Maintenant que nous avons tous survécu à 2017, revenons sur les meilleurs livres d'art cinématographique les plus inspirants de l'année.
Au cours des dernières années, les films d'accompagnement et les livres de making-of ont gagné en popularité. Ce sont des produits dérivés parfaits qui attirent une variété de consommateurs :le collectionneur, le super fan, le cinéaste et l'artiste.
Les livres d'art ont pris de l'importance avec l'essor des films de bandes dessinées. Parce que de nombreux personnages de bandes dessinées ont des dizaines de costumes et d'alias, il y a beaucoup de conception à tirer - et avec cela, beaucoup de travail de conception pour remplir un livre. Cependant, au cours de la dernière décennie, nous avons également vu des livres d'art accompagner des films en dehors des genres d'animation et de super-héros, comme Dunkerque et Mad Max :Fury Road .
Cela dit, jetons un coup d'œil à certains des meilleurs livres de 2017.
L'art de Star Wars :Les derniers Jedi (Abrams) – 40 $
Depuis la sortie de Star Wars :Le Réveil de la Force en 2015, chaque film de Star Wars a inspiré un livre d'art publié par Abrams Books (Aucun lien avec le réalisateur de TFA, J.J. Abrams). Sans surprise, ces livres sont la crème de la crème des livres d'art. Riche de notes de pré-production et d'art conceptuel, de faits saillants de la production et de rendus composites de la post-production, le livre regorge d'informations pour tous les types de cinéastes. Des directeurs de la photographie aux créateurs de costumes, les cinéastes du monde entier peuvent s'inspirer de ces livres.
Contrairement à de nombreux autres livres de cette liste, les livres de la série Art of Star Wars contiennent beaucoup de texte. L'auteur Phil Szostak creuse incroyablement profondément dans le processus de réalisation d'un film Star Wars, et vous trouverez souvent des contributions écrites des cinéastes eux-mêmes.
Chaque chapitre explore le monde visuel époustouflant créé par les artistes de Lucasfilm et, plus important encore, une page est même consacrée à la création de Porgs.
Wonder Woman :l'art et la réalisation du film (Titan) - 39,95 $
En règle générale, les livres d'art des films de bandes dessinées contiennent peu ou pas de texte informatif sur la réalisation du film lui-même. Cependant, Wonder Woman :l'art et la réalisation du film rompt avec cette norme et propose des répartitions écrites complètes sur l'élaboration du monde du film.
Le livre, contrairement à d'autres sur la liste, utilise souvent des photos fixes plutôt que de l'art conceptuel pour présenter une conception spécifique ou une panne de production. Bien que plus d'art conceptuel serait formidable, les images fixes de production sont un changement bienvenu. Ce titre propose également des rendus 3D de décors pour vous montrer l'échelle réelle de certains des décors utilisés par les cinéastes.
La fabrique de Dunkerque (Livres Titan) - 46,65 $
La fabrique de Dunkerque est vraiment un livre de cinéaste. Il documente la réalisation complète de l'épopée historique - le titre n'est même pas L'art de Dunkerque , c'est The Making of Dunkerque , et il se lit souvent comme une biographie plutôt qu'un volume d'art conceptuel.
Le livre plonge profondément dans la production du film, couvrant des questions telles que l'achat de navires et d'avions de cette époque et les difficultés de production - comme gréer un ARRI sur l'aile d'un Spitfire.
Une rareté surprenante parmi les livres d'art, The Making of Dunkerque explore également la post-production du film. (La conception sonore et la musique sont au premier plan de ce chapitre.) Ce volume est un véritable complément au film, et si nous ne recevons jamais de documentaire "making-of", c'est la meilleure chose à faire.
L'art et l'âme de Blade Runner 2049 (Titan) – 39,95 $
L'une des premières choses que vous remarquerez à propos de The Art and Soul of Blade Runner 2049 est sa taille. Il mesure 2 cm de plus et 6 cm de large, ce qui vous permet d'apprécier les moindres détails de ce monde dystopique.
Blade Runner 2049 était sans doute l'un des longs métrages les plus stylistiques de 2017. (Étant donné que le film est une suite de l'un des films de science-fiction les plus stylistiques et les plus influents de tous les temps, il allait toujours être spectaculaire.) L'art et L'âme de Blade Runner 2049 offre un regard informatif sur le making-of de la suite, de la conception de la technologie aux conceptions complexes telles que les publicités au néon.
Mis à part le cinéma, le livre donne également aux lecteurs plus d'informations sur l'environnement et les traditions du monde de Blade Runner 2049 , depuis le mythe de Blade Runner 2049 , pour la plupart, n'est disponible que dans les deux films, contrairement aux titres Star Wars et Marvel. Dans L'art et l'âme de Blade Runner 2049 , nous explorons des personnages et des lieux et des informations supplémentaires non présentes dans le film.
Comme The Making of Dunkerque , ce livre plonge également dans l'aspect production du film. Il offre un aperçu de la construction des décors, de l'éclairage des lieux et des défis de production liés à la réalisation de ce film.
L'art de Les Gardiens de la Galaxie Tome 2 et l'Art de Thor :Ragnorak (Marvel Worldwide) - 50,00 $
Les livres d'art Marvel n'offrent généralement pas autant d'informations sur la production que les autres livres de notre liste. Vous pouvez parcourir 5 à 10 pages et lire moins d'une douzaine de paragraphes de texte. Les livres sont très conceptuels, mais comme Thor :Ragnorak et GoTG V2 sont des spectacles visuels, vous trouverez un tas d'œuvres d'art inspirantes avec des personnages et une conception de production exceptionnels sur chaque page.
Pour les concepteurs de décors en herbe, les artistes VFX, les concepteurs de costumes, les fabricants d'accessoires et les autres cinéastes, ces livres sont une mine d'informations. Comme je l'ai mentionné dans l'introduction, les films adaptés de bandes dessinées ont souvent une abondance de matériel avec lequel travailler, et par conséquent, vous en trouverez beaucoup, beaucoup dessins de personnages partout. Il est souvent intimidant de voir avec combien de choix les cinéastes ont commencé et comment un personnage donné aurait fini complètement différent si le réalisateur avait opté pour le design trois plutôt que le design cinq.
Il est important de noter que les livres d'art Marvel sont souvent imprimés en tirages limités, et une fois qu'ils se vendent, c'est tout. Certains d'entre eux peuvent devenir aussi chers que les bandes dessinées plus anciennes sur lesquelles ils sont basés.
