En tant que collaborateur de longue date de Steven Spielberg, Janusz Kamiński a contribué à donner vie à un large éventail de classiques du cinéma.
S'il y a une chose qui ressort à la fois de la carrière et de la cinématographie de Janusz Kamiński, c'est l'ampleur et l'étendue de ses capacités. À commencer par Grim Prairie Tales en 1990, un film d'horreur indépendant à petit budget, Kamiński a travaillé à un rythme effarant, réalisant souvent plusieurs projets par an. Il se dirige vers quatre décennies de création prolifique.
Et tandis que Kamiński a travaillé avec plusieurs réalisateurs de renom comme Cameron Crowe (Jerry Maguire ), Judd Apatow (Des gens drôles ), et James L. Brooks (Comment savez-vous ), Kamiński sera peut-être toujours mieux connu comme le bras droit de l'éternel auteur hollywoodien Steven Spielberg, avec qui Kamiński a collaboré sur 18 films (et ce n'est pas fini).
De sa première grande rupture avec Spielberg sur La liste de Schindler , Kamiński s'est associé au réalisateur à succès tout au long d'une résurgence ultérieure de sa carrière. Leur travail comprend un large éventail de projets et de succès, allant de films de guerre crus comme Saving Private Ryan , aux films de science-fiction d'action de haut niveau comme Minority Report , à des biopics acclamés comme Lincoln , et même des voyages animés en 3D comme Les Aventures de Tintin .
En cours de route, en tant que partenaire dévoué des talents évidents et polyvalents de Spielberg pour la narration, Kamiński a été en mesure d'adapter de la même manière ses styles cinématographiques pour s'adapter à des projets et à des récits de toutes sortes. Pourtant, au cœur de son travail, bon nombre de ses principes cinématographiques fondamentaux restent les mêmes, formant une lumière directrice que tous les directeurs de la photographie et les cinéastes peuvent suivre lorsqu'ils sont confrontés à des projets de grande envergure et à des technologies avancées.
Commencer dans la lumière et les ténèbres
En revenant sur la filmographie de Kamiński, j'aime que le premier plan d'ouverture de sa première collaboration avec Spielberg ne soit pas un robot géant de science-fiction, une scène de bataille épique ou une animation 3D mystifiante. C'est simplement un gros plan d'obscurité, éclairé par la frappe d'une seule allumette dans La Liste de Schindler .
Kamiński a certainement eu de nombreuses occasions de faire preuve de créativité et de prouesses cinématographiques tout au long de sa carrière, mais c'est sa première collaboration qui constitue le meilleur exemple de sa vision de la cinématographie. Le pouvoir de la lumière et des ténèbres est la véritable clé de chacune de ses compositions. Indépendamment du fait que vous tourniez des scènes dramatiques en mode low key ou en high key sensible sur vos projets, l'utilisation de ces éléments de base est très importante pour que les directeurs de la photographie puissent commencer à donner vie à leurs projets.
Une mentalité "La forme suit la fonction"
En tant que DP, Kamiński a dû adapter son style à une grande variété de projets. Pour répondre à ces exigences, il a développé une mentalité « la forme suit la fonction » en façonnant l'apparence visuelle de ses projets. Kamiński reconnaît qu'il s'exprimera toujours et ajoutera son propre caractère à tout ce sur quoi il travaille - consciemment et inconsciemment - mais il reconnaît également que tous les projets ne devraient pas se ressembler. En fait, la plupart du temps, ils seront radicalement différents.
Les structures d'éclairage d'un film dramatique historique en noir et blanc comme La Liste de Schindler , alors que le principe est le même, va différer pour une comédie romantique comme Jerry Maguire , ou une aventure animée adaptée aux enfants comme The BFG . Cependant, dans tous les cas, Kamiński trouve un moyen d'adapter sa forme pour suivre la fonction de l'histoire du réalisateur qu'il essaie de représenter.
Storytelling déglamourisé et naturaliste
L'une des meilleures façons de plonger pleinement dans la cinématographie de Kamiński est de la diviser en trois types de films différents sur lesquels il a travaillé – encore une fois, en grande partie en collaboration avec Spielberg. Le premier groupe comprend ses films naturalistes de guerre, d'espionnage, d'espionnage et de drame, y compris des exemples comme La Liste de Schindler , Sauver le soldat Ryan , Munich , Pont des espions , et La Poste . Vous pouvez entendre Kamiński parler de son processus naturaliste pour "dé-glamouriser" ses images dans cette grande table ronde avec ses autres collègues DP acclamés, dont Hoyte Van Hoytema, Rachel Morrison et Roger Deakins.
Pour ces projets, Kamiński utilise des éléments de narration documentaire, un penchant pour les mouvements de caméra instantanés, y compris des configurations de poche et de steadicam rapprochées et personnelles, et des films granuleux sans blanchiment avec une saturation réduite et un contraste accru.
Donner vie aux grands spectacles de science-fiction et d'aventure
Dans le deuxième style cinématographique, vous pourriez classer de nombreux projets de Kamiński comme dans un groupe de superproductions à gros budget, y compris des films d'action, d'aventure et de science-fiction majeurs. Il s'agit notamment des franchises pour lesquelles Spielberg et Kamiński sont peut-être les plus connus du public dans le monde entier.
Tout en puisant dans les tranches passées (comme c'est le cas pour Kamiński récupérant le Jurassic Park et Indiana Jones franchises des précédents DP) et influences (comme c'est le cas avec Kamiński tirant de Stanley Kubrick pour A.I. et Orson Welles pour La guerre des mondes ), Kamiński a été chargé à plusieurs reprises de donner vie à certains des grands spectacles cinématographiques les plus ambitieux.
Pour ce faire, il combine ses propres looks et techniques naturalistes uniques avec l'accent mis par Spielberg sur la technologie de pré-visualisation et un œil astucieux pour le contrôle et les détails. Vous pouvez en voir beaucoup plus sur le processus de production intense de pré-visualisation de Kamiński et Spielberg dans cette série sur la réalisation de La guerre des mondes .
Adopter la cinématographie pour le CGI et l'animation
Et enfin, le troisième groupe cinématographique des films de Kamiński est les styles tournés vers l'avenir qui découlent de l'adoption de CGI et de l'animation. Extrait du film d'aventure entièrement en 3D animé par ordinateur Les Aventures de Tintin , à l'action hybride en direct et à la fonctionnalité générée par ordinateur The BFG , à de nombreux éléments similaires dans des projets lourds en images de synthèse comme Indiana Jones et le royaume du crâne de cristal et Ready Player One , Kamiński a dû se pousser encore plus loin dans les nouvelles technologies pour donner vie à sa sensibilité cinématographique.
À ce stade de la carrière collaborative de Kamiński avec Spielberg, il s'est éloigné de ce premier plan en noir et blanc du match, car il a été mis au défi d'embrasser les avant-postes du cinéma technologique moderne. Pourtant, alors que les spectacles ont grandi, les plans restent les mêmes.
Utiliser Ready Player One Comme meilleur exemple de la façon dont les nouvelles technologies façonneront l'avenir de la cinématographie, Kamiński a choisi de mélanger à la fois des rendus CGI de mondes et de personnages extravagants avec certains des rendus les plus complexes de personnages humains et d'environnements réels. Vous pouvez regarder quelques ventilations VFX sympas à ce sujet par Digital Domain, ainsi que dans la featurette des coulisses ci-dessus, qui - tout en se concentrant bien sûr sur les idées de Spielberg - vous pouvez voir Kamiński là-bas sur le plateau, viseur à la main, évaluer comment il va s'adapter pour prendre la prochaine photo.