Un écran vert vous aide à remplacer l'arrière-plan d'une vidéo par un arrière-plan numérique ou virtuel. Un écran vert vous aide à mélanger différents éléments visuels dans une seule vidéo. L'objectif principal de l'écran vert est de superposer deux images ou flux vidéo en fonction des teintes de couleur.
Il est utilisé en post-production par de nombreux streamers, vloggers et réalisateurs de films. Il y a beaucoup de choses à garder à l'esprit lors de l'utilisation d'un écran vert et de la configuration d'un studio pour celui-ci. Voici quelques conseils sur la façon de le faire :
1. Configurer un arrière-plan
Tout d'abord, vous devrez configurer un fond d'écran vert. Il existe plusieurs options pour le faire. La façon la moins chère et la plus simple de le faire est de choisir un chiffon en mousseline qui est la nuance de vert la plus brillante. Mais bon marché s'accompagne de nombreux problèmes qui peuvent devenir infernaux en post-production.
Vous pouvez également peindre votre mur avec du vert ou du bleu Chroma que vous trouverez sur différentes boutiques en ligne et qui peut remplir une pièce entière de peinture. Ensuite, il existe une option portable qui peut être démontée et installée aussi facilement qu'un cintre. Cette dernière option serait préférable s'il y a beaucoup de mouvement dans votre studio car peindre le mur limitera vos prises de vue.
Il y a quelques éléments dont vous devez vous souvenir lorsque vous choisissez une toile de fond :
● La surface doit être lisse et uniforme, si ce n'est pas le cas, cela causera beaucoup de problèmes en post-production.
● Les couleurs utilisées sont le bleu et le vert mais le vert est plus adapté car un acteur aux yeux bleus aura les yeux incrustés sur un fond bleu. De plus, le vert est beaucoup moins susceptible d'être porté par les acteurs que le bleu.
● N'obligez jamais les acteurs à porter les mêmes vêtements que la couleur de l'arrière-plan ou cela rendra votre sujet transparent.
2. Choisir une caméra appropriée
L'étape suivante consiste à choisir une caméra appropriée pour le travail. Lorsque vous choisissez un appareil photo, assurez-vous qu'il filme en HD à un minimum de 720p. La caméra doit être capable de gérer 24 images par seconde ou plus.
Une chose pour vous assurer que votre appareil photo enregistre les fichiers dans un format facile à importer pour votre écran vert. Vous pouvez également utiliser un smartphone pour cela, mais assurez-vous que la caméra est à la hauteur pour gérer toutes les tâches d'un studio à écran vert.
3. Configurer l'éclairage
L'éclairage est la partie la plus intégrante d'un studio à écran vert. Si vous photographiez à l'extérieur, la lumière naturelle peut vous faciliter la tâche, mais pour l'intérieur, un bon éclairage est extrêmement important.
Lorsque vous allumez un écran vert, assurez-vous que l'écran est lisse, plat et uniformément éclairé. Évitez les ombres à tout prix. Les ombres peuvent devenir votre plus grand ennemi lorsqu'il s'agit de post-production de vidéos tournées sur un écran vert.
Lors de la configuration des lumières pour l'acteur, la première lumière à configurer est un rétroéclairage ou une lumière de cheveux. C'est la lumière qui éclaire l'acteur de dos sur ses cheveux et ses épaules. Cette lumière est utilisée pour séparer votre acteur de l'arrière-plan. Une chose à faire est de diffuser un peu cette lumière ou elle apparaîtrait comme un halo blanc autour de votre acteur.
La prochaine lumière à mettre en place est la lumière principale qui brille sur le visage de votre acteur et elle doit également être diffusée. La diffusion doit être suffisamment faite pour donner à votre acteur un aspect lisse et uniforme. La lumière utilisée après cela s'appelle la lumière d'appoint qui vient du côté de votre acteur. Ces deux lumières aident à montrer le contraste sur le fait de votre acteur.
4. Positionner vos acteurs et autres sujets
Certaines choses dont vous devez vous souvenir concernant le positionnement lorsqu'il s'agit de filmer avec un écran vert sont :
● Assurez-vous que vos acteurs ne quittent pas le fond vert. Si cela se produit, il n'y a aucun moyen de corriger cela en post-production.
● Les acteurs doivent être suffisamment éloignés de l'écran vert pour ne pas créer d'ombres dessus. La distance idéale est de 7 à 10 pieds. Assurez-vous que la distance n'est pas trop grande pour que le sujet et l'arrière-plan ne semblent pas naturels.
5. Utiliser le bon logiciel
Une fois que vous avez configuré votre studio, la dernière et la plus importante partie qui reste est de choisir le bon logiciel doté des fonctionnalités de Chroma key. Les logiciels couramment utilisés qui fonctionnent pour les séquences sur écran vert sont Wondershare FilmoraX, Adobe Premiere, Sony Vegas et Final Cut Pro. Ce sont des programmes premium qui vous coûteront de l'argent, mais le produit final en vaut toujours la peine.
Si vous êtes un cinéaste avec un budget limité, il existe des options gratuites comme Open Broadcaster Software (OBS), Wax et iMovie pour Mac.
Conclusion
Les écrans verts sont devenus une partie importante de la vie de toutes les personnes qui travaillent avec le montage vidéo. Il est utilisé pour le vlogging, la réalisation de films, le streaming vidéo et bien plus encore. Pour les personnes qui ont des besoins d'édition constants, il convient de configurer son studio à écran vert et maintenant c'est devenu plus facile que jamais.
Lors de cette configuration, tout ce dont vous avez besoin est d'avoir un fond vert approprié. Il existe de nombreuses options disponibles sur le marché, des peintures aux toiles de fond portables. Assurez-vous d'avoir le bon éclairage et, enfin et surtout, vous devez disposer d'un logiciel approprié pour réaliser votre vidéo parfaite avec l'utilisation d'un écran vert.
Wondershare FilmoraX pourra vous aider avec toutes les tâches d'édition dont vous avez besoin. Il est rapide, facile et fiable en ce qui concerne l'incrustation Chroma de vos vidéos et dispose de tout ce dont un éditeur vidéo a besoin.
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