptibles de provoquer des ombres ou des reflets extrêmes.
Plat c'est bien
Éclairer votre décor ou votre emplacement de manière à ce qu'il soit à faible contraste ou plat vous aidera à tirer le meilleur parti de la plage dynamique de votre caméra. Il est préférable d'ajouter un peu de contraste en post, si nécessaire, en assombrissant les ombres et en éclaircissant les hautes lumières. Si vous éclairez à plat, vous conserverez les détails de l'ombre et de la surbrillance lorsque vous ajouterez du contraste en post. Si votre éclairage est trop contrasté, il dépassera la plage dynamique de votre appareil photo et les détails seront perdus.
Avec la plupart des caméras qui enregistrent des vidéos brutes, le métrage aura déjà un aspect à faible contraste, mais cet aspect peut être trompeur; vous devez toujours être prudent et travailler dans la plage dynamique de la caméra. La compression vidéo affecte souvent les hautes lumières et les ombres plus que les tons moyens. Les détails peuvent être perdus même lorsque vous ne dépassez pas la plage dynamique de l'appareil photo et que vos photos sont correctement exposées. La capture de vos images non compressées ou brutes éliminera la perte de détails due à la compression. Bien que de nombreuses caméras ne puissent pas enregistrer sans compression, il existe des enregistreurs externes qui peuvent être connectés via HDMI ou SDI pour enregistrer sans compression.
Apprenez où le cacher
Même si vous filmez avec un Arri Alexa ou un RED Epic Dragon qui ont des plages dynamiques incroyables, vous pouvez toujours trouver des moments où vous avez dépassé la plage dynamique de l'appareil photo. Souvent, lorsque vous photographiez à l'extérieur en plein soleil, même avec l'utilisation de filtres à densité neutre, d'un éclairage de remplissage, de modificateurs de lumière et d'un appel au ciel pour implorer la couverture nuageuse, vous ne pouvez tout simplement pas capturer tous les détails des ombres et des hautes lumières. Cela devient alors une question de composition et où dans la prise de vue vous choisissez de sacrifier un peu de détail.
Avant l'avènement du film couleur, le film noir et blanc avait une plage dynamique assez médiocre selon les normes modernes. Les cinéastes étaient souvent obligés de laisser les détails dans les ombres s'estomper au noir. Ces compromis sont devenus une partie de la forme d'art de la cinématographie. Dans les films modernes, les ombres noires profondes sont souvent utilisées comme outil de narration.
Lorsque vous êtes obligé de laisser une ombre trop profonde ou une surbrillance lumineuse dans une photo, travaillez avec. Examinez la composition de votre photo et décidez où cette perte de détails peut être utilisée pour mieux attirer l'attention sur le sujet de votre photo ou, du moins, ne pas l'altérer. Tester plusieurs expositions avant de prendre la photo peut aider au processus de décision. Ajuster votre cadrage et le placement de votre caméra peut également vous aider.
Post-production
Si vous avez tourné avec une caméra de cinéma en raw, le métrage est souvent très plat et l'intensité des ombres et des hautes lumières doit être augmentée pour ajouter suffisamment de contraste pour que les images soient visuellement attrayantes. De même, si vous avez tourné avec le Cinestyle de Technicolor, votre métrage devra être corrigé de la même manière. Si vous avez filmé votre séquence à plat en vidéo HD (compressée ou non), en plus d'augmenter le contraste, vous devrez peut-être également modifier votre couleur pour avoir cet aspect cinématographique. En effet, la plupart des caméras et enregistreurs HD utilisent l'espace colorimétrique rec.709, qui est la norme pour la TVHD et qui mappe les couleurs différemment de l'espace colorimétrique XYZ qui est la norme pour la sortie cinéma numérique. Il existe des plugins pour les logiciels d'édition comme Magic Bullet pour aider à obtenir un aspect couleur de film. Vous pouvez également créer vous-même un look en utilisant des effets natifs dans votre logiciel de montage vidéo comme les courbes et les niveaux RVB, ou vous pouvez utiliser un logiciel de couleur autonome comme DaVinci Resolve.
