La photographie géométrique est l'art de trouver et d'exploiter la géométrie du monde à travers l'imagerie. Nous utilisons nos caméras pour transformer notre environnement géométrique en images puissantes et dynamiques.
Cet article se penchera sur dix idées pour vous initier à la photographie géométrique.
Comprendre la photographie géométrique
Vous vous souvenez de la géométrie à l'école ? Ne vous inquiétez pas. Vous n'avez pas besoin de retrouver vos anciens manuels de mathématiques. Tout ce dont vous avez besoin est votre appareil photo.
J'ai toujours été fasciné par la façon dont les formes s'emboîtent pour créer des espaces. Certes, je n'ai jamais été bon en maths. Mais je pense que mon intérêt m'a orienté vers la photographie.
Lignes, cercles, sphères et triangles. Presque toutes les caractéristiques physiques du monde sont constituées de formes géométriques. En photographie, l'imagerie géométrique met l'accent sur les formes et les motifs audacieux.
Des exemples courants de photographie géométrique se trouvent dans l'imagerie architecturale. Il peut s'agir de formes géométriques qui créent des images abstraites. Mais vous pouvez également utiliser des formes géométriques dans d'autres domaines de la photographie.
Vous trouverez des éléments de la photographie géométrique dans des genres comme le minimalisme, les beaux-arts et la photographie de mode. Et la photographie de rue géométrique est à la mode. Et les paysages urbains regorgent de formes géométriques que vous pouvez exploiter.
Dirigez avec des lignes
Une fois que vous aurez commencé à chercher, vous trouverez des lignes partout. Audacieuses, fines, ondulées ou nettes, il existe d'innombrables types de lignes. Et vous pouvez les utiliser pour renforcer votre composition en photographie géométrique.
La géométrie des lignes nous aide à visualiser notre environnement. Ils définissent l'espace, l'élan et l'emphase. Les lignes délimitent à la fois les conceptions conceptuelles et physiques. Ils fournissent un échafaudage pour les idées et les expériences.
Les lignes peuvent également être le sujet de votre photographie, transmettant une émotion à travers la forme et la forme.
Les lignes directrices fournissent un chemin visuel pour le spectateur. Vous pouvez les utiliser pour diriger le regard du spectateur à travers votre photo. Et les lignes horizontales ou verticales nous permettent de nous repérer dans une image.
Les lignes et la photographie géométrique sont presque indissociables. C'est l'élément le plus fondamental de cette forme d'art visuel.
Répétez-vous
La répétition consiste à répéter un sujet plusieurs fois pour un plus grand impact dans une image. Vous pouvez trouver des formes géométriques qui se répètent pour créer des motifs dans vos images. À chaque répétition, la géométrie de l'image est accentuée. Il donne du rythme et de la structure à votre photographie géométrique. Les formes font partie du récit de votre photographie.
La répétition de motifs géométriques est particulièrement efficace car elle crée une déclaration audacieuse. La géométrie répétée peut diriger l'œil du spectateur.
Recherchez les murs de briques, les fenêtres, les tuiles et les fleurs. De nombreux sujets répétitifs mettent en valeur les qualités géométriques en même temps.
Suggérer une symétrie
La symétrie est l'équilibre visuel d'un ou plusieurs sujets au sein d'une composition. Il se produit à la fois naturellement et artificiellement. Elle est souvent liée aux propriétés géométriques d'une photographie. Symétrie visuellement et psychologiquement agréable à rencontrer. Et cela ajoute un flux uniforme à une photo.
Une image n'a pas besoin d'être parfaite pour obtenir l'impression de symétrie. Vous pouvez trouver la symétrie en utilisant des reflets dans le verre ou l'eau. Ou vous pouvez rechercher des formes géométriques similaires dans vos compositions.
La suggestion de caractéristiques géométriques uniformément réparties sur une image suffit. Il évoquera l'expérience sensuelle de la symétrie géométrique en soi.
Utiliser la couleur
La couleur peut animer une image géométrique, accrochant l'œil du spectateur. Mais la couleur peut aussi fonctionner à un niveau plus profond et plus psychologique. Les couleurs sont liées à des expériences émotionnelles. Différentes couleurs ont des significations spécifiques pour différentes personnes. Alors que le rouge montre la passion, le bleu dénote le calme. Vous introduisez une nouvelle couche d'expérience dans la photographie géométrique en incorporant la couleur.
Intégrer la théorie des couleurs dans votre travail ajoute de la profondeur et du sens à votre photographie géométrique. Vous pouvez utiliser différents modèles de couleurs pour donner à vos images une sensation émotionnelle plus substantielle, comme le montre le photographe turc Yener Torun dans l'image ci-dessous.
Vous pouvez également utiliser la couleur pour faire ressortir vos images. Les formes géométriques vous donnent une toile pour ajouter des blocs de couleurs vives. Vous pouvez utiliser les couleurs pour souligner les motifs et les formes géométriques.
La couleur peut ajouter de nouvelles dimensions à la photographie d'architecture. Cela renforcera les blocs et les lignes. Et la couleur ajoutera de la vie aux scènes abstraites.
