De nombreux artisans, cuisiniers et artistes souhaitent prendre des photos de haute qualité de leurs propres créations, que ce soit pour les présenter dans un article de blog, les proposer à la vente en ligne ou simplement les partager avec des amis. L'astuce pour obtenir ces types de photos de produits facilement et de manière fiable consiste à utiliser une tente légère. Cet article couvrira les principes fondamentaux de la prise de vue avec une tente lumineuse pour vous aider à capturer des photos de produits lumineuses et de haute qualité à chaque fois.
Qu'est-ce qu'une tente légère ?
Une tente lumineuse ou une boîte à lumière est un engin aux côtés translucides qui diffuse la lumière provenant de plusieurs sources. Cela permet un éclairage uniforme, presque sans ombre, sur un arrière-plan simple et uni.
Vous pouvez acheter une tente lumineuse dans le cadre d'un kit ou vous pouvez construire votre propre tente lumineuse DIY. Si vous choisissez d'acheter un kit de tente lumineuse, il viendra généralement avec une ou plusieurs tentes lumineuses, deux ampoules, deux supports de lumière, un trépied et des toiles de fond en tissu de différentes couleurs. Si vous construisez votre propre tente lumineuse, vous devrez également acheter deux sources lumineuses mobiles, des ampoules et un panneau d'affichage ou un tissu pour les toiles de fond. Vous ne savez pas lequel choisir ? Dans un prochain article, je proposerai une comparaison directe d'un kit de tente légère populaire et d'une tente de bricolage.
Tir avec une tente légère
La configuration standard pour la photographie de tente légère consiste à placer la tente sur une sorte de table ou de table d'appoint, avec les sources lumineuses directement opposées de chaque côté et le trépied centré à l'avant. Placer la tente sur une table facilite la visibilité et la manœuvre, ainsi que l'utilisation de votre trépied pour la prise de vue.
La toile de fond est fixée en haut à l'intérieur de la tente et doit tomber librement dans une courbe douce à l'arrière, puis sur le bas de la tente. Vous voulez vous assurer que votre toile de fond est propre et exempte de débris et de plis. Si vous utilisez un fond en tissu, assurez-vous de le repasser pour un look complètement lisse. (Si vous enroulez vos toiles de fond sur un tube en carton après la prise de vue, vous devriez pouvoir les garder sans plis pour la prochaine fois.) Pensez à garder un rouleau anti-peluches ou un petit souffleur à portée de main pour faire face à la poussière et aux débris inévitables.
Vous êtes maintenant prêt à commencer à photographier ! Placez soigneusement votre sujet à l'intérieur de la tente et commencez par le centre exact. Déplacer votre sujet vers l'avant ou vers l'arrière par rapport à la lumière peut modifier l'éclairage et les ombres. Expérimentez pour obtenir le look que vous voulez. Vous pouvez également expérimenter en pointant les lumières légèrement en biais, plutôt que directement vers la tente. Assurez-vous de laisser de l'espace entre votre sujet et les murs, afin de pouvoir zoomer ou positionner votre appareil photo pour ne voir que l'arrière-plan et non les bords.
Tenez compte de l'éclairage ambiant et ajustez-le au besoin. J'ai trouvé très peu de différence entre la prise de vue à midi dans une lumière intérieure diffuse et la prise de vue la nuit avec uniquement les lumières elles-mêmes pour la lumière. Vous voulez éviter que la lumière directe du soleil ne brille dans ou sur votre tente, car il sera difficile d'équilibrer une source de lumière aussi puissante.
Configuration de la caméra
Installez votre appareil photo en toute sécurité sur le trépied et utilisez soit le retardateur de 2 secondes, soit un déclencheur à distance pour vous assurer que votre trépied reste stable. (Si vous utilisez un objectif avec stabilisation d'image, réduction des vibrations ou contrôle des vibrations, désactivez le commutateur.) Le trépied vous permettra d'utiliser des vitesses d'obturation plus longues avec des résultats nets.
