Si vous avez déjà enregistré la voix humaine avec un microphone, vous les avez entendues - ces vilaines explosions de la bouche qui ruinent rapidement un enregistrement par ailleurs parfait. Nous les appelons plosives et sifflantes, et elles sont le fléau des ingénieurs du son du monde entier. Heureusement, il existe des moyens de minimiser et même d'éliminer ces bêtes, et peu importe combien vous avez dépensé en matériel d'enregistrement ou en logiciels.
Ce mois-ci, nous apprivoisons la voix enregistrée.
Tout d'abord
Les plosives tirent leur nom du kaboom bas de gamme créé lorsque le talent prononce un son B, P ou T. Ces sons nécessitent une bouffée d'air supplémentaire des poumons, ce qui crée une micro tempête de vent au niveau du microphone. Cela surcharge temporairement le micro et déforme votre enregistrement.
La sibilance est un excès de hautes fréquences créées par les sons S et T. Bien qu'il ne surcharge généralement pas la chaîne d'enregistrement, le résultat final est distrayant et use l'auditeur au fil du temps. Les deux sons font partie de la vie, et l'enregistreur audio doit les gérer. Plutôt que de compter exclusivement sur le traitement de post-production, appliquons dès le départ une petite astuce audio à l'ancienne.
Pour une session d'enregistrement vocal stéréotypée, vous placez votre meilleur microphone sur un support, vous avez le talent à proximité et vous parlez clairement dans le micro. C'est bien, mais, avec un peu plus de préparation, vous pouvez minimiser les effets des plosives et des sibilances. La première étape est le choix du microphone. Si vous avez un micro à condensateur de studio à 500 $, il semble naturel de l'utiliser pour l'enregistrement, n'est-ce pas ? Les condensateurs sont extrêmement sensibles de par leur conception, ce qui permet généralement d'obtenir le meilleur enregistrement, mais ils ont également tendance à accentuer notre ennemi audio. Lorsque vous utilisez un condensateur, commencez par un bon pare-brise de type cerceau à un pouce ou deux de l'extrémité commerciale du micro. Cela éliminera pratiquement les plosives du mélange. Une autre technique pour minimiser à la fois les plosives et les sibilances consiste à faire en sorte que le talent adresse le microphone légèrement latéralement - jusqu'à un angle de 45 degrés. Vous pouvez perdre un peu d'intimité dans l'enregistrement, mais vous avez augmenté les chances d'avoir un gardien dès la première prise.
Si un micro à condensateur ne suffit pas, envisagez un modèle dynamique. Les voix off et les animateurs de talk-show adorent l'ElectroVoice RE-20 et le Shure SM-7. Ce sont des microphones dynamiques à large diaphragme qui produisent des enregistrements vocaux soyeux avec un minimum d'artefacts. Si vous n'avez pas accès à l'une de ces normes de l'industrie, envisagez un simple microphone dynamique portatif. La légende raconte que Bono, le chanteur de U2, utilise un Shure SM-58 pour enregistrer pratiquement toutes ses voix en studio. Il s'agit d'un microphone à 100 $ qui est disponible partout. Hé, si c'est assez bien pour lui, qui sommes-nous pour discuter ?
Explosives plosives
Vous avez fait de votre mieux pour enregistrer une coupe vocale propre, mais il reste encore des plosives sur la piste. Ne vous inquiétez pas, nous pouvons probablement nous en débarrasser par la poste. La première ligne de défense est un joli filtre passe-haut simple. Le travail de ce filtre est d'éliminer tous les sons en dessous d'une certaine fréquence, en laissant passer le son au-dessus sans le modifier. Vous trouverez des filtres passe-haut dans les DAW (station de travail audio numérique ou logiciel de montage audio) et les logiciels de montage vidéo. À moins que vous n'enregistriez une voix de baryton riche ou une voix de basse profonde, vous pouvez commencer en toute sécurité avec une fréquence de coupure de 70 à 100 Hz. Si vous entendez trop de graves manquants, abaissez simplement le point de coupure jusqu'à ce que vous trouviez un juste milieu qui minimise les plosives et garde le son intact.
