Envisagez d'utiliser cette collection de clips organisée pour accélérer ou ralentir les transitions dans votre prochain projet vidéo axé sur les personnes.
Travailler avec des séquences d'archives peut sembler une façon ennuyeuse et professionnelle d'aborder le travail vidéo. Vous ne vous trompez pas :cela peut être une entreprise intimidante, parfois écrasante, qui, si elle est mal abordée, peut entraîner des révisions et des modifications frustrantes. Si vous débutez dans le montage vidéo ou la production vidéo, l'utilisation de séquences d'archives peut être difficile pour de nombreuses raisons. Comment recherchez-vous le bon clip ? Comment savoir quoi rechercher ? Différents films, vidéos, publicités et courts métrages nécessitent tous différents types de séquences d'archives. L'utilisation de prises de vue avec des personnes dans le métrage peut soit attirer votre public dans l'histoire que vous racontez, soit le retirer immédiatement du moment. Voyons donc comment enfiler cette aiguille et utiliser des images d'archives comme un pro.
Regarder dans l'appareil photo
Image via wavebreakmedia.
L'une des plus grandes similitudes de production que partagent les documentaires et les longs métrages narratifs est l'accent mis sur quelques sujets ou personnages spécifiques. Cela étant dit, pendant que vous racontez votre histoire, plongez dans et sortez du rouleau B, des interviews, des dialogues et, en gros, de tout plan mettant en scène un humain, il est important de distinguer comment votre public reconnaîtra chaque visage une fois qu'il apparaîtra. écran.
Donc, si vous travaillez sur un film narratif ou un documentaire, il est préférable de ne pas montrer de grands visages distincts regardant directement la caméra. Vous verrez souvent cette tactique mieux utilisée pour les publicités et le matériel de marque. Si vous coupez un plan de personnes qui parlent ou interagissent dans n'importe quel rituel quotidien, trouvez des clips qui ne se concentrent pas sur le visage de l'acteur. Cela indiquera immédiatement au public dans quelle mesure il doit prêter attention à ce sujet, que vous le vouliez ou non.
Groupes de personnes
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Que vous utilisiez ou non des photos de personnes regardant dans l'appareil photo, envisagez l'alternative. Cependant, considérez plus que des sujets individuels. Faites plutôt des expériences avec des groupes d'amis, de familles et de pairs qui font des choses ordinaires en public. Ces clichés tuent absolument pour l'image de marque et la publicité. Utilisées comme extraits et plans sur lesquels placer un graphique d'entreprise, ces séquences peuvent raconter des micro-histoires qui contribuent à votre effort global.
Ces photos parlent de communauté, de bonheur et de progrès. Donc, si vous essayez de choisir entre des plans d'individus et de plusieurs personnes, comme toujours, pensez à ce que vous essayez de dire au public. Réfléchissez à ce que vous vendez, à qui vous le vendez et au type de prise de vue qui correspond aux besoins de votre client.
(Remarque :il est également important de prendre en compte le type de bande sonore que vous allez utiliser et de sélectionner les séquences en fonction du rythme et du style de la musique.)
Transitions
Image via Tyler Olson.
Vous devez toujours expérimenter de nouvelles façons de faire la transition des scènes, que ce soit dans votre montage réel, quels graphiques animés vous utilisez ou quels clips et séquences vous utilisez comme scènes de transition. Les séquences d'archives peuvent jouer un rôle important dans le rythme de votre film ou de votre vidéo. Vous pouvez l'utiliser pour accélérer votre vidéo en incluant un minimum de plans de rouleau B et en établissant des plans, et vous pouvez étendre la durée de votre vidéo pour vous amener à la durée de soumission dont vous avez besoin.
Considérez les types de clips que vous utilisez comme B-roll. Le contenu du clip peut souvent déterminer le sentiment que vous transmettrez tout en faisant avancer l'histoire. Par exemple, au lieu d'utiliser des plans d'établissement de bâtiments, de parcs et de rues, essayez d'utiliser des clips de personnes qui se déplacent frénétiquement, courent en ville, marchent dans une rue, font du vélo ou font du jogging. Les séquences de piétons en mouvement sont un excellent moyen de donner à votre vidéo un regain d'énergie au lieu de montrer des bâtiments et des paysages sans vie.
(Autre remarque :si vous avez besoin d'effets sonores pour les bruits de fond, les conversations distantes ou les sons de la ville, consultez notre bibliothèque complète de SFX et de pistes musicales.)
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Image du haut via View Apart.