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Conseils de production :comment conserver la double illusion de la cascade

L'utilisation de doubles cascadeurs peut protéger les talents vedettes et maintenir une production sur la bonne voie, mais vous avez besoin de plus que des garde-robes et des plans larges pour retirer l'interrupteur.

En ce qui concerne les cascades, tous les acteurs ne sont pas Jackie Chan ou Tom Cruise. La plupart des acteurs auront besoin d'un doublé pour certaines scènes, qu'il s'agisse d'une chute en hauteur, d'une rupture de verre ou d'un travail sur un véhicule. Même si l'acteur a suivi une formation de cascade sérieuse et disciplinée, et même dans les environnements les plus contrôlés, des accidents peuvent survenir. Avoir un doublé peut aider à protéger les talents vedettes contre les blessures qui pourraient mettre toute la production hors service.

Par exemple, lors d'un saut sur les toits entre des bâtiments dans le dernier épisode de Mission :Impossible , Tom Cruise se casse la cheville dans la prise qu'ils utilisent pour le produit final. Même s'il était complètement truqué avec des fils (qui ont été retirés numériquement, bien sûr) et avait répété la cascade et déjà fait plusieurs prises, le moindre changement dans l'angle de son pied provoquait la rupture de sa cheville contre le mur, interrompant la production pendant trois ans. mois.

Malgré les risques que votre acteur principal fasse ses propres cascades, le résultat est un public captivé. Au moment où les téléspectateurs remarquent une double cascade à l'écran, ils ne prêtent plus toute leur attention à votre séquence d'action badass et deviennent plus critiques à l'égard de toutes les cascades ultérieures.

Ce dont vous avez besoin, c'est d'une transition douce et imperceptible entre l'acteur et le double. Cela va au-delà de faire correspondre leurs vêtements et de jeter une perruque sur un sosie et de couper soudainement en un plan large (ce qui est honnêtement exactement ce que John Woo a fait dans la poursuite en bateau décisive dans Face/Off ). Presque chaque plan de Nicolas Cage et John Travolta est un plan moyen à rapproché. Une fois qu'une cascade commence, Woo coupe soudainement en large, mais même sur un petit écran, le double interrupteur de la cascade est perceptible.

Une meilleure façon de procéder consiste non seulement à utiliser le cadrage pour masquer le visage d'un double, mais également à utiliser les angles et le montage pour brouiller les lignes entre eux. Ne réservez pas les gros plans uniquement à l'acteur et les larges uniquement au double. Nous voyons cela parfaitement fait dans John Wick :Chapitre 2 .

Oui, certains plans encadrent simplement le visage du double, mais c'est après avoir vu Keanu Reeves faire tant de ses propres cascades plus petites et combattre qu'en cette fraction de seconde, nous pensons que c'est toujours lui. Mais au-delà de ça, on voit beaucoup de Reeves dans les plans larges, donc quand le double prend sa place dans un plan large, c'est beaucoup plus difficile pour nous de le dire. Cela aide à créer une "cécité au changement".

La cécité au changement se produit lorsqu'un changement dans le champ visuel d'une personne passe inaperçu. Ce phénomène est plus probable lorsque l'observateur manque d'intérêt, ce qui est exactement le contraire, espérons-le, de ceux qui regardent votre scène d'action. Étant donné que votre spectateur est tellement investi dans l'excitation à l'écran, il est plus susceptible de remarquer de petits changements, en particulier entre le visage d'un acteur et son double en quelques images seulement. Plus nous brouillons les lignes, moins nous le remarquons.

Cependant, le fait que Reeves fasse beaucoup de ses propres cascades et s'entraîne extrêmement dur pour clouer la chorégraphie de combat aide vraiment ce changement. Plus vous accorderez de temps à votre chef pour vous entraîner et travailler avec votre coordinateur de cascades, plus vous tromperez facilement votre public.

Un autre facteur clé est le double, eh bien. . . doubler l'acteur! Le langage corporel est un énorme communicateur – et un drapeau rouge pour le public. Si le double ne bouge pas comme l'acteur, il y a de fortes chances qu'il soit appelé. Dans Un cauchemar sur Elm Street , Wes Craven avait à l'origine un doublé pour la scène où Nancy allume Freddy Krueger (Robert Englund) en feu. Mais Craven ne pensait pas que le double bougeait comme Englund, alors il a plutôt mis le feu à Englund.

Assurez-vous que le cascadeur étudie les mouvements de son acteur. Ne réservez pas un type de plan pour l'acteur ou le double. Et si possible, entraînez votre meneur à assumer au moins certaines de ses cascades ou de ses propres cascades pour mieux brouiller les lignes entre l'acteur et le double et tromper votre public.



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