La vitesse d'obturation est le facteur contributif le plus évident à l'exposition. Outre l'ouverture et l'ISO, il a le plus grand effet sur vos photos.
Avec une mauvaise connaissance de la façon d'utiliser la bonne vitesse d'obturation, vous vous retrouverez avec des résultats flous. Comprendre la vitesse d'obturation vous aidera à améliorer vos images et même à produire des photos plus créatives.
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Qu'est-ce que la vitesse d'obturation ?
La vitesse d'obturation correspond à la durée exacte d'exposition :la durée pendant laquelle votre appareil photo enregistre une image.
Dans tous les appareils photo, il existe un mécanisme d'obturation qui détermine le moment où la lumière atteint le capteur.
Lorsque nous prenons une image, l'obturateur s'ouvre pendant un laps de temps donné. Cette durée correspond à la vitesse d'obturation. Plus il est ouvert longtemps, plus la lumière atteint le capteur, ce qui donne une image plus lumineuse.
Selon la vitesse d'obturation, vous rencontrerez des éléments mobiles figés ou flous dans votre prise de vue. Il est donc crucial que vous compreniez comment cela fonctionne.
Comprendre le bougé de l'appareil photo et le flou de mouvement
La chose que nous associons le plus souvent à la vitesse d'obturation est le bougé de l'appareil photo. Plus l'obturateur est ouvert longtemps, plus il y a de chances que la vibration de vos mains provoque un flou visible dans la prise de vue.
En règle générale, vous avez besoin d'au moins une vitesse d'obturation égale à la valeur de votre distance focale pour éviter le bougé de l'appareil photo. Par exemple, un objectif de 300 mm (sans stabilisation d'image) nécessitera un minimum de 1/300e. De même, un objectif de 50 mm nécessitera à partir de 1/50e de seconde.
Il est important que vous compreniez que ce sont des valeurs efficaces. Si vous utilisez un appareil photo qui n'a pas de capteur plein format (plus petit ou plus grand), vous devez tenir compte de son facteur de recadrage.
Ainsi, si vous utilisez un objectif de 50 mm sur un appareil photo recadré 1,5x (comme un Canon 80D), il vous fournira un champ de vision d'un objectif de 75 mm. Il est donc préférable d'utiliser une vitesse d'obturation supérieure à 1/80e.
L'utilisation d'une vitesse d'obturation légèrement plus rapide que celle recommandée peut entraîner un certain flou. Vos mains peuvent être plus tremblantes que la moyenne - la seule façon de le savoir est d'expérimenter.
Tout ce qui est plus lent que cette valeur recommandée nécessitera très probablement un trépied. Alternativement, la stabilisation d'image peut être une solution intégrée à la plupart des téléobjectifs. Il est également de plus en plus répandu dans les objectifs standard et grand angle, en particulier dans les zooms.
Le plus souvent, vous voudrez prendre votre photo à une vitesse confortablement courte, comme 1/500e de seconde (dans le cas d'un objectif standard). Cela aidera également à figer le mouvement de votre sujet. Gardez à l'esprit que ce montant dépend en grande partie de la vitesse de votre sujet et de votre proximité avec lui.
Dans la plupart des situations, une vitesse d'obturation lente donne des images floues.
Comme pour l'ISO et l'ouverture en photographie, nous utilisons des arrêts pour indiquer les changements de vitesse d'obturation. Mais il est beaucoup plus facile de comprendre que dans le cas des f-stops concernant l'ouverture.
Une augmentation de la vitesse d'obturation (par exemple de 1/100 à 1/50) double la quantité de lumière, et une diminution (de 1/50 à 1/100) réduit de moitié la quantité de lumière.
Figer un sujet avec une vitesse d'obturation élevée
Le gel de votre sujet nécessite une vitesse d'obturation rapide. Cela se produit lorsque vous prenez une photo à une vitesse d'obturation si rapide (généralement 1/500 et plus) qu'il n'y a pas de flou de mouvement. Il ne convient pas à tous les types de prises de vue, car les images prises à ces vitesses ont tendance à apparaître plates.
Plus le sujet se déplace rapidement, plus la vitesse d'obturation dont vous avez besoin est rapide. Par exemple, un avion de chasse de près nécessitera un 1/2000e de seconde ou plus. Une personne faisant du vélo peut n'avoir besoin que de 1/500e de seconde.
Lors de la prise de vue d'un objet en mouvement rapide, j'aime inclure une petite quantité de mouvement. Sinon, il aurait aussi bien pu rester immobile.
Choisir la bonne vitesse d'obturation pour la situation
Vous remarquerez qu'il y a des troisièmes arrêts entre ces vitesses sur les caméras. Ils sont là pour permettre des ajustements précis, mais ne font pas une différence fondamentale. Par conséquent, je n'énumère que des arrêts complets.
