La prise de vue dans des conditions de faible luminosité peut donner de belles photos. Mais cela présente également de nombreux défis techniques que vous devez surmonter en tant que photographe.
Les principaux problèmes liés à la photographie en basse lumière sont :
- Vous ne pourrez peut-être pas utiliser une vitesse d'obturation suffisamment rapide pour tenir votre appareil photo à la main sans créer de bougé d'appareil.
- Si vous utilisez une sensibilité ISO élevée, vos photos peuvent être très bruyantes.
- La prise de vue avec une ouverture plus large peut ne pas vous donner la profondeur de champ dont vous avez besoin pour obtenir une mise au point suffisante sur le sujet.
- Vos photos peuvent être sous-exposées et manquer de détails dans les ombres.
- Il peut être difficile pour votre objectif de faire la mise au point dans des conditions de faible éclairage.
Travailler avec un trépied peut réduire considérablement certaines de ces difficultés techniques, mais qu'en est-il des situations où la prise de vue à main levée est généralement une nécessité, comme la photographie de rue ? Ou dans des endroits où un trépied peut être interdit, comme un restaurant ou un musée ?
Il existe des moyens de prendre le contrôle de votre appareil photo pour vous assurer de tirer le meilleur parti de ces situations difficiles.
Astuce n° 1 – Utilisez un objectif principal
Il est indéniable que les zooms sont pratiques, mais choisir un objectif à focale fixe plutôt qu'un zoom peut garantir que vos images seront beaucoup plus nettes.
Les zooms sont construits avec des éléments en verre supplémentaires qui se déplacent pour zoomer. Plus d'éléments dans la lentille contribuent à la diffraction de la lentille, un phénomène de physique optique qui dégrade la qualité d'une image. La diffraction de l'objectif est la raison pour laquelle un objectif principal générique peut souvent être plus net qu'un zoom homologue beaucoup plus coûteux.
Tourné avec un objectif principal de 85 mm.
Astuce #2 – Utilisez la priorité à l'obturation
On nous apprend que la meilleure façon d'obtenir de superbes photos est de toujours photographiez en mode manuel, mais parfois ce n'est pas le cas. En photographie en basse lumière, la prise de vue en mode priorité à la vitesse vous aidera à mieux contrôler votre appareil photo.
Le mode Priorité à l'obturation vous permet de régler l'ISO et la vitesse d'obturation, tandis que l'appareil photo calculera la meilleure ouverture pour les conditions d'éclairage dans lesquelles vous travaillez.
La vitesse d'obturation doit être suffisamment rapide pour éviter le bougé de l'appareil photo. Vos paramètres varient en fonction de votre distance focale et de la taille du capteur de votre appareil photo. Une bonne approche consiste à commencer par le même nombre (sous forme de fraction) que votre distance focale pour un appareil photo plein format, puis à ajouter un arrêt (le doubler).
Par exemple, si vous photographiez avec un 50 mm sur un appareil photo plein format, essayez 1/100e de seconde et vérifiez vos résultats. Pour un capteur recadré, doublez votre numéro de focale et ajoutez un stop (donc 50mm x 2 =100 x 2 =200 donc 1/200ème).
Gardez à l'esprit qu'il ne s'agit que d'une ligne directrice. Il doit être utilisé comme une base de référence rapide à partir de laquelle commencer. Votre appareil photo, l'objectif que vous utilisez et l'environnement dans lequel vous photographiez sont tous des facteurs qui influenceront votre résultat final.
Astuce #3 – Utilisez un ISO élevé
Vos images peuvent être très bruitées à une sensibilité ISO élevée. Certains appareils photo gèrent mieux les paramètres ISO élevés que d'autres, mais la grande majorité des reflex numériques (et des appareils photo sans miroir) ont de nos jours de bonnes capacités ISO. Au moins assez bon pour vous donner un fichier de base décent pour le post-traitement.
Lightroom et Photoshop peuvent corriger efficacement le bruit, mais les meilleurs résultats peuvent être obtenus avec un programme appelé Dfine de la Nik Collection de DxO. (Remarque :une fois disponible gratuitement, ce plug-in peut désormais être acheté avec toute la Nik Collection de DxO) .
Le logiciel mesure le bruit dans certaines zones de votre image et l'ajuste automatiquement. Vous pouvez également prendre le contrôle et augmenter et diminuer de manière sélective l'intensité de la réduction du bruit et taper dans différentes parties de l'image.
Avant de commencer à photographier en basse lumière, je recommande de faire un test ISO pour déterminer jusqu'où vous pouvez le pousser avec votre appareil photo. Exécutez quelques images dans le programme de post-traitement de votre choix et analysez les résultats. Si vous devez faire beaucoup de réduction de bruit, vos images risquent d'avoir l'air trop plastiques.
Astuce n° 4 – Utilisez le focus du bouton de retour
Beaucoup d'entre nous comptent sur l'autofocus de nos jours, surtout si nous avons une vision inférieure à 20/20. La mise au point automatique et la mise au point manuelle ont leurs avantages et leurs inconvénients.
