Si vous n'avez pas vu le film d'action "Drive" de 2011, réalisé par Nicolas Winding Refn, vous devriez absolument y jeter un coup d'œil. En dehors de sa violence gratuite, c'est une œuvre fantastique de cinématographie complexe et de narration artistique. Dans cette critique vidéo, Tony Zhou rassemble une autre excellente analyse expliquant comment l'utilisation des quadrants ajoute une dimension unique à l'ensemble du film. Zhou est également connu pour sa description de l'utilisation de la comédie visuelle par Edgar Wright dans sa série en cours (et Vimeo Staff Pick), "Every Frame a Painting".
Zhou utilise des exemples où la division du cadre en une moitié supérieure et inférieure, ainsi qu'une moitié droite et gauche, peut diviser la scène pour raconter deux histoires différentes mais parallèles. Décomposer une image en quadrants, tiers ou moitiés est une pratique courante au cinéma. Cependant, "Drive" est un excellent exemple d'utilisation de ces décompositions de composition très simples pour donner vie à un film.
La technique de cadrage nous permet en outre d'être constamment divertis dans notre expérience de visionnage. Bien que la narration soit similaire dans chaque quadrant, la possibilité pour nos yeux de se promener dans le cadre nous maintient engagés et "dans" le film. Zhou fait un travail fantastique en expliquant ces principes. Sa page Vimeo regorge de superbes courts métrages, un peu comme celui-ci, qui donnent une ventilation très simplifiée des techniques de composition complexes mais simples.