Si vous êtes un photographe paysagiste ou même quelqu'un qui s'intéresse occasionnellement aux paysages, vous comprenez probablement déjà les difficultés présentes dans les scènes à contraste élevé. Comme vous le savez, les caméras ne sont pas capables d'enregistrer une scène de la même manière que vous la voyez avec vos yeux. Par exemple, si vous regardez un coucher de soleil, vous êtes capable de voir toute la gamme de détails devant vous.
Malheureusement, le rapport de contraste entre un ciel lumineux et un premier plan sombre ira souvent bien au-delà des capacités et de la plage dynamique de votre appareil photo. En mode jpeg, votre appareil photo est conçu pour enregistrer des images à la manière d'un film négatif couleur. Cela signifie que l'image que vous voyez sur votre écran LCD révèle entre trois et cinq arrêts de latitude d'exposition. Si vous filmez en Raw (et vous devriez), vous aurez bien sûr accès à toute la plage dynamique que votre capteur d'appareil photo particulier est capable de capturer. Cela vous permet d'ajuster manuellement une image en post-production afin que toute la plage dynamique à votre disposition soit présente dans une image donnée.
Cependant, ce processus n'est pas infaillible et ne se fait pas sans l'acquisition d'un ensemble de compétences dédiées.
C'est là que deux techniques particulières pour les photographes de paysage entrent en jeu. Il s'agit de la plage dynamique élevée (HDR) et de l'utilisation de filtres à densité neutre graduée (filtres GND). Le but de ces deux techniques est de réduire le rapport de contraste dans certaines parties de votre scène afin que les détails de votre image ressemblent davantage à ce que vous avez vu de vos yeux.
Qu'est-ce que le HDR ?
La plage dynamique élevée est une technique qui mélange plusieurs expositions en post-production. L'idée est que vous créez une série d'images où chacune expose avec précision une partie individuelle de votre scène. Par exemple, votre première image sera prise pour exposer correctement le premier plan et la deuxième image sera prise pour exposer correctement le ciel. Vous fusionnez ensuite ces images à l'aide d'un logiciel spécialisé (souvent Photomatix ou Lightroom).
La façon la plus courante d'obtenir un ensemble d'expositions à mélanger est d'utiliser l'outil de bracketing de votre appareil photo à un intervalle de 1 ou 2 arrêts. Par exemple, si vous prenez une exposition basée sur le compteur de votre appareil photo, vous pouvez alors prendre trois expositions entre crochets un, deux et trois arrêts surexposés, suivis d'un autre ensemble d'expositions entre crochets un, deux et trois arrêts sous-exposés. Cela vous donnerait sept expositions à mélanger.
Qu'est-ce qu'un filtre à densité neutre graduée (GND) ?
Les filtres à densité neutre gradués obtiennent des résultats similaires au moment de la capture. Ces filtres sont conçus pour bloquer une certaine quantité de lumière sur certaines parties de votre image. Ils sont disponibles en différentes forces, mais les plus courants sont les variétés à 1 arrêt, 2 arrêts et 3 arrêts. Montés à l'avant de votre objectif avec un adaptateur, ils vous permettent de contrôler le rapport de contraste et la plage dynamique de votre image lors de la création de l'image.
Comparaison – Filtres HDR à GND
Les deux techniques ont leur place et ce sont toutes deux des outils indispensables pour le photographe paysagiste. Le but de cet article est de comparer les deux techniques côte à côte afin que vous puissiez décider laquelle de ces techniques, le cas échéant, vous convient le mieux.
*Veuillez noter que le logiciel utilisé pour mélanger les expositions HDR dans cet article était Adobe Lightroom.
* Notez également que cet article ne couvre en aucune façon l'utilisation de la cartographie des tons. Cet aspect de l'imagerie HDR doit être considéré séparément.
HDR – Avantages
Bon marché
En tant que photographe, vous payez probablement déjà pour accéder à Lightroom ou Photoshop. Cela signifie que vous disposez déjà d'un logiciel capable de mélanger les expositions HDR pour vous. Si vous souhaitez toutefois utiliser une solution tierce dédiée, Photomatix ne coûte qu'un montant unique de 99 $ pour la version Pro ou de 39 $ pour la version Elements. Ou vous pouvez jeter un œil à Aurora HDR de Macphun (bientôt également disponible pour Windows).
Efficace
Le logiciel HDR a parcouru un long chemin depuis sa création. Bref, ça marche très bien. Cela peut avoir du mal lorsque vous avez des éléments en mouvement dans vos scènes, comme de l'eau et des nuages, mais à part cela, vous aurez souvent peu de mal à mélanger vos expositions.
Contrôle
Le mélange de vos expositions entre crochets dans la phase de post-production vous donne un contrôle manuel total sur chaque aspect de l'apparence de votre image finale. Vous préférez plus de détails dans les ombres ? Aucun problème. Vous préférez moins ? Aucun problème. Le choix vous appartient et vous pouvez affiner vos images selon vos goûts personnels.
HDR – Inconvénients
Courbe d'apprentissage
Qu'il s'agisse d'apprendre à prendre correctement vos expositions entre crochets jusqu'à la myriade de subtilités du logiciel, très peu du processus HDR est intuitif. Il vous faudra beaucoup d'études et beaucoup de pratique avant de commencer à voir des résultats qui vous satisferont.
Preneur de temps
HDR est l'antithèse même de bien faire les choses à huis clos. Non seulement vous devez prendre votre temps pour vous assurer que vos expositions bracketées sont parfaitement exposées et alignées, mais vous avez ensuite la perspective de revenir sur votre ordinateur pour un long processus de post-production. Si vous fusionnez de nombreuses expositions dans une seule image, le processus de fusion peut prendre beaucoup de temps.
