La plupart, sinon tous, ont vu les paramètres de profil d'image de nos appareils photo. Ceux-ci peuvent inclure des paramètres pour les paysages, les portraits ou même les formats de style cinématographique pour les cinéastes qui cherchent à obtenir ce look cinématographique. Mais que signifient-ils et comment affectent-ils notre image finale ? Quel que soit le système d'appareil photo que vous utilisez, les profils d'image peuvent être définis comme des préréglages personnalisables qui appliquent un traitement intégré à vos photos. Cependant, il s'avère que la façon dont ces paramètres sont appliqués peut avoir un effet dramatique sur votre image finale, mais pas toujours le dernier mot dans la publication.
Exemples
En général, les profils d'image prennent les données de votre image et appliquent automatiquement les paramètres de contraste, de tonalité de couleur, de saturation et de netteté à votre image pour vous donner un certain aspect directement dans l'appareil photo. Voici quelques exemples que j'ai pris ce matin avec mon Canon 6D. Les paramètres de mon appareil photo étaient f4.0, 1/40e de seconde, ISO 100, JPEG (pour des raisons que j'expliquerai plus tard), et j'ai utilisé un sujet simple mais dynamique, pour souligner les niveaux de couleur et les différences de tonalité entre les profils. Évidemment, différents fabricants d'appareils photo auront des profils différents ou des noms différents pour des profils similaires, mais en général, vous constaterez que ceux-ci sont la norme. Il convient également de mentionner que c'était une journée très nuageuse, donc ma balance des blancs est restée fixée à 6000K.
Si vous regardez attentivement, vous remarquerez immédiatement que certains profils, comme Paysage, offrent un niveau de saturation beaucoup plus élevé que d'autres comme Neutre. Cela sera plus évident dans les couleurs vertes et rouges pour ce plan particulier. Plus important encore, vous constaterez une différence de tonalité et de « croustillant » selon l'utilisation du profil. Les neutres et les fidèles ont sensiblement moins des deux que la plupart des autres à l'exception de Cinestyle (qui sera expliqué plus tard). Le monochromatique est explicite, mais le reste devrait fournir des différences subtiles visibles à l'œil nu. Bien sûr, vous saviez probablement déjà tout cela, n'est-ce pas ?
Raw contre JPEG ?
L'un des aspects les moins connus de l'utilisation d'un profil d'image est ce qui se passe à huis clos lors de la prise de vue brute par rapport à JPEG. Lorsque vous prenez une photo avec un profil particulier sélectionné, votre appareil photo la traite automatiquement comme un JPEG avec ce profil appliqué pour l'affichage sur votre écran LCD. Cela se produit indépendamment du fait que vous photographiez en brut ou en JPEG. Cependant, le profil utilisé pour la prise de vue entre en jeu lorsque vous entrez dans la phase de post-traitement.
Si vous avez pris votre image au format JPEG, ce profil d'image sera intégré à l'image avec très peu de place pour le réglage. Il apparaîtra exactement comme sur l'appareil photo, ce qui rend le montage plus efficace, utilise moins d'espace de stockage et peut être exactement le type de flux de travail dont vous avez besoin. La prise de vue en raw permet cependant cette flexibilité car le profil n'est pas intégré mais plutôt utilisé uniquement comme guide lors de la prise de vue. Avec un format brut, vous pouvez importer l'image dans votre logiciel d'édition préféré et elle apparaîtra relativement plate et non ajustée, presque comme si elle avait été prise dans un style neutre. Ceci est avantageux pour de nombreuses raisons, principalement la flexibilité qu'il permet avec un style créatif, mais cela se fait au prix de besoins de stockage et de temps de traitement plus importants.
Supposons que vous aimiez ce que vous avez vu à huis clos mais que vous aimiez avoir des fichiers bruts pour des ajustements discrets en post ? Lightroom propose une fonctionnalité dans son module de développement qui vous permet d'appliquer un profil de couleur similaire à ce que vous avez vu à huis clos. Il se trouve sous l'onglet "Camera Calibration" sur le côté droit du module Développer tout en bas de la barre latérale. Bien qu'il n'offre pas toutes les mêmes options qu'à huis clos, c'est un bon début et un moyen efficace d'accélérer un flux de travail brut.
