Suivez ces étapes pour vraiment donner une touche finale à votre long métrage, qui incitera le public à en redemander.
Les fans causals et les cinéfiles chevronnés ne peuvent jamais en avoir assez des fins de torsion. Il y a quelque chose dans l'expérience de tout cela. Vous vous sentez trompé, voire menti, en étant entraîné dans un récit qui se transforme (et vous) sur la tête - mais vous l'appréciez. Bien qu'il existe de nombreux exemples de fins mémorables dans l'histoire du cinéma (dont plusieurs sont présentées dans cet article), il s'agit en fait d'une astuce très nuancée à réaliser.
Regardons quelques exemples de la façon d'attirer votre public avant de couper le tapis avec ces tours de fin mémorables.
Cacher les indices au début
Le premier principe de gagner une bonne fin de torsion est de cacher des indices au début. (Des points bonus si vous pouvez les cacher à la vue de tous, comme c'est le cas avec le thriller magique psychologique classique de Christopher Nolan The Prestige .) Nolan laisse des indices sur la tournure dramatique qui se termine tout au long du film depuis le tout début. Bien que ceux-ci puissent inconsciemment ajouter à l'anticipation, ils font également d'excellents œufs de Pâques que le public peut parcourir encore et encore.
Construire les attentes
Cependant, bien que cacher des indices sur votre fin de rebondissement puisse être amusant, la majorité des actes de début et de milieu de votre film doivent être centrés sur la création d'attentes. Quentin Tarantino offre une classe de maître sur l'action ascendante trompeuse dans son classique en petits groupes Reservoir Dogs , dans lequel il crée un récit de marmite bouillante rempli d'armes à feu et de gangsters en colère. À l'intérieur de la tension du bâtiment, il pose également les attentes pour ce qui devient une tournure bien méritée et puissante à la fin.
Envisagez les harengs rouges
Alfred Hitchcock est peut-être l'utilisateur le plus connu d'appareils d'intrigue comme le McGuffin et le Red Herring. Alors que le premier fait avancer l'intrigue, le second est un excellent exemple de la façon de détourner le public de la poursuite et d'apporter de nouvelles surprises et informations. Hommage fidèle à Hitchcock, Martin Scorsese utilise les harengs rouges de manière experte tout au long de son film Shutter Island pour induire le public en erreur en lui faisant attendre un récit avant de le transformer en quelque chose de complètement différent.
Investissez émotionnellement votre audience
Au cœur de chaque bon rebondissement se trouve un film avec des émotions et, eh bien. . . coeur . Dans un autre exemple de Christopher Nolan, l'un de ses premiers longs métrages Memento est une grande source d'inspiration pour les cinéastes qui veulent voir comment un film peut susciter un investissement émotionnel chez le public. Dans Memento , le personnage de Guy Pearce est une figure tragique avec un terrible problème de mémoire et un terrible passé. Grâce à l'intelligent dispositif de narration du film, le public découvre les événements de ce passé avec le personnage, ce qui l'attire dans le récit et crée un investissement pour la tournure déchirante à la fin.
Twist at the Climax
Pour les générations X et les milléniaux, Fight Club pourrait être l'une des fins les plus mémorables du cinéma moderne. David Fincher, qui nous a également apporté d'autres films de fin remarquables comme Se7en , crée un monde totalement unique et stylisé qui peut ébranler le public. Club de combat présente un récit riche en couches qui se fait passer pour un thriller standard avant de prendre une tournure très méritée dans le psychologique avec une fin qui fait maintenant partie de la culture pop moderne.
Expliquez ou . . . Non
Enfin, comme c'est le cas du célèbre personnage de Kevin Spacey dans le thriller policier de Christopher McQuarrie The Usual Suspects , les cinéastes ont une option intéressante à considérer à la fin de leurs récits de fin de torsion. Ils peuvent prendre Les suspects habituels itinéraire et que leur personnage diabolique explique la tournure que le public doit examiner étape par étape, ou ils peuvent simplement le laisser ouvert comme l'exemple extrême de Inception de Christopher Nolan . Le choix vous appartient en tant que cinéaste, mais seulement si vous prenez toutes les mesures nécessaires pour attirer votre public et gagner votre surprise et votre touche puissante à la fin.