Les cinéastes à petit budget tournent toujours dans des endroits moins que souhaitables. Voici comment obtenir des résultats cinématographiques même dans les plus petits espaces.
En matière d'éclairage, plus d'espace est toujours préférable. Vous avez de la place pour les supports, les modificateurs et les luminaires eux-mêmes. Cependant, n'importe quel cinéaste vous dira que plus d'espace n'est pas toujours une option.
Cela peut arriver pour de nombreuses raisons – le script l'exige, le budget l'exige, ou vous n'avez tout simplement pas eu l'occasion de repérer la scène à l'avance et de dire au producteur qu'il est fou. Quoi qu'il en soit, savoir comment éclairer un petit espace est une compétence qui rapportera à maintes reprises.
Avec quelques astuces dans votre manche, vous pouvez obtenir ces prises de vue cinématographiques à partir de n'importe quoi, d'une cabine téléphonique à une baignoire. La vidéo ci-dessous vous aidera à démarrer.
Comme vous l'apprendrez au fil du temps, éclairer des espaces difficiles n'est pas si difficile - il vous suffit de changer votre approche de la façon dont vous éclaireriez un environnement plus vaste. Il faut juste une autre façon de penser.
Si vous souhaitez commencer avec les bons outils pour le travail, voici les lumières que j'ai utilisées dans la vidéo :
- Aputure AL-MW
- Aputure AL-M9
- Tube LED Quasar Science T8 48″ 5600K
- Falcon Eyes RX-24TDX
- Source Four Leko
Les pratiques sont le premier coup de pinceau
Si vous n'êtes pas déjà familier avec le terme, un pratique est une lumière qui joue dans votre scène. Cela signifie qu'il est visible à l'écran dans le cadre de la conception de votre décor.
Les pratiques sont un excellent moyen d'éclairer un petit espace. Lorsqu'il est bien placé, un objet pratique peut fournir n'importe quel type de lumière pour votre scène - contre-jour, lumière d'appoint ou même lumière principale. Parfois, une lampe entourée d'un abat-jour est à peu près aussi douce et esthétique que tout ce que vous pourriez obtenir d'une lampe à film. Dans la vidéo, nous avons utilisé des tubes Quasar Science pour un rétro-éclairage agréable et pratique. Ces tubes sont très pratiques et peuvent remplacer les ampoules fluorescentes standard dans les appareils ménagers ordinaires, avec une qualité de lumière bien supérieure à celle de votre tube fluorescent moyen. Ils sont également dimmables et très abordables.
Les pratiques sont excellentes car elles éliminent la nécessité de cacher les lumières. Vous n'avez pas à vous soucier de l'espace pour les stands, vous n'avez pas besoin de compromettre le cadrage de votre prise de vue :vous les laissez simplement faire partie de la scène.
La pratique devrait presque toujours servir de premier coup de pinceau lors de l'éclairage d'une scène. C'est ce qui va définir la motivation pour votre éclairage, et cela va vous aider à réaliser rapidement le type de visuel que vous allez créer.
Un élément commun aux grands directeurs de la photographie est l'utilisation stellaire des travaux pratiques.
Le monde incroyable de l'éclairage dissimulable
L'éclairage dissimulable est l'une des meilleures nouveautés de l'industrie de l'éclairage. Qu'est-ce que je veux dire par là ?
Eh bien, le problème avec les lampes de film, c'est qu'elles doivent être lumineuses. Auparavant, si vous aviez besoin de quelque chose de particulièrement lumineux, vous aviez besoin d'un gros luminaire, et ces luminaires consommaient beaucoup d'énergie, et ils étaient chauds.
Maintenant, vous avez des lumières à très haut rendement que vous pouvez littéralement coller sur un mur. C'est presque ridicule. Dans le cas du Falcon Eyes RX-24TDX, vous disposez d'une lumière entièrement dimmable, bicolore (peut changer entre la lumière du jour et la température de couleur du tungstène) et alimentée par batterie. (Sans oublier que c'est incroyablement brillant.) Oh, et encore une chose - c'est entièrement flexible. C'est comme une feuille de plastique avec une lumière très brillante qui y est attachée. Vous pouvez le plier, le cacher, le rouler - c'est comme allumer de la pâte à modeler. Il y a à peine quatre ou cinq ans, un produit comme celui-ci était inconnu, et maintenant il y a pas mal de produits comme celui-ci.
Une autre nouveauté dans le monde de l'éclairage est les lumières alimentées par batterie extrêmement lumineuses et riches en fonctionnalités. Deux excellents exemples dans la vidéo sont l'Aputure AL-MW et l'Aputure AL-M9, qui sont tous deux des produits vraiment impressionnants et abordables.
Dans le cas de l'AL-MW, les effets intégrés étaient vraiment utiles pour créer la bonne atmosphère dans la scène (nous avons utilisé le réglage d'effet d'ampoule défectueux pour créer la lumière scintillante sale), et l'AL-M9 était une solution rapide pour un peu de lumière supplémentaire cachée dans le plafond.
Pouvoir masquer des lumières aussi brillantes dans une scène (en particulier celles avec des effets intégrés) est un excellent moyen d'éclairer vos petits espaces. Plus vous trouverez d'éclairage discret, mieux ce sera.
Contrôle de la lumière
Je dirais que c'est la partie la plus importante. Une fois que vous avez un tas de lumières dans un petit espace, il est essentiel de contrôler la lumière qui en provient. Peu importe la quantité de lumière que vous pouvez installer dans un espace si vous ne pouvez pas le contrôler.
Dans un petit espace, la lumière rebondit partout. Vos rapports de contraste se détraquent et tout commence à ressembler à un gâchis. C'est là qu'interviennent les gradateurs. Si vous souhaitez apprendre à fabriquer un gradateur, regardez cette vidéo.
Dans un petit espace, je m'assure que chaque lumière que j'utilise est dimmable. C'est le moyen le plus rapide de composer le look que vous voulez sans qu'un tas de lumière ne se répande partout. Une fois que toutes vos lumières sont branchées et que l'image s'affiche, vous pouvez faire le tour tout en regardant le moniteur et faire en sorte que chaque lumière soit à la luminosité parfaite.
Astuce bonus :avant que tous ces panneaux flexibles et ces lumières lumineuses alimentées par des piles n'apparaissent, mon outil préféré était une lumière appelée Source Four Leko - aussi parfois appelée une lumière leko.
Il s'agit d'une lumière ellipsoïdale avec une lentille, ce qui vous permet de projeter la lumière à bonne distance sans sacrifier la luminosité. Cela signifie que vous pouvez placer la lumière hors caméra et la filmer dans la scène sans trop (le cas échéant) de perte de lumière. Il existe également des obturateurs qui vous permettent de couper la lumière selon une forme spécifique, ce qui vous permet de créer l'éclairage parfait pour votre scène.
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