Commencez par photographier en mode priorité à l'ouverture avec un ISO de 100 (ou la valeur la plus basse pour votre appareil photo). Choisissez votre ouverture en fonction de l'aspect que vous souhaitez obtenir dans l'image (une grande ouverture comme f/1.8 pour une profondeur de champ étroite et beaucoup de flou ou une ouverture étroite comme f/22 pour une grande profondeur de champ et une netteté mise au point sur tout le sujet). Les photographies culinaires utilisent souvent de grandes ouvertures et un flou sélectif pour rendre les aliments plus attrayants, tandis que les photos de produits d'artisanat et de produits faits à la main sont plus belles avec une ouverture étroite pour garder l'ensemble de l'article au point. SI vous voulez éviter le flou au premier plan (le bit directement devant votre objet) - réglez votre mise au point en utilisant la partie de votre sujet la plus proche de l'appareil photo.
Envisagez également d'utiliser la compensation d'exposition pour prendre une série de trois prises de vue, encadrées à une exposition de -1, 0 et +1, afin que vous puissiez voir laquelle vous donne les meilleurs résultats. (Pour les arrière-plans blancs, vous pouvez obtenir de meilleurs résultats autour de +1 ; tandis que pour les arrière-plans noirs, vous obtiendrez de meilleurs résultats autour de -1. Si un point est trop sombre ou trop clair, essayez un demi ou un tiers de point.)
Considérations relatives au post-traitement
Il peut être difficile d'obtenir l'arrière-plan de vos prises de vue parfaitement blanc ou parfaitement noir tout en gardant votre sujet correctement exposé. Dans ces situations, vous souhaiterez peut-être effectuer un post-traitement supplémentaire pour vous assurer que vos blancs restent blancs et que vos noirs restent noirs. La description suivante s'appuie sur les outils disponibles dans Adobe Photoshop, mais vous devriez pouvoir effectuer bon nombre de ces mêmes procédures à l'aide d'autres logiciels.
Si vous photographiez en RAW, réglez d'abord la balance des blancs de votre image afin que vos blancs soient blancs et non jaunes. La plupart des ampoules indiquent la température de couleur de la lumière qu'elles produisent, que vous pouvez utiliser comme guide pour régler la balance des blancs. Vous pouvez également régler la balance des blancs manuellement en prenant une carte blanche et en calibrant à partir de cette image (ou si vous savez que votre arrière-plan est blanc pur ou noir, utilisez le sélecteur de couleurs du processeur RAW pour neutraliser toute teinte).
Utilisez votre histogramme comme guide lors du traitement. Bien que les conseils de photographie standard déconseillent que votre histogramme touche les bords de l'échelle (écrêtage), c'est ce que vous souhaitez obtenir dans les photos de produits. Découper votre arrière-plan (que ce soit à gauche pour le noir ou à droite pour le blanc) créera un aspect entièrement homogène à votre arrière-plan et concentrera toute l'attention sur votre sujet.
Dans Photoshop, vous pouvez utiliser l'outil Niveaux pour ajuster l'une ou l'autre des extrémités de l'histogramme. Maintenir la touche Alt (Option pour Mac) enfoncée tout en ajustant les curseurs vous permet de voir quelles zones de la photo sont coupées, comme indiqué dans l'image ci-dessus. Déplacez le curseur vers le centre jusqu'à ce que l'arrière-plan soit uniformément coupé, mais pas le sujet. Si votre sujet est trop affecté par cette action, vous devrez peut-être réduire votre réglage.
Si vous rencontrez des difficultés pour obtenir un arrière-plan uniformément blanc sur vos photos de produits, envisagez d'ajouter une fine bordure à votre image finale. Alors qu'un arrière-plan pas tout à fait blanc, une photo affichée sur un arrière-plan blanc pur sur une page Web risque de paraître terne. Cependant, un arrière-plan légèrement gris avec une bordure noire peut donner l'impression que l'ombre de l'arrière-plan est intentionnelle.
Acclamations! Utilisez-vous une tente légère dans votre photographie ? Vous avez un conseil utile pour tirer avec un? Partagez vos pensées et vos photos dans les commentaires ci-dessous.
Voici une dernière image du vase de fleurs dans la première image en haut de l'article.
Pour en savoir plus sur la photographie de produits, consultez ces éléments :
- Fond blanc harmonieux DIY pour les photos de produits
- Procédure pas à pas pour photographier sur table ou comment créer une photo de produit accrocheuse
- Comment photographier votre produit pour améliorer vos ventes en ligne en 4 étapes faciles
- Comment créer des photos de produits en arrière-plan simples et homogènes