Essayez le noir et blanc
Le noir et blanc ne peut pas compter sur la couleur pour attirer l'attention. Cela dépend de la forme et de la forme. Le contraste du noir et du blanc aide à créer des formes et des lignes dynamiques.
Vous n'avez pas de blocs de couleur. Mais vous pouvez trouver des formes fortes en noir et blanc. Et vous pouvez également rechercher des nuances de gris contrastées.
La photographie en noir et blanc consiste à trouver des zones claires et sombres. Cherchez les régions où la lumière rencontre l'obscurité. Les faisceaux lumineux et les ombres créent un monde de formes qui vous entoure.
Passez à la texture
La texture définit la sensation d'une image. Il permet au spectateur de se connecter avec une photographie à un niveau physique. Rugueux, lisse, ridé ou glissant, la plupart des sujets sont fabriqués à partir de qualités texturales.
Les sujets géométriques opèrent à de nombreux niveaux de texture. Les surfaces métalliques polies donnent une impression de douceur et de modernité. L'architecture géométrique usée par les intempéries peut sembler rugueuse et vieille. Vous pouvez presque sentir la texture rugueuse des vieilles briques.
Vous pouvez également utiliser des éléments géométriques comme outil pour afficher la texture. Il améliore chaque composant de texture en divisant l'image en segments digestibles.
Réduire !
Le minimalisme a une approche moins c'est plus de l'art. Il utilise peu d'éléments combinés à un espace négatif, permettant à chaque sujet de respirer. Le minimalisme aime les formes et les lignes géométriques. Ce sont deux domaines de la photographie qui fonctionnent bien ensemble.
Elle se caractérise par l'utilisation singulière ou répétitive des formes. Ceux-ci peuvent inclure des carrés, des rectangles ou des triangles. La photographie minimaliste embrasse les images nues. Il y a très peu de distractions pour l'œil, ce qui donne au sujet plus d'importance sur la photo.
Au fil des années, le minimalisme a évolué. Et vous trouverez le minimalisme dans de nombreux genres de photographie.
Le minimalisme géométrique est resté constant. Il vise à capturer la beauté de la photographie géométrique à travers l'isolement et la composition.
Obtenez un peu de recul
La perspective est un outil puissant dans la boîte à outils du photographe. Cela fait souvent la différence entre une image ennuyeuse et une image engageante.
La perspective fait référence à la relation spatiale entre un photographe et un sujet. Vous contrôlez le point où le spectateur entre dans la photographie en ajustant la perspective. Une photographie prise avec un appareil photo au sol rendra une expérience visuelle. Une caméra positionnée au-dessus d'un sujet regardant vers le bas, un autre.
Dans la photographie géométrique, de nombreux sujets apparaissent dans des situations et des décors banals.
Expérimenter le positionnement d'une caméra par rapport à un sujet géométrique. Vous pourriez créer une perspective inhabituelle et intrigante.
Enquêter sur des sujets organiques/inorganiques
Dans l'art visuel géométrique, les formes et les lignes sont organiques ou inorganiques. La géométrie organique est fluide, détendue et lisse. On le trouve généralement dans les milieux naturels. Et la géométrie inorganique est souvent pointue, énergique et fabriquée par l'homme. La distinction entre les deux peut mettre en évidence les thèmes sous-jacents d'une photographie géométrique. Le sujet géométrique inorganique est idéal si vous souhaitez exprimer la modernité ou l'énergie. Si vous souhaitez cultiver un sens de la facilité ou de la nature, la géométrie organique pourrait être la voie à suivre. Bien sûr, il y a un point où les deux peuvent interagir ensemble. Le flux ou la source organique/inorganique du sujet géométrique dictera l'ambiance de l'image.
Trouvez la géométrie en architecture
Nous devons mentionner le sujet géométrique le plus populaire :l'architecture. Depuis l'histoire ancienne, les humains ont cherché refuge dans des structures fabriquées. Ces structures ont évolué pour témoigner de l'art et de l'ingéniosité en tant qu'habitations humaines.
L'enregistrement des caractéristiques géométriques dans la photographie d'architecture témoigne de notre désir d'ordre. Et il célèbre les dessins géométriques des bâtiments anciens et nouveaux. Nous voyons comment quelque chose d'aussi vital qu'un abri peut devenir une forme d'art.
La photographie géométrique peut se concentrer sur des bâtiments individuels. Il peut même s'agir d'une étude d'une petite partie d'un bâtiment. Ou vous pouvez rechercher des études géométriques dans la photographie de paysage urbain. Il y a des formes audacieuses et des lignes dures. Le paysage urbain est le lieu idéal pour un photographe géométrique.
Conclusion
La photographie géométrique attire les spectateurs qui recherchent des études esthétiques du monde physique. Il s'agit de trouver des lignes et des formes dans le monde qui nous entoure. Il examine les environnements organiques et inorganiques.
En vous concentrant sur la géométrie, vous créez une photographie attrayante. Et cela est fondé sur une tendance humaine innée à essayer de mettre de l'ordre dans notre environnement visuel.