Nous avons parlé avec la réalisatrice Nora Mandray sur la contextualisation de l'histoire et le maintien d'une chronologie politique complexe vivante et lisible sous une forme courte.
Après l'élection de Donald Trump à la présidence des États-Unis en 2016, Field of Vision a chargé Nora Mandray de réaliser un court métrage sur la course présidentielle en France. Danse avec Le Pen éclaire un virage de plusieurs décennies vers l'extrême droite, dirigé par une famille de politiciens. C'est un regard concis et qui donne à réfléchir sur la tolérance soutenue à l'égard du sectarisme et de la xénophobie en France, mais les téléspectateurs reconnaissent l'état d'esprit des partisans de Trump qui ressemblent aux sujets de Mandray.
Premium Beat : Les parallèles avec la montée de l'extrême droite aux États-Unis étaient opportuns pour les téléspectateurs américains. Dites-moi comment est née l'idée du film. Avez-vous commencé avec un plan pour revenir en 1972, après la courte introduction sur la piste de danse ?
Nora Mandray : Ce qui se passait était (et est toujours) certainement en résonance avec la montée de l'alt-right aux États-Unis, donc le plan était de documenter comment ces idées se répandaient. Les élections françaises se déroulaient également, un peu moins d'un an après le vote du Brexit, de sorte que l'équilibre traditionnel des pouvoirs semblait très fragile à cette époque. Personne ne savait quel serait le résultat des élections. Macron était cette nouvelle figure, avec un tout nouveau parti, qui a complètement brisé le paysage politique tel que nous le connaissions.
Cela dit, le Front national (devenu « Rassemblement national ») est un cas à part, en raison de sa longue et régulière ascension depuis sa création dans les années 1970. Traduire son étendue en une histoire captivante pour un public américain était un défi. Aussi, au moment du tournage, personne ne savait ce qui allait se passer ! Mais la seule chose que je savais avec certitude, c'est que ce serait une campagne et un moment très émouvants. En France, les gens sont passionnés par la politique, et ils le montrent. C'était quelque chose auquel, dans mon esprit, les Américains pouvaient s'identifier. Donc, alors que je me préparais à raconter cette histoire, mon plan était de créer un récit de vérité axé sur les personnages :j'ai choisi des personnages qui incarneraient chacun l'évolution du parti - les origines, son "rebranding" et son avenir.
J'avais définitivement à l'esprit les plus grands moments historiques de la fête - les principaux « battements de l'histoire » pour ainsi dire ! Mais surtout, je voulais avoir de la place pour laisser l'histoire de l'élection (ce potentiel changement politique et culturel massif !) se dérouler. La structure de l'histoire s'est beaucoup façonnée dans le montage.
Champ de Vision – Danse avec Le Pen.
PB : Comment avez-vous organisé les informations lors de la pré-production ? Votre esprit fonctionne-t-il mieux avec une chronologie linéaire, ou avez-vous conceptualisé le documentaire via des thèmes ?
NM : Comme à mon habitude, j'ai écrit un scénario incluant les personnages auxquels j'avais accès, sur la base des entretiens préliminaires que j'avais menés avec eux par téléphone, et j'ai constitué un mood board des types de cadrages/lumières/mouvements de caméra que je souhaitais .
Face à une approche vérité, j'ai dû être flexible avec mon "plan" et la moitié de ce que j'avais prévu en termes de scènes ne s'est pas produite ! Mais le squelette du film était là, et avoir cette base m'a permis de réfléchir le jour où je me suis adapté à la réalité, capable de reconnaître des scènes du monde réel qui avaient un impact émotionnel similaire.
PB : Comment avez-vous procédé pour collecter les images d'archives du Le Pen ligne? Qu'est-ce qui était important pour vous lors du choix des clichés qui représenteraient chaque candidat ?
NM : J'ai passé de nombreuses heures à troller sur YouTube ! La ressource d'archives française "INA" est un trésor, et j'y suis allé aussi. Ce travail s'est produit pendant le montage. À ce moment-là, je cherchais des moments clés qui pourraient illustrer l'ascension constante de la fête, ainsi que des points de transition audiovisuels avec mes images de vérité pour relier organiquement le passé et le présent.