Testez, testez, testez
Un excellent moyen d'éviter les problèmes de caméra en production est de tester votre équipement avant de filmer. Vous pouvez acheter des cartes de test auprès de sociétés telles que Gamma et Density pour tester les performances de votre appareil photo, y compris la plage dynamique, avant de prendre des photos. Imiter le type d'éclairage que vous aurez sur votre prise de vue rendra votre test plus pertinent. Même les directeurs de la photographie travaillant sur des fonctionnalités à gros budget effectueront des tests de caméra approfondis en examinant les aspects des performances de la caméra, notamment la plage dynamique, la reproduction des couleurs et les détails. Ils testeront tous les boîtiers d'appareil photo et les objectifs utilisés pour s'assurer qu'ils fonctionnent de manière uniforme.
Une fois les tests techniques terminés, certaines productions feront venir le casting et feront des tests à la caméra pour les cheveux, le maquillage et la garde-robe. Bien que cette pratique ne soit plus aussi courante, ce n'est pas une mauvaise idée si vous cherchez à tirer le meilleur parti de votre équipement et que vous voulez essayer d'éliminer autant de problèmes que possible avant de tirer.
C'est aussi une bonne idée de tester vos idées finales de correction des couleurs et d'effets avant la prise de vue. Si vous prévoyez des prises de vue chroma key de acteurs ou de sujets aux cheveux blonds, les écrans verts peuvent ne pas bien fonctionner car les reflets des cheveux blonds ressortent souvent en vert sur l'appareil photo. Cela peut rendre les touches difficiles à tirer, en particulier si le métrage a une plage dynamique limitée.
Conclusion
L'utilisation de la plage dynamique complète de votre caméra peut donner à vos séquences une sensation riche et cinématographique. Afin de mieux comprendre et utiliser la plage dynamique de votre appareil photo, vous devez tester votre appareil photo avant de prendre des photos, vous assurer que vos prises de vue sont correctement exposées, prendre des photos à plat si possible pour préserver les détails de vos hautes lumières et de vos ombres, et corriger vos images si nécessaire dans Publier. En faisant cela, vous pouvez produire des images avec des ombres et des reflets détaillés qui aideront à donner à vos séquences un aspect cinématographique haut de gamme.
Barre latérale
Qu'est-ce qu'une vidéo à plage dynamique élevée (HDR) ?
Les caméras vidéo numériques sont limitées dans l'intensité des hautes lumières et des ombres qui peuvent être reproduites. La vidéo HDR repousse ces limites par l'une des deux méthodes suivantes :soit en manipulant l'image avec un logiciel d'effets de post-production, soit en prenant plusieurs photos à différentes expositions qui sont combinées pour produire une seule image. La dernière méthode de prises de vue multiples combinées est préférée car elle produit des résultats de meilleure qualité.
Au début de la vidéo HDR, deux prises de vue ont été prises avec deux caméras différentes avec des plates-formes similaires à celles utilisées pour filmer en 3D; puis les coups ont été combinés en poste. Désormais, des caméras comme la RED Epic et la Scarlet enregistrent des vidéos HDR en mode natif. Même un reflex numérique bon marché comme le Canon T3i peut enregistrer des vidéos HDR lorsqu'il est utilisé avec le micrologiciel complémentaire de Magic Lantern.
La vidéo HDR peut considérablement étendre la plage dynamique d'une prise de vue, mais elle peut le faire au point où les choses ne semblent pas naturelles. Les gros plans de personnes semblent rarement normaux en utilisant cette technique car elle fait ressortir trop de détails fins sur leurs visages. La vidéo HDR peut être utile pour les séquences de rêve ou lorsque vous souhaitez montrer une réalité altérée. Lorsqu'elle est utilisée de manière appropriée, la vidéo HDR peut être un excellent ajout à votre éventail de techniques de production.
Odin Lindblom est un monteur et directeur de la photographie primé dont le travail comprend des publicités, des vidéos d'entreprise et des films.