Par exemple, lors de l'utilisation de la mise au point automatique, il est très facile pour l'appareil photo de manquer la mise au point à des ouvertures plus larges. De plus, lorsqu'une scène manque de contraste, ce qui est souvent le cas dans des scénarios de faible éclairage, l'objectif peut avoir du mal à trouver la mise au point. Vous pouvez y remédier en vous concentrant sur le bord d'un point plus lumineux dans votre cadre, puis recomposez.
Vous devrez utiliser le verrouillage de la mise au point ou la mise au point du bouton de retour pour que votre appareil photo ne tente pas de se recentrer une fois que vous essayez de recomposer. La mise au point du bouton de retour déplace la gâchette de mise au point du déclencheur vers l'arrière de votre appareil photo. Lorsque votre mise au point n'est pas réglée avec le déclencheur, votre appareil photo ne tentera pas de refaire la mise au point lorsque vous prendrez une photo.
Mon appareil photo est toujours réglé sur la mise au point du bouton arrière, que je photographie en basse lumière ou non.
Portraits en basse lumière
Si vous devez réaliser des portraits en basse lumière sans trépied, essayez la stabilisation d'image si votre objectif offre cette technologie. La stabilisation d'image compense toute vibration mineure due aux mains tremblantes.
Un stabilisateur d'image peut vous aider à photographier à une vitesse d'obturation plus lente que vous le feriez normalement avec un objectif qui n'a pas cette fonction.
Lorsque vous photographiez des portraits, utilisez l'ouverture la plus basse (la plus large) possible. Cela vous donnera une profondeur de champ plus étroite, ce qui vous aidera à estomper un arrière-plan chargé en le laissant flouté. Si possible, utilisez un réflecteur pour renvoyer un peu de lumière sur le visage de votre sujet.
Ce portrait d'enfant ci-dessus a été réalisé à main levée, très tard dans la journée, sans réflecteur. Malgré l'utilisation de certains des conseils décrits ici, il était toujours sous-exposé. J'ai pu ramener un peu de luminosité en utilisant Curves dans Photoshop et éclaircir un peu le côté droit de son visage pour contrer certains des redoutables yeux de raton laveur que l'on obtient souvent avec les portraits en basse lumière.
Le post-traitement peut contribuer à contrecarrer certains des problèmes rencontrés dans la photographie en basse lumière, mais essayer d'obtenir des choses aussi parfaites que possible dans l'appareil photo vous fera gagner beaucoup de temps et vous évitera des maux de tête plus tard.
Paysages à faible luminosité
Photographier à l'heure dorée ou à l'heure bleue, lorsque la lumière est faible, est un moment idéal pour photographier des paysages. Mais il présente également les mêmes défis. Dans ce cas, un bon trépied solide est indispensable.
De plus, vous aurez besoin d'un déclencheur. Appuyer manuellement sur le déclencheur provoquera une vibration qui provoquera un bougé de l'appareil photo et rendra vos images moins nettes.
Lorsque vous photographiez des paysages dans des conditions de faible éclairage, utilisez le mode Manuel ou Priorité à l'ouverture et veillez à ne pas sous-exposer, sinon vous vous retrouverez avec trop peu de détails dans les ombres.
Votre ouverture doit être assez étroite, comme f/8 ou f/11. S'arrêter à des ouvertures telles que f/16 ou f/22 peut provoquer une diffraction de l'objectif, qu'il s'agisse d'objectifs à focale fixe ou zoom, quelle que soit la qualité. Tourner à f/8 vous donnera une bonne profondeur de champ et une netteté suffisante. Sans oublier que la plupart des objectifs fonctionnent de manière optimale autour de cette ouverture.
Le mode Bulb est également un excellent moyen de photographier des paysages. Ce mode est principalement utilisé pour les longues expositions de nuit ou dans des conditions sombres et vous permet de faire une exposition de plus de 30 secondes. Vous pouvez garder l'obturateur ouvert aussi longtemps que nécessaire pour prendre la photo dans ce mode.
Si la netteté de l'image continue d'être un problème, prendre trois images identiques avec des points AF différents et les mélanger à l'aide de la fonction d'empilement de mise au point dans Photoshop est un excellent remède.
Faible luminosité en intérieur
Parfois, vous devrez photographier à l'intérieur dans des conditions de faible éclairage où vous ne pouvez pas utiliser de flash, comme dans un musée ou un restaurant. Vous pouvez choisir d'augmenter votre ISO et d'essayer la priorité à l'obturation, comme mentionné ci-dessus.
Pour photographier des sujets tels que des aliments ou des natures mortes à l'intérieur à la lumière naturelle, photographiez près d'une fenêtre et faites une longue exposition avec l'appareil photo sur votre trépied. Tant que vous en avez quelques lumière, vous pouvez toujours tirer. Utilisez des réflecteurs pour renvoyer une partie de la lumière sur votre sujet.
En résumé
La clé pour obtenir des résultats toujours excellents en prenant des photos dans des conditions de faible éclairage consiste à comprendre les principes décrits ci-dessus. Prenez le temps de vous entraîner et de prendre des notes sur ce que vous observez tout en essayant d'obtenir une image bien exposée.
Au bout d'un moment, il deviendra une seconde nature pour vous de savoir quoi faire dans n'importe quelle situation de faible luminosité.