La plupart des vitesses indiquées ci-dessous dépendent de la proximité du sujet avec vous. De plus, ce guide ne tient pas compte de l'exposition. Il s'agit uniquement de ce que vous capturez à ces vitesses.
1/4000 de seconde - Geler des objets très rapides et des moments soudains. Pensez au genre de choses que vous pouvez capturer à grande vitesse :un terrain de baseball, un éclat de ballon ou une éclaboussure d'eau.
1/2000 de seconde – Geler le vol des oiseaux. Ils bougent leurs ailes très rapidement, vous devez donc augmenter la vitesse d'obturation très haut.
1/1000 de seconde – Geler des objets se déplaçant rapidement, tels que des véhicules en mouvement.
1/500 de seconde – C'est là que vous commencerez à figer les personnes en mouvement, comme les coureurs et les cyclistes.
1/250 de seconde – Une grande vitesse pour figer votre sujet immobile, sans avoir à trop penser à la distance focale et à la façon dont cela affecte le flou de mouvement. Idéal pour les portraits et la macrophotographie.
1/125 de seconde – Il s'agit de la vitesse d'obturation minimale pour prendre des photos de natures mortes. Vous ne voudrez généralement pas aller beaucoup plus lentement que cela si vous photographiez à main levée. Sinon, vous capturerez probablement le bougé de l'appareil photo à partir du mouvement de vos mains. C'est également là que vous commencerez à pouvoir utiliser votre vitesse d'obturation pour le panoramique.
1/60 de seconde – Il s'agit d'une vitesse idéale pour la photographie panoramique et la photographie à main levée en basse lumière.
1/30 de seconde - C'est à peu près aussi lent que vous pouvez aller lors de la capture d'une photographie panoramique. Si vous utilisez une vitesse d'obturation beaucoup plus lente, votre photo deviendra trop floue.
1/15 de seconde – Vous pouvez monter votre appareil photo sur un trépied à cette vitesse et capturer le mouvement de la vue à partir d'objets en mouvement. Des exemples de ceci incluent des personnes marchant, des voitures circulant dans la circulation, de l'eau légèrement floue.
1/8 de seconde – Brouiller l'eau en mouvement, par exemple les cascades.
1/4 de seconde – Créer un mouvement flou dans une scène. Pas si peu que cela semble accidentel, mais pas au point qu'il soit difficile de dire ce qui se passe.
1/2 seconde - Cette vitesse crée encore plus de flou de mouvement et a un effet beaucoup plus fort que l'arrêt précédent. Pensez à l'eau qui commence à apparaître comme de la brume.
1 seconde – Photographie crépusculaire. Le soleil n'est peut-être pas complètement parti, mais il n'y a pas assez de lumière pour compenser l'exposition que vous recherchez. Vous pouvez incorporer un flash, et vous êtes plus que susceptible d'utiliser un trépied.
Plus d'une seconde - C'est là que la photographie de nuit commence à entrer en jeu. Vous pouvez jouer avec différentes vitesses d'obturation et prendre de superbes photos nocturnes
Mode Bulb – Ceci est utilisé pour les expositions de plus de 30 secondes, où vous pouvez contrôler manuellement le temps d'exposition avec le déclencheur. Ceci est utilisé pour l'astrophotographie où vous voudrez peut-être capturer des traînées d'étoiles. Vous pouvez également utiliser ce mode pour le flash à synchronisation lente où vous souhaitez avoir un contrôle immédiat de la vitesse d'obturation.
Utilisations créatives pour différentes vitesses d'obturation
Si vous souhaitez ajouter du flou à votre image, il existe de nombreuses façons de le faire grâce à l'utilisation créative de la vitesse d'obturation.
Créer un point d'intérêt avec Creative Blur
Pour créer un flou créatif, vous aurez besoin de quelques accessoires. Vous avez besoin d'un déclencheur à distance et d'un trépied pour maintenir l'appareil photo stable. Ensuite, vous pouvez jouer avec les paramètres de vitesse d'obturation.
Cela peut créer des images intéressantes dans lesquelles le flou est le principal point d'intérêt. Pour vous inspirer, essayez un manège forain.
Essayez de faire un panoramique pour mettre en valeur un sujet en mouvement
Le panoramique est l'endroit où vous déplacez votre appareil photo pour suivre un sujet en mouvement. Il en résulte une image où l'arrière-plan est flou mais le sujet est net.
Cette photo a été prise depuis un trottoir, en faisant un panoramique avec l'appareil photo tout en utilisant une vitesse d'obturation lente. Le sens du mouvement est évident grâce à cette technique.
