Tourner un film sur une période de plusieurs jours, semaines ou même mois peut être une tâche très difficile, surtout lorsqu'il s'agit de maintenir la continuité. Lorsque tout dans le plan, la scène et le film est cohérent, vous avez réussi à maintenir la continuité. Si un acteur prend une tasse avec sa main droite, la tasse doit être dans sa main droite au plan suivant, pour rester cohérent et maintenir la fluidité et la continuité. Dans cette colonne, nous examinerons la continuité, citerons quelques exemples et expliquerons comment vous pouvez éviter les erreurs de continuité dans votre prochain projet.
Pourquoi, oh, pourquoi ?
Lorsqu'un long métrage est tourné, il n'y a généralement qu'une seule caméra et la scène est refaite plusieurs fois. Le réalisateur voudra généralement filmer la scène de différentes manières. Tourner une scène sous différents angles et tailles de prise de vue est connu sous le nom de couverture. Plus il y a de couverture, plus le monteur et le réalisateur ont d'options pendant le processus de montage. Cependant, plus vous filmez une scène, plus vous risquez d'avoir des manques de continuité. Pensez-y. Les acteurs doivent faire les mêmes mouvements, porter les mêmes costumes et se déplacer aux mêmes endroits, tout au long de plusieurs heures et généralement de plusieurs jours de tournage. Comment pouvez-vous maintenir la continuité ?
La personne en charge de la continuité sur un plateau de tournage est le scénariste, qui doit tenir un registre des scènes tournées et de la manière dont elles ont pu s'écarter du scénario d'origine. Le superviseur du script crée également un rapport de continuité et travaille avec un assistant pour s'assurer que la continuité est maintenue.
Le rapport de continuité fournit un enregistrement détaillé du tournage de la journée, y compris la liste de l'équipe, les paramètres de la caméra, la météo et la qualité d'acteur, audio et image de chaque plan. Le rapport de continuité décrit également en détail l'action qui se produit et les éventuels problèmes de continuité. L'assistant prendra des photos des costumes, des cheveux et du maquillage, des décors, des positions des acteurs et des accessoires à comparer lors de la mise en place des prises de scène ultérieures. Ce rapport permet de réduire les erreurs de continuité, qui, si elles sont détectées suffisamment tôt, peuvent être corrigées, mais uniquement par une nouvelle prise de vue coûteuse. Oui, aujourd'hui, les cinéastes peuvent corriger certaines erreurs grâce à des retouches numériques, mais cela aussi est très coûteux et dépasse généralement les capacités financières et techniques du producteur vidéo typique.
Costumes, maquillage et bijoux
Pour illustrer à quel point il est difficile de maintenir la continuité, regardons quelques exemples de films et parlons de la façon de prévenir les problèmes de continuité. Gardez à l'esprit que les films sont tournés sur une série de jours, de semaines et même de mois. Il est très difficile de maintenir la continuité lorsque l'on travaille sur un projet de grande envergure, et parfois des choses passent inaperçues.
Commençons par un classique, Le Magicien d'Oz. Lorsque Dorothy et l'épouvantail combattent les arbres, l'épouvantail se moque des arbres et se fait frapper avec beaucoup de pommes. Le tout prochain coup, Dorothy porte des chaussures noires au lieu de ses pantoufles Ruby. Cette erreur de continuité très rapide mais évidente est facilement expliquée et évitée. Lors de la réalisation du film, Judy Garland aurait porté des chaussures confortables, sauf lorsque ses pieds seraient vus. Évidemment, dans ce plan, le cadre était un peu plus grand que prévu ou, dans la fureur du plan de tournage, quelqu'un a oublié de regarder ses chaussures. Vérifiez toujours les costumes de vos acteurs pour vous assurer qu'ils sont corrects et dans la même position. Surveillez les sangles, les boutons, l'emplacement de la fermeture éclair et les autres parties du costume qui peuvent changer.
Le maquillage et les cheveux peuvent également être un très gros problème. Dans l'original Batman Le personnage de Joker de Jack Nicholson frotte un peu de maquillage teinté sur son front, révélant sa peau blanche morte en dessous. Cette petite tache de peau blanche change de forme et d'emplacement tout au long de la série de clichés restants.
Dans Le Seigneur des Anneaux :Le Retour du Roi Frodon a une blessure sur sa joue inférieure droite près de son menton. Plus tard dans le film, il se retourne sur sa joue gauche. Lorsque Sam berce sa tête alors qu'il est assis sur les pentes du mont Doom, la cicatrice a manifestement changé de position (ou le film a été retourné). Lorsque vous travaillez avec du maquillage et des cheveux, assurez-vous de prendre des photos Polaroid ou numériques, afin de pouvoir dupliquer le look quelques jours plus tard. Surveillez les morceaux de cheveux qui pénètrent dans le visage de l'acteur ou le style qui tombe ou change légèrement entre les prises. Si les cheveux sont mouillés, assurez-vous qu'ils sont mouillés dans toutes les scènes suivantes jusqu'à ce qu'ils aient la possibilité de sécher. Ne laissez pas un acteur plonger sous l'eau sans se mouiller les cheveux dans les gros plans restants !
Les bijoux peuvent aussi être un peu compliqués. Parfois, il est si petit ou insignifiant qu'il est facilement oublié. Dans Rocky Balboa, Le collier de Marie disparaît et réapparaît plusieurs fois lors de sa conversation avec Rocky à l'extérieur de chez elle. Comme pour le maquillage, conservez une série de photos des bijoux de l'acteur pour vous assurer qu'ils sont cohérents.