Au montage, il est devenu évident que les archives étaient nécessaires pour raconter l'histoire et aider la narration. Pendant le montage, je me demandais constamment :ce plan est-il nécessaire ? Comment gardez-vous cette histoire pertinente après le jour des élections ? Comment garder un élan dramatique quand les téléspectateurs connaissent déjà le résultat de l'élection ? Mais aussi, c'est un sujet tellement sérieux ! Comment rendre cela divertissant, pour que le public veuille continuer à regarder ? Heureusement, les merveilles des archives des années 1980 m'ont aidé pour cette dernière partie.
PB : Avec ce projet, et d'autres comme 3 Acres à Detroit , vous tournez à l'extérieur des jours charnières qui ne peuvent pas être repris (le mariage musulman dans DWLP , etc.). Avez-vous rencontré des difficultés avec la lumière/le temps ? Comment les avez-vous résolus ?
NM : Dans DWLP , lors de l'une des interviews du protagoniste, il a commencé à pleuvoir, nous n'avons donc pas eu d'autre choix que de nous installer à l'intérieur. Heureusement, nous avons pu réinitialiser dans une pièce calme à proximité. Visuellement, l'arrière-plan semblait moins intéressant, mais comme je savais que j'utiliserais une partie de l'interview comme narration en voix off, j'ai opté pour la meilleure qualité sonore. Et, il s'est avéré que le fait d'être dans un espace "protégé/sûr" permettait au protagoniste de s'ouvrir davantage que si nous avions été à l'extérieur. Donc, heureusement, cela s'est avéré être une meilleure solution et a rendu l'entretien plus émouvant.
De même, dans 3 Acres à Detroit , l'une des dernières scènes du film a été tournée alors que la nuit tombait. Par coïncidence, cela a créé une ambiance parfaite pour le moment et un arc naturel alors que nous approchions de la fin de l'histoire.
Je trouve que les défis "naturels" auxquels j'ai été confronté dans mon travail ont toujours un impact sur l'ambiance d'une scène. Tout comme les gens sont naturellement plus optimistes lorsqu'il fait beau, le niveau d'énergie est influencé par un environnement naturel. Surtout lors du tournage de vérité, j'ai appris à m'adapter à l'humeur de la personne que je filme.
PB : Lorsque nous voyons Enzo en larmes sur les résultats des élections, il y a un moment à la fin de l'interview où des lumières bleues clignotent sur son visage. Qu'avez-vous pensé de cela dans la modification ?
NM : J'adore les interviews, elles peuvent révéler tellement de choses sur la vie intérieure d'un personnage.
La dernière interview d'Enzo dans le film est la dernière que nous ayons faite avec lui, et elle s'est déroulée juste devant la mairie où les résultats des élections ont été annoncés. Une voiture de police vient de démarrer derrière nous alors qu'Enzo parlait, et cela a créé des lumières bleues sur son visage. J'avais l'impression que cela ajoutait une intensité au moment, ainsi qu'aux émotions d'Enzo. D'une certaine manière, cela correspondait parfaitement à ce qu'il décrivait, c'est pourquoi j'ai choisi de le conserver dans l'édition.
PB : Comment avez-vous trouvé ces partisans de la NF dans DWLP ? Quels conseils donneriez-vous aux cinéastes qui espèrent engager le point de vue de personnes conservatrices qui s'imaginent marginalisées et se méfient des médias ?
NM : Il a fallu beaucoup d'appels téléphoniques! Je voulais représenter des supporters, alors j'ai contacté directement les groupes NF. J'ai choisi l'empathie, une approche non conflictuelle, pour écouter leurs idées plutôt que de les juger. Les partisans de la NF ont traditionnellement été dépeints par les médias comme « le mal ». Avec mon film, je voulais les montrer comme multidimensionnels. Les personnes qui acceptent de passer devant la caméra veulent naturellement partager leurs histoires, mais il s'agit simplement de faire preuve d'empathie, de poser les bonnes questions et de réagir avec curiosité plutôt qu'avec animosité.
Toutes les images via Champ de vision – Danse avec Le Pen .