Incohérence
C'est peut-être l'aspect le plus exaspérant du HDR. Dans la plupart des cas, vous pourrez prédire à quoi ressemblera le résultat final, mais pas toujours. Trop souvent, le logiciel vous présentera un résultat qui ne ressemble en rien à ce que vous aviez en tête au moment de la capture. Ce n'est pas aussi aléatoire que certaines techniques, mais cela peut être frustrant.
Ghosting
Lorsqu'il y a des éléments en mouvement dans votre scène, ils n'ont pas tendance à s'aligner dans vos expositions entre crochets. Le logiciel de fusion est devenu assez bon pour détecter et corriger les images fantômes, mais ce n'est pas parfait. Parfois, vous devrez corriger manuellement certains de ces artefacts dans Photoshop, ce qui entraînera encore plus de temps en post-production.
Filtre à densité neutre gradué – Avantages
C'est facile
Lorsque vous devez installer un filtre GND sur votre objectif, il vous suffit de fixer l'adaptateur via le filetage du filtre, d'insérer le filtre dans le porte-filtre, puis de fixer le support sur l'adaptateur. Ce processus peut prendre aussi peu que quelques secondes tant que vous êtes entraîné et préparé.
Une fois attaché, il suffit de regarder dans le viseur et d'aligner le filtre avec votre horizon (ou d'autres éléments de votre cadre) afin qu'il affecte la zone que vous souhaitez assombrir.
Tout droit sorti de l'appareil photo
Le plus grand avantage de l'utilisation de filtres de densité neutre gradués est que l'effet est créé au moment de la capture. Le gain de temps en post-production est immense. Cela signifie également que vous aurez une idée précise de l'apparence de vos images finales sans avoir à prédire comment le logiciel réagira à vos images.
Cohérence
À moins qu'il n'y ait des changements drastiques dans votre lumière, l'effet des filtres GND sur votre scène sera cohérent d'une image à l'autre. Une fois que vous avez mis vos filtres en place et pris votre première image, vous savez à quoi vous attendre pour les images suivantes.
GND – Inconvénients
Cher
Le plus gros inconvénient des filtres neutres gradués est leur coût. Un ensemble complet de filtres peut vous coûter des centaines de dollars. Le kit de démarrage numérique de Lee Filter, qui comprend un seul GND à 2 arrêts, un ND à 2 arrêts, le porte-filtre et une pochette coûte 320 $. Cela n'inclut pas les bagues d'adaptation pour s'adapter à vos objectifs.
Il existe des filtres moins chers sur le marché, mais avec toute la sincérité de l'expérience, veuillez ne pas les acheter. Ils ont tendance à être faits de plastique bon marché et sont de très mauvaise qualité; provoquant à la fois de fortes dominantes de couleur et des défauts indésirables tels que les reflets et la douceur des lentilles.
Lisez ces articles dPS sur différents kits de filtres :
- Examen du nouveau support de filtre Formatt Hitech Firecrest et des filtres à densité neutre
- Examen du système de porte-filtre pour appareil photo Wine Country
- Passer des filtres LEE aux filtres NiSi :Était-ce une erreur ?
Fragile
En raison des matériaux qui les composent, les filtres se rayent et se cassent facilement. Il y a peu d'expériences plus déchirantes pour un photographe que de trouver une égratignure de 3 pouces sur la face d'un filtre à 110 $ qui a été utilisé deux fois.
Horizons
Si vous photographiez des scènes avec des horizons plats, comme des paysages marins ou des champs du Midwest, vos filtres GND s'aligneront sur l'horizon et fonctionneront à chaque fois. Cependant, dès que vous ajoutez un bâtiment ou une montagne à l'horizon, les choses deviennent un peu plus délicates. Étant donné que la gradation dans les filtres suit une ligne droite, vous devrez faire pivoter vos filtres ou ajouter des filtres supplémentaires dans différentes positions pour compenser.
Côte à côte
Vous trouverez ci-dessous quelques comparaisons d'images réalisées à l'aide de HDR et d'images réalisées avec des filtres GND. Toutes les images ont été prises à quelques minutes (ou moins) sans bouger le trépied. Les images HDR ont été mélangées dans Lightroom dans le but final d'apparaître comme une image droite (pas de mappage de tons). Hormis des ajustements mineurs dans le panneau de base et le calibrage de l'appareil photo dans Lightroom, aucun autre ajustement n'a été effectué.
Scène 1
Scène 2
Scène #3
Scène #4
Scène #5
Combinaison
Seules, ces deux techniques sont puissantes. Que se passe-t-il, cependant, lorsque vous les combinez ? Si vous commencez avec vos filtres GND et que vous encadrez vos expositions comme vous le feriez pour le HDR, vous pouvez combiner les deux techniques pour vous assurer que toute la plage dynamique d'une scène est disponible dans votre image. Cela peut être utile lorsque vous photographiez directement dans le soleil couchant.
Résumé
Comme vous pouvez le voir, les deux techniques sont plus que capables d'obtenir des résultats. Pour plus de facilité d'utilisation et de cohérence, les filtres à densité neutre gradués ont un avantage. Cependant, pour plus de polyvalence, le HDR vous offre un contrôle absolu sur l'exposition et les tons de votre image mélangée.
Une technique est-elle meilleure que l'autre ? Pas à mon avis. Cela dit, votre choix dépendra de vos préférences personnelles. Par exemple, je préférerai toujours les filtres GND car je suis heureux de sacrifier un peu de contrôle pour éviter le temps supplémentaire assis devant un ordinateur.