Paramètres et action
Un réalisateur tournera souvent un plan large ou de couverture d'une action, puis tirera des plans plus rapprochés pour amener le public dans l'action. Cela peut créer des maux de tête de continuité. Dans Batman les hommes de main du Joker jettent de la peinture colorée sur des chefs-d'œuvre inestimables. À un moment donné, un plan moyen de peinture est projeté sur un grand tableau. Dans le plan large suivant, la peinture est vierge sans une goutte de peinture dommageable.
Si votre scénario nécessite un plan large après que des pièces du décor ou des accessoires ont été modifiés, et si vous n'êtes pas en mesure de fournir de nombreuses copies de divers décors pour vos actions, filmez d'abord les actions en gros plan, puis associez-les à une couverture tir. De cette façon, vous pouvez éviter d'utiliser un coup de maître propre après qu'une partie de votre ensemble ait été détruite.
Regardez toujours la séquence des événements et élaborez des storyboards, afin d'éviter d'éventuelles erreurs de continuité.
Dans Spiderman, le web-slinger vient au secours de Mary Jane, qui se fait agresser par quatre hommes. Spiderman jette deux des hommes à travers deux fenêtres derrière Mary Jane. La prochaine fois que nous verrons Mary Jane, les fenêtres derrière elle sont intactes. Ce problème de continuité peut être éliminé en conservant soigneusement un enregistrement photographique de l'ensemble. Cela vous aidera à vous assurer que, lorsque vous filmez hors séquence ou que vous faites des singles de vos personnages principaux, le réglage correspond à l'apparence de cette partie de la séquence. Évidemment, les deux plans de Mary Jane ont été tournés en même temps. Quelqu'un a oublié que Spiderman jette les gars par la fenêtre derrière elle.
L'action de blocage est souvent un problème de continuité difficile, car les tirs doivent correspondre si précisément. Passer d'un intérieur à un extérieur peut être particulièrement problématique. Dans La Nuit au Musée quand Larry lui demande d'y aller pour qu'il puisse enfermer, Rebecca part par la porte tournante du milieu. Pourtant, dans le plan extérieur, elle sort par la porte de droite. Ces coups de feu ont probablement été tournés à des jours, voire des semaines, d'intervalle, et la bonne porte a été oubliée. Pour éviter cela, rédigez des notes de blocage et soyez aussi précis que possible. Utilisez des diagrammes ou des photos pour maintenir la bonne direction de l'écran, ainsi que les entrées et les sorties.
Accessoires
Les accessoires sont peut-être les pièces les plus difficiles du puzzle de la continuité. Travaillez soigneusement avec vos acteurs pour vous assurer qu'ils manipulent les accessoires exactement de la même manière à chaque fois. Assurez-vous que le service des accessoires enregistre quels accessoires sont utilisés pendant quelles scènes. Encore une fois, dans Le Seigneur des Anneaux :Les Deux Tours Gandalf et compagnie entrent dans la chambre du roi Theoden. Alors que Gandalf se dirige vers la caméra, il tient son bâton de sorcier à la verticale. Dans le plan d'angle arrière, cependant, il le tient horizontalement. A la coupe suivante, la portée est maintenant droite, et à la coupe suivante, la portée est à nouveau horizontale.
À chaque prise, l'action doit être la même. Assurez-vous que vos acteurs savent quels mouvements ils font pendant les lignes qu'ils parlent. Ils doivent maintenir ces mouvements pour chaque tir. Cela peut être difficile car la photo de couverture - ou plan large - peut avoir été prise des heures, voire des jours, avant les plans rapprochés. Une note de continuité doit être faite, afin que les actions puissent être dupliquées.
Dans Ocean's Eleven , Linus et Rusty discutent dans les jardins botaniques du Bellagio. Rusty mange un cocktail de crevettes qui passe d'un verre à cocktail à une assiette et vice-versa. Dans American Pie, pendant une scène de chambre à coucher, une fille tient une tasse de bière claire. Dans les coups suivants, la coupe passe du clair au bleu puis redevient claire. Ce sont des erreurs inhabituelles, car les accessoiristes ont toujours des accessoires très spécifiques pour chaque scène. Maintenez une liste d'accessoires stricte et référez-vous-y toujours lors de la configuration de chaque plan.
Dans Dick Tracy, quand Tracy parle au garçon autour d'un verre de lait au restaurant, le niveau du lait change constamment. Utiliser des accessoires que l'acteur boit, fume ou mange peut être un cauchemar de continuité. La seule façon d'éviter ce genre de problème de continuité est d'essayer de filmer en séquence et de suivre les photos des accessoires consommables pour chaque étape de la séquence. Si les acteurs prennent un verre, notez-le ainsi que le niveau du liquide. S'ils fument, notez la longueur de la cigarette ou du cigare et, s'ils mangent, maintenez la bonne portion restante tout au long de la séquence.
Rapport final
Maintenir la continuité peut être une tâche difficile. Cependant, si vous conservez un enregistrement détaillé de chaque scène, avec des images et des notes de script à l'appui, vous devriez pouvoir éviter que votre famille, vos amis et vos clients ne signalent les petits problèmes de continuité qui peuvent se glisser dans votre production. Gardez simplement les yeux ouverts pour les petites choses.
Contributeur à la rédaction, le Dr Robert G. Nulph enseigne la production vidéo et cinématographique au niveau collégial et est un réalisateur vidéo/film indépendant.