Utilisation des profils dans la vidéographie
Une approche probablement plus pertinente pour discuter des profils dans le monde d'aujourd'hui est leur application dans le travail vidéo qui peut être beaucoup plus intimidante et restrictive. La discussion sur les profils vidéo au cours des dernières années a été centrée sur des styles très plats et "logarithmiques" qui prétendent améliorer la plage dynamique et permettre un post-traitement amélioré pour le style cinématographique. Ceux-ci incluent généralement les profils S-LOG de Sony et les profils C-LOG/Cinestyle des caméras de cinéma professionnelles et des reflex numériques de Canon, respectivement. Pendant de nombreuses années, ces profils étaient réservés aux modèles d'appareils photo haut de gamme, mais avec l'intérêt accru pour la prise de vue vidéo en plus des photos, ces profils sont de plus en plus disponibles dans les appareils photo hybrides plus petits tels que l'A7Rii de Sony ou la gamme de reflex numériques de Canon.
Mais que sont exactement ces profils plats et comment se traduisent-ils par la création de votre image ? En bref, ces profils offrent une reproduction tonale exceptionnelle tant dans les hautes lumières que dans les basses lumières. En d'autres termes, ils aident à exposer la partie la plus lumineuse de votre scène tout en gardant les détails dans les ombres. Par conséquent, une plage dynamique améliorée. Il en résulte des images extrêmement plates et délavées qui sont franchement horribles en surface. Comment ils font cela est un sujet pour un autre article alors veuillez pardonner ma brève explication d'un sujet très complexe.
Pour tout photographe ou tireur vidéo expérimenté, la plage dynamique, ou son absence, est un obstacle commun à la plupart des appareils photo numériques et l'une des principales raisons pour lesquelles des techniques telles que le mélange d'exposition existent. Au fur et à mesure que la technologie des caméras s'améliore, leur plage dynamique s'améliore, mais en pratique, la plupart des capteurs auront du mal à voir comme l'œil humain et dans certaines scènes, vous devez décider de sacrifier les détails dans les zones les plus sombres ou les plus claires. Une règle empirique courante consiste à exposer les hautes lumières, car les détails perdus dans les parties les plus claires d'une image ne sont pas récupérables par rapport aux parties les plus sombres qui peuvent être récupérées, dans une certaine mesure, avec l'introduction de bruit.
Choisir le bon profil est encore plus important pour les vidéastes car les données capturées par la plupart des caméras vidéo ne sont pas brutes et donc assez rigides en post-production. Le réglage précis de votre balance des blancs, le choix d'un profil d'image et la détermination de l'exposition correcte sont beaucoup plus importants lorsqu'il s'agit de travail vidéo car il n'y a tout simplement pas beaucoup de marge de manœuvre dans le post-traitement. C'est essentiellement l'équivalent du fichier JPEG. Pousser l'exposition trop loin ou ajuster la température de couleur dans un sens ou dans l'autre produira presque immédiatement des artefacts indésirables et à moins que vous ne tourniez avec un appareil photo coûteux et gourmand en données qui filme en brut, vous aurez du mal à modifier une grande partie de votre scène en post .
Les profils plats de style S-LOG sont de bonnes alternatives pour surmonter ce problème car ils vous permettent de capturer plus de données à partir d'une scène donnée, ce qui à son tour offre une plus grande latitude en post-correction. Des effets sympas appelés LUTS, ou Look Up Tables, sont souvent utilisés en conjonction avec des profils plats pour donner un aspect très cinématographique avec peu d'ajustements à l'image elle-même. Ils peuvent être appliqués à la coupe en un simple clic et sont spécifiques à la caméra ainsi qu'aux types de profils tels que S-LOG.
La clé à retenir ici est que lors de la prise de vue vidéo, choisissez judicieusement vos paramètres car ils seront difficiles à ajuster plus tard.
Quel profil devriez-vous choisir ?
Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse ici car cela dépend vraiment du type de photos que vous prenez et de leur utilisation prévue. Si vous êtes en vacances en famille et que vous voulez simplement des instantanés, on pourrait dire que prendre des photos en JPEG avec un profil qui convient à votre scène pour éviter beaucoup de post-travail plus tard.
Pour la plupart des tireurs lourds, le brut est la voie à suivre. Peu importe le profil que vous choisissez et si vous vous souvenez d'avoir aimé celui que vous avez choisi, chargez-le simplement dans le fichier en post.
L'exemple le plus important d'utilisation de profils concerne la vidéo et j'encourage fortement quiconque filme à prendre une décision éclairée avant de choisir. Préparez-vous pour votre prise de vue et filmez peut-être quelques prises en utilisant différents styles pour déterminer ce qui fonctionne le mieux. Les résultats seront de loin supérieurs et vous vous remercierez une fois en poste.
J'espère que cet article a aidé toute personne confuse au sujet des profils à huis clos. Heureux de répondre à toutes vos questions ou commentaires.