Alternativement, vous pouvez attaquer chirurgicalement chaque instance plosive. Localisez votre première plosive et zoomez sur la forme d'onde. Il sera facile à identifier - il suffit de regarder et d'écouter le splat sur l'écran. Mettez en surbrillance uniquement la plosive et appliquez un filtre passe-haut un peu plus agressif à cette section uniquement. Les fréquences de coupure peuvent atteindre 200 Hz, mais réglez-les au besoin. Cela minimisera le kaboom et gardera le reste de la piste propre et pleine. Malheureusement, vous devrez le faire pour chaque instance, mais le travail supplémentaire en vaut la peine. Cet outil supplémentaire peut vous aider à identifier les plosives plus rapidement ou avec plus de précision, et une fois que vous aurez compris, vous pourrez peut-être les extirper uniquement à vue.
Exciser la sibilance
Avec le bas de gamme apprivoisé, il est temps de s'attaquer à l'extrémité supérieure du spectre. Pendant de nombreuses années, les ingénieurs du son professionnels ont utilisé un outil spécial appelé de-esser. Il fait exactement ce que vous pensez :minimiser ou supprimer les sibilances des pistes enregistrées. Un de-esser fonctionne en compressant dynamiquement - ou en baissant - le volume dans une certaine plage de fréquences, uniquement lorsque cela est nécessaire. Auparavant, un ingénieur raccordait un compresseur à une piste vocale, ajoutait une alimentation auxiliaire à un égaliseur, réglait l'égaliseur sur les fréquences incriminées et le raccordait à l'entrée de déclenchement du compresseur. Cela semble compliqué ? C'était le cas, et vous pouviez passer beaucoup de temps à tout composer. Aujourd'hui, c'est beaucoup plus facile. Votre logiciel DAW peut avoir un de-esser intégré. Si c'est le cas, creusez-le, appliquez-le à la piste et commencez à peaufiner. Si ce n'est pas le cas, et que votre DAW accepte les plug-ins VST, Google "Spitfish" et "mda deesser". Ce sont des de-essers gratuits qui devraient faire de la magie sur vos enregistrements difficiles.
Mettre en place un de-esser est assez facile. Après avoir branché la piste, ouvrez le panneau de contrôle du plug-in ; nous utiliserons Spitfish comme exemple. La première étape consiste à trouver la fréquence de sibilance primaire. En utilisant une combinaison des commandes Tune, Listen et Sense, vous pouvez identifier les fréquences incriminées et ajuster jusqu'à ce que celles-ci soient supprimées. Enfin, décochez le bouton Listen et réglez le bouton Depth jusqu'à ce que votre sibilance soit minimisée. Chaque système et plug-in est différent, mais les commandes sont similaires. C'est à vous de trouver l'équilibre parfait entre suppression et qualité sonore.
Composez-le
Les plosives et les sifflantes sont des effets secondaires malheureux du processus d'enregistrement. Mais, en utilisant un bon équipement, quelques accessoires et un post-traitement judicieux, vous pouvez minimiser leur effet dans vos projets. N'ayez pas peur d'expérimenter ces techniques et ces jouets. N'oubliez pas que votre son sera meilleur lorsqu'il sera terminé et que le bouton Annuler n'est plus qu'à un clic !
Contributeur à la rédaction Hal Robertson est producteur de médias numériques et consultant en technologie.
Barre latérale :pare-brise en arceau
Les pare-brise cerceaux étaient autrefois la propriété exclusive des studios d'enregistrement professionnels. Maintenant, vous pouvez en acheter un pour 30 $ environ. Mais que se passe-t-il si vous en avez besoin aujourd'hui et que vous ne pouvez pas attendre l'expédition ? Pourquoi ne pas le construire vous-même ? Découvrez notre article DIY Pare-brise cerceau à faire soi-même . Avec un voyage à votre MegaMart ou magasin d'artisanat local, vous pouvez construire un pare-brise entièrement fonctionnel pour quelques dollars avec quelques outils à main de base. En quelques minutes, vous disposerez d'un nouvel outil audio pour réaliser des enregistrements professionnels.