Nous avons déjà demandé si faire un film par vous-même était possible. Eh bien, cela fait quelques années et la technologie a progressé, alors nous redemandons. . .
En 2016, nous avons publié un article intitulé « Making a Short Film with Little to No Crew :Can it Be Done ? L'article documentait des astuces et des conseils sur la tendance croissante des courts métrages (et longs métrages) réalisés avec seulement une poignée de membres d'équipage ou sans aucun membre d'équipage - une seule personne s'occupant de tout sauf du jeu d'acteur. Même si 2016 n'était qu'il y a un clin d'œil, la technologie, comme toujours, a progressé, ce qui rend peut-être encore plus facile de faire un film par soi-même qu'il y a à peine deux ans.
Cependant, alors que les avancées technologiques ont permis aux nouveaux cinéastes de faire cavalier seul, après avoir finalement réalisé moi-même un court métrage narratif, je peux dire qu'il y avait en effet quelques domaines que l'on n'explore pas normalement lorsque l'on travaille avec un collectif. En bref:ce n'est tout simplement pas aussi amusant et c'est assez solitaire. Travailler entièrement seul élimine la meilleure partie de la réalisation d'un film - la collaboration. Le cinéma dépend essentiellement du travail créatif d'individus partageant les mêmes idées. Ceux qui font des courts métrages avec peu ou pas de membres d'équipe le font par désespoir et par un désir insatiable de créer.
Je suis sûr que d'autres ont rencontré leurs propres défis, mais d'après mon expérience, la post-production a pris plus de temps que prévu – surtout quand je m'attendais à ce que la partie la plus difficile de faire un film par moi-même soit de trimballer une voiture pleine d'équipement à travers une forêt boueuse. Cependant, cela n'a pas été le cas.
Si vous êtes sur le point de faire un film par vous-même, voici quatre aspects de la post-production que j'ai trouvé difficiles sans équipe.
1. Reconsidérer vos choix créatifs
Si vous avez suivi les conseils énoncés dans l'article précédent, vous avez peut-être créé un court métrage avec un seul personnage, deux au maximum, et l'avez tourné dans un seul endroit. Ce format aide à gérer la production lorsque vos mains sont déjà occupées. Cependant, un élément dont nous n'avons pas discuté auparavant est la collaboration avec vos acteurs. Pendant la production, vous pouvez échanger des idées, mais lorsque la poussière retombe, et que c'est juste vous encore une fois, il n'y a personne pour demander :« Qu'est-ce qui fonctionne le mieux selon vous ? Ou plus important encore, il n'y a pas de voix plus expérimentée dans la pièce que la vôtre.
2. Options de commentaires
Beaucoup savent que demander à leurs amis et à leur famille de donner leur avis sur des projets créatifs aboutit rarement, car ils veulent souvent être solidaires et vous diront que c'est fantastique, alors qu'un professionnel vous dirait qu'une certaine scène pourrait être plus courte. De plus, il n'y a rien de plus exaspérant que d'expliquer à quelqu'un qu'il ne s'agit que d'un montage grossier et que le son n'a pas été mixé ou finalisé, et que leur seule critique est qu'il semble que l'audio n'a pas été mixé ou finalisé.
Si vous vous retrouvez à vous remettre en question et à changer continuellement une scène, vous allez devoir mordre la balle et faire un choix – et vous y tenir. Sinon, vous passerez plus de temps à vous demander ce qui est bien qu'à faire avancer le projet. Si vous êtes vraiment incapable d'avoir un deuxième regard sur votre travail en dehors des acteurs qui apparaissent dans votre court métrage, il est préférable de le mettre en ligne. La communauté à qui vous le présentez critiquera votre travail et, en fin de compte, ce sera votre retour collaboratif.
3. Quand la motivation s'arrête, le projet aussi
Suivez suffisamment de sorties de films et vous entendrez des histoires d'horreur hebdomadaires sur la difficulté de faire un long métrage. Des vents violents sur le plateau, des acteurs qui ont failli attraper des engelures, des éditeurs supprimant accidentellement des séquences. La réalisation de films est une entreprise difficile, quel que soit votre budget, mais en général, vous aurez une équipe sur laquelle vous pouvez compter, et qui dépendra de vous.
Quel que soit le membre de l'équipe que la production attend pour avancer, les rôles de chacun comprennent une seule machine de travail et chaque rouage doit tourner. Lorsque vous êtes un loup solitaire, il n'y a pas de rouages ; il n'y a pas de machine. Métaphoriquement, vous devenez un ruisseau, et comme la nature, le débit diminuera à certains moments, et à d'autres moments, il se déplacera plus rapidement. Mais quand ça s'arrête, tout le film s'arrête aussi. Si cette motivation diminue pendant des semaines d'affilée, c'est que votre projet est au point mort. Cela peut devenir une bataille mentale car il y a deux chemins préjudiciables que vous emprunterez probablement.
La première :vous en vouloir à l'idée que vous n'avez pas travaillé sur votre projet au cours des dernières semaines - mais la vie se passe, ça va. Si vous créez un film uniquement par vous-même, il est probable que plusieurs facteurs entrent en jeu - l'argent, l'équipe disponible, etc. Vous allez également avoir des engagements en dehors du projet, et ils auront besoin d'attention. /P>
La seconde :paradoxalement, vous pouvez être pris dans l'état d'esprit selon lequel vous devez constamment faire avancer le projet parce que vous ne pouvez pas le laisser s'arrêter, et par conséquent, à force d'écourter les sessions de montage pour prendre de l'élan, vous manquez de créativité et motivation.
Il est essentiel d'équilibrer l'atteinte des objectifs et de trouver l'inspiration. Cependant, lorsque vous êtes responsable du montage, de l'audio, des effets visuels, de l'étalonnage, etc., votre motivation peut diminuer lorsque vous pensez à la quantité de travail qu'il vous reste à faire. Alors rompez-le. Même si votre court métrage ne dure que 10 minutes avec trois scènes, les séparer en différentes chronologies peut être mentalement gratifiant. La quantité de travail, même si elle existe toujours, ne semble pas aussi difficile. Ouvrir Resolve et ne voir que 30 secondes de chronologie au lieu de dix minutes est beaucoup moins intimidant.
4. Manque de moral d'équipe
Le dernier élément, qui se confond avec les deux facteurs précédents, est la croyance en votre projet – et plus important encore, la croyance en votre talent. L'un des éléments les plus étranges de travailler sur un film uniquement par vous-même, en particulier lorsque vous êtes habitué à un environnement d'équipe, est le manque de responsabilité. Personne ne demande où vous en êtes avec le projet. Il n'y a pas de maquilleur avide d'images fixes - aucun producteur ne veut savoir pourquoi vous avez un jour de retard. Lorsque vous avez réalisé un film avec une équipe, il n'y a rien de plus agréable que de montrer une scène terminée au reste de l'équipe.
Je pense que c'est l'élément le plus préjudiciable du travail seul - le manque d'intérêt extérieur. Vous faites un film parce que vous voulez partager une histoire, une opinion ou une théorie avec un groupe de personnes, et c'est en soi très gratifiant. Mais le plus L'élément gratifiant de la réalisation d'un film est souvent l'aventure qui accompagne sa réalisation - et les personnes avec lesquelles vous en faites un. N'oubliez pas que si vous réalisez un film par vous-même et que vous avez du mal à le faire franchir la ligne d'arrivée, l'objectif principal de le faire en premier lieu est d'accéder à un poste où vous pouvez embaucher (ou du moins amener conseil) d'autres personnes pour votre prochain film.
Toutes les images via Lewis McGregor.