Le contrôle de votre vitesse d'obturation est un excellent moyen de montrer le mouvement dans une scène immobile. Vous pouvez créer un fort flou linéaire de mouvement en utilisant une vitesse d'obturation relativement lente et en faisant un panoramique de l'appareil photo pour suivre un sujet.
Les téléobjectifs ont besoin d'une vitesse d'obturation plus rapide pour capturer une image sans flou. Ces objectifs captent et magnifient même le moindre mouvement de l'appareil photo. En revanche, un objectif grand angle nécessite une vitesse d'obturation plus lente car les détails de l'image sont beaucoup plus petits.
Cela signifie que vous pouvez créer une image floue plus facilement avec un objectif à focale plus longue.
Pour configurer votre appareil photo pour le panoramique, nous vous recommandons de le régler en mode priorité vitesse (Tv chez Canon ou S chez Nikon et Sony). L'ouverture n'a pas vraiment d'importance ici - pourquoi ne pas laisser votre appareil photo en décider ?
Réglez une vitesse d'obturation quelques arrêts en dessous de la valeur recommandée par la règle réciproque. Dans le cas d'un objectif de 200 mm, 1/40e-1/80e est généralement bon.
Ensuite, réglez le mode d'entraînement sur continu rapide. Il est très peu probable que vous obteniez une belle photo si vous n'avez qu'un seul cadre. Vous devrez saisir au moins une rafale de photos pour avoir une plus grande chance de capturer le bon moment.
Assurez-vous de suivre la ligne de mouvement de votre sujet lors de la prise de vue. Le but est de le faire rester stable dans le cadre et de laisser tout le reste bouger.
Certains téléobjectifs ont des systèmes de stabilisation complexes permettant une stabilisation sur un axe. Si vous activez ce mode, votre objectif ne se stabilisera que dans l'axe vertical. Il ne compensera pas le mouvement sur l'axe horizontal. Cela rend le panoramique beaucoup plus facile et plus efficace.
Si vous filmez des sports tels que le football ou les sports mécaniques, assurez-vous d'activer la stabilisation sur un axe, si vous l'avez.
Ajouter un flou créatif avec Flash
L'ajout d'un flash à une photo floue gèlera le mouvement dans le cadre.
Choisissez une vitesse d'obturation plus longue. Commencez avec environ 1/40 et n'hésitez pas à expérimenter différentes valeurs plus tard. Votre flash n'éclairera vos sujets que momentanément, créant un contour net.
Pendant le temps d'exposition restant, vous pouvez ensuite déplacer l'appareil photo pour capturer la lumière et le flou pour un effet artistique. Cela créera un effet fantôme.
Expérimentez le Light Painting
Pour le light painting, tout ce dont vous avez besoin est une longue exposition et une source de lumière. La photo ci-dessous a été prise avec un obturateur de 30 secondes, qui est un réglage de vitesse d'obturation lente.
Lors de l'exposition de cette photo, j'ai déclenché des éclairs de lumière sur les cabines de plage. Cela a rempli la lumière exactement là où je le voulais. C'est une excellente astuce pour améliorer l'éclairage de vos photos de nuit. 
Créer des graffitis légers
Une longue exposition couplée à une source de lumière mobile et constante vous permet d'ajouter des "graffitis" à une image.
Utilisez des expositions longues pour les situations de faible luminosité
Plus l'exposition est longue, plus l'obturateur laisse entrer de lumière dans l'appareil photo. De cette façon, vous pouvez éclairer les situations de faible luminosité en utilisant une vitesse d'obturation lente.
Cette photo a été prise de nuit, j'ai donc utilisé une vitesse d'obturation plus lente que la photographie habituelle pour obtenir une exposition uniforme.
La photographie en exposition longue n'est possible qu'avec un trépied ou un endroit plat pour poser l'appareil photo.
Cette photo suivante nécessite une vitesse d'obturation longue mais pour une raison différente. Le créateur de cette image a dû attendre qu'une voiture passe dans le cadre.
Le timing peut être très difficile car cela peut prendre un certain temps pour comprendre les paramètres exacts. Seule une vitesse d'obturation spécifique rendra le flou aussi long dans l'image que vous le souhaitez.
Conclusion
Choisir la bonne vitesse d'obturation est crucial pour photographier des sujets en mouvement. Il joue également un rôle dans la photographie créative et vous permet d'expérimenter différentes méthodes d'éclairage et de flou de mouvement.
À ce stade, vous devriez être familiarisé avec tout ce qui concerne le réglage de votre vitesse d'obturation.
La prochaine étape consiste à commencer à utiliser ces connaissances dans votre photographie. Utilisez le mode manuel ou le mode priorité à la vitesse pour tester différents paramètres et savoir ce que vous comme.
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