L'image de marque personnelle est devenue de plus en plus importante au cours des dernières années. En tant que photographes, nous organisons souvent avec soin l'image que nous présentons au monde, même en tant qu'amateurs. Notre marque et notre image sont généralement étroitement liées au type de photographies que nous prenons.
Les photographes organisent souvent avec soin l'apparence de leur site Web. Ils passeront des heures à contempler les images et le texte qu'ils utilisent pour exprimer leurs espoirs et leurs rêves photographiques. Ils veulent que leurs sites Web et leurs portfolios en ligne donnent aux gens un aperçu de leur processus de travail créatif et du type de photos qu'ils ont l'intention de prendre.
Je commence souvent par la lumière naturelle pour réaliser des autoportraits. C'est comme ça que je préfère shooter la plupart du temps !
Et pourtant, je regarde souvent la page "à propos de moi" sur un site Web de photographes, une page de portfolio ou des médias sociaux, et au centre se trouve une photo d'eux prise par quelqu'un d'autre. L'image sur votre page "à propos de moi", ou la photo de profil de votre portefeuille, est un excellent élément de marketing immobilier. Vous pouvez utiliser cet espace pour vous exprimer et raconter une histoire. Alors pourquoi laisser quelqu'un d'autre prendre cette photo ?
Alors, quelle est la solution ? Réalisez un autoportrait ! Mettez votre propre travail dans cet espace précieux et exprimez-vous et votre style photographique de manière claire et cohérente, même sur votre page "à propos de moi".
Qu'est-ce qu'une identité de marque ?
Aujourd'hui plus que jamais, les photographes sont le visage de leur marque. Presque partout où vous irez sur Internet, vous aurez la possibilité de télécharger une image « avatar » qui vous représente au format numérique. Cette image d'avatar est un espace pour dire au monde quelque chose sur vous et votre photographie.
Une identité de marque est la façon dont vous présentez votre travail au monde. Ce sont les éléments visuels et textuels qui vous différencient des autres personnes dans l'esprit de votre public. Étant donné que les photographes sont généralement la personne principale (et souvent la seule) dans le processus de création en matière de création d'images, ils sont souvent l'incarnation de leur marque.
Un seul grand bol de beauté pour ce portrait reflète l'un de mes styles d'éclairage habituels.
Généralement, pour un photographe, l'identité de sa marque sera fortement liée au style dans lequel il travaille habituellement. Un photographe qui crée de magnifiques portraits d'art inspirés des grands maîtres peut avoir une identité de marque qui incarne l'intemporalité, l'héritage et les valeurs classiques. D'un autre côté, quelqu'un qui crée des portraits contemporains de pointe peut incarner des qualités telles que l'innovation, la diversité et le courage.
La clé est d'intégrer vos valeurs dans les images que vous prenez. Vous constaterez probablement que cela se produit naturellement une fois que vous avez tourné pendant un certain temps et que vous avez développé un style. Cependant, créer un autoportrait pour votre page "à propos de moi" et vos avatars est un bon moment pour réfléchir sur le sujet de votre travail. Le défi consiste à voir si vous pouvez capturer ces idées en une seule prise.
Vous avez peur de réaliser des autoportraits ?
Les autoportraits sont difficiles. Ils sont durs techniquement, créativement et émotionnellement. Il n'est pas vraiment surprenant que les photographes évitent souvent l'autoportrait. Les portraits peuvent être assez difficiles à réaliser lorsque vous photographiez d'autres personnes, et encore moins lorsque vous vous photographiez vous-même !
Des astuces expérimentales telles que cette faible profondeur de champ combinée à des guirlandes lumineuses peuvent ajouter un côté artistique à un autoportrait tout en dissimulant les défauts perçus dans notre apparence.
Cela mis à part, un ou deux autoportraits sont également un excellent moyen d'améliorer vos compétences, d'essayer de nouvelles choses et de vous assurer que l'intégralité de votre image de marque personnelle fonctionne de manière cohérente. Vous êtes probablement votre sujet le plus patient, et si vous réservez une journée pour créer votre autoportrait, vous avez le temps de le faire exactement, même si vous essayez quelque chose de nouveau.
Allez léger sur la retouche. Lorsque vous travaillez sur un autoportrait en post-traitement, il est facile d'être super critique de tout ce que vous n'aimez pas chez vous. Tenez-vous en à votre flux de travail habituel et ne retouchez que ce que vous feriez normalement.
Commencer simplement
Si tout le reste échoue, commencez comme vous le feriez pour n'importe quel autre portrait. Si vous commencez généralement par une simple photo à deux lumières dans votre studio, essayez-la d'abord. Passez en revue vos images, puis faites des ajustements. Une fois que vous avez trouvé un plan qui fonctionne, essayez quelque chose d'un peu différent. Vous pourriez trouver une toute nouvelle direction pour votre travail !
Cet autoportrait a été réalisé à la lumière naturelle sur un fond de papier gris. Souvent, de simples images peuvent être très efficaces !
Il est facile de penser aux autoportraits dans le contexte d'un studio, mais ne vous limitez pas ! Sortez votre appareil photo à la lumière naturelle si c'est un endroit où vous aimez prendre des portraits habituellement. Vous pouvez même acheter des supports pour tenir des réflecteurs afin de pouvoir profiter de tous les modificateurs de lumière habituels que vous utiliseriez.
Mais si vous vous rendez sur place pour réaliser des autoportraits, pensez à emmener quelqu'un avec vous. Il est facile de se laisser distraire lors de la prise d'autoportraits. Avoir une paire d'yeux supplémentaire peut aider à vous protéger, vous et votre équipement. Vous pouvez également demander à votre assistant de tenir le réflecteur ou un flash !
Et si vous voulez vraiment montrer ce que vous faites, envisagez un portrait environnemental dans votre propre studio et entouré de vos outils du métier de photographe.
Pensez au contexte
Où votre autoportrait va-t-il être placé ? Sera-ce sur votre propre site Web ou sur les réseaux sociaux ?
Dans les médias traditionnels, vous souhaitez généralement que le sujet soit face au spectateur ou regarde vers le centre du livre ou du magazine. Il y a une raison à cela. Cela aide les lecteurs à se concentrer sur le contenu plutôt que sur le bord de la page vers le monde plus large. C'est une astuce simple pour aider à garder l'attention des lecteurs là où vous le souhaitez.
La page "à propos de moi" sur mon site Web de portfolio montrant mon autoportrait par rapport au bloc de texte.
Vous pouvez également l'appliquer à votre site Web. Pensez à l'emplacement de votre autoportrait sur la page de votre site Web. Est-ce qu'il s'intègre mieux à gauche ou à droite du texte "à propos de moi" ? Lorsque vous travaillez sur vos poses, gardez cela à l'esprit et assurez-vous de regarder droit devant vous ou vers le bloc de texte.
Il est possible d'enfreindre les règles, bien sûr, mais assurez-vous de tirer sur les deux options si vous allez être aventureux !
Qu'en est-il des aspects pratiques des autoportraits ?
Si votre appareil photo se connecte à une application téléphonique qui peut aider à l'exposition et à la mise au point, assurez-vous d'en tirer pleinement parti. Auparavant, les autoportraits étaient un long processus qui consistait à asseoir mon mannequin sur une chaise dans mon studio pour obtenir la mise au point et l'éclairage appropriés.
Maintenant, je peux tout voir en temps réel, y compris les réglages d'exposition et de mise au point, à l'aide de l'application Fujifilm Cam Remote qui se connecte à mon appareil photo.
Utilisation de l'application Fujifilm Cam Remote pour configurer l'éclairage et l'exposition, et l'autoportrait qui en résulte quelques minutes plus tard. (L'éclairage était un seul grand plat de beauté).
Si vous n'avez pas d'appareil photo qui se connecte à votre téléphone, procurez-vous un déclencheur à distance et envisagez de prendre des photos connectées à un ordinateur portable afin de pouvoir voir les images lorsque vous déclenchez l'appareil photo. Vous pouvez consulter des logiciels tels que Lightroom ou Capture One Pro pour le partage de connexion. De cette façon, vous pouvez apporter de petits ajustements à votre pose et à vos paramètres au fur et à mesure pour vous assurer que vous maîtrisez vraiment tout et créez votre meilleur travail.
L'utilisation d'un bon trépied vous évitera également une certaine frustration lorsque vous photographiez des portraits. Équilibrer l'appareil photo sur une pile de livres peut fonctionner (croyez-moi, je l'ai déjà fait), mais un trépied vous aidera à composer une photo plus efficacement. N'oubliez pas d'essayer des compositions inhabituelles aussi. Élever l'appareil photo au-dessus du niveau de vos yeux peut être très flatteur, tandis que la prise de vue en contre-plongée peut créer une pose puissante.
Un autoportrait de profil rappelle les types d'images que vous voyez souvent historiquement sur les pièces de monnaie et les médailles. N'ayez pas peur d'expérimenter des poses non conventionnelles lorsque vous vous photographiez.
Maintenez vos normes élevées
Et enfin, soyez aussi minutieux et rigoureux avec vos normes que vous le feriez lorsque vous photographiez un portrait de quelqu'un d'autre.
Faites l'effort de vous coiffer, repassez vos vêtements et obtenez une belle expression. Ce n'est pas parce qu'il s'agit d'un autoportrait qu'il s'agit d'une excuse pour être paresseux et "réparer en post".
J'aimerais voir comment vous vous en sortez avec la prise de vue de votre autoportrait pour soutenir votre marque et exprimer vos valeurs à travers eux. Déposez un commentaire ci-dessous avec les résultats, et n'oubliez pas de mettre à jour votre avatar avec votre nouveau portrait !
