Les artistes, les athlètes et les artistes savent tous que la meilleure façon de devenir le meilleur dans ce que vous faites est de vous entraîner aussi souvent que possible. Pourquoi les producteurs de vidéos ne devraient-ils pas faire de même ?
Beaucoup de gens achètent ou mettent à jour leurs caméscopes pour un événement spécifique - tante Marge épousant enfin ce bon à rien avec qui elle vivait, le championnat de football de son cousin Leo, ce documentaire sur les joueurs d'échecs locaux que vous allez enfin faire... C'est une bonne chose. Les gens devraient acheter des caméscopes et ils devraient capturer des moments importants avec eux. Ce qu'il ne faut pas faire, c'est profiter de ces moments irremplaçables pour apprendre à utiliser son matériel. Tout comme aucun boxeur sain d'esprit ne monterait sur le ring sans s'être entraîné au préalable, aucun vidéaste ne devrait utiliser des événements importants pour s'entraîner.
Autrefois, à l'époque où les télévisions n'avaient que cinq chaînes et où les gens tournaient des films en Super 8, la pratique coûtait cher. Avec la vidéo, la pratique est gratuite. Alors, prenez quelques heures ce week-end pour essayer ces manœuvres de caméra, de sorte que lorsque votre grand jour viendra, vous serez un vieux routier.
Configuration et panne
Ceci est extrêmement important si vous faites des prises de vue en extérieur avec des lumières. Vous devez emballer votre équipement de la même manière à chaque fois :les câbles dans les mêmes compartiments, les batteries aux mêmes endroits, les pieds d'éclairage et les trépieds tous au carré. Entraînez-vous à emballer, puis à déballer et à installer. Cela inclut des choses comme placer votre appareil photo sur la plaque de dégagement rapide du trépied (si vous en avez une). Il n'y a rien de mal à donner l'impression que vous n'avez aucune idée de ce que vous faites dans votre salon. Assurez-vous simplement d'avoir l'air d'un pro lorsque vous arrivez sur place.
Inclinaison, panoramique et zoom
Un bon caméraman doit être capable d'incliner, de faire un panoramique et de zoomer tout en gardant le contrôle de la caméra. C'est l'une des opérations les plus difficiles que vous ayez jamais à faire. Pour cet exercice, placez un morceau de ruban adhésif en diagonale sur un mur. Commencez par un plan large au point le plus haut du ruban de masquage, puis, d'un mouvement fluide, inclinez et effectuez un panoramique sur la longueur du ruban tout en zoomant. Votre appareil photo doit être entièrement zoomé précisément lorsque vous arrivez à la fin du bande et votre vitesse doit être constante tout au long. C'est plus difficile qu'il n'y paraît.
Camion et chariot
Le camionnage et le travelling sont deux mouvements de caméra très courants. « Trucking » signifie se déplacer vers le sujet, « Dollying » est un mouvement latéral. À Hollywood, cela se fait avec la caméra montée sur des rails avec une équipe de personnes poussant l'opérateur de la caméra et une caméra Panavision de 100 000 $. Dans le monde réel, vos pieds seraient très probablement votre piédestal de chariot ou de camion. Entraînez-vous à maintenir l'appareil photo stable tout en marchant droit vers votre sujet, puis en arrière. Entraînez-vous ensuite à marcher sur le côté, en filmant vos sujets alors qu'ils marchent en ligne droite (imaginez que vous êtes dans le pool de presse en train d'essayer d'obtenir des images vidéo d'une célébrité entrant dans le tribunal). Faites attention où vous marchez, ne trébuchez pas ! De nombreux caméramans professionnels ont une "poignée" ou un assistant de production qui se tient à leur ceinture et à leur épaule, surveillant pour s'assurer que l'opérateur de la caméra ne tombe pas d'un trottoir.
Changer les bandes et les piles
Les cassettes et les piles s'épuisent aux moments les plus inopportuns. Alors que l'on s'attend à ce que vous soyez constamment vigilant et que vous ayez un œil sur ces choses, parfois l'inévitable se produit et vous vous retrouvez avec un symbole "end tape" clignotant devant le visage de la mariée alors qu'elle dit "oui". De nombreux caméramans professionnels portent des ceintures ou des gilets avec de nombreuses poches – elles servent à ranger les objets fréquemment utilisés comme les stylos, les cartes de visite, les piles et les cassettes vidéo. Que vous utilisiez un gilet ou un sac pour appareil photo, il est important de conserver vos bandes et piles usagées à un endroit et vos bandes et piles neuves à un autre et de toujours les conserver au même endroit et de les garder avec vous. Atteindre une nouvelle cassette et ranger une ancienne est quelque chose que vous devez être capable de faire les yeux fermés. Il en va de même avec les piles.
Tester de nouveaux équipements
N'utilisez jamais de matériel neuf et non testé pour la première fois sur un tournage important. Assurez-vous de bien comprendre les modes d'enregistrement, les commandes de balance des blancs, les problèmes d'autonomie de la batterie et les menus bien avant cette journée spéciale. Il n'y a pas de sensation comparable à celle de s'enfoncer dans le creux de l'estomac lorsque vous vous rendez compte que vous avez enregistré toute la graduation avec l'effet spécial "postériser" activé ou en résolution 160 x 100.
Ne gaspillez pas vos efforts
Ce n'est pas parce que vous vous entraînez que cela doit être un exercice académique. Il n'y a aucune raison pour que ce ne soit pas amusant et utile. Demandez l'aide d'amis et de votre famille - pratiquez vos techniques tout en créant une lettre vidéo pour quelqu'un qui vit loin, ou incorporez vos techniques dans un album vidéo familial. Dolly est partie avec maman pendant qu'elle achète des fruits au marché fermier, en camion alors qu'elle trouve la poire parfaite. Inclinez, déplacez et zoomez dans la collection d'animaux en peluche d'Olivia. Effectuez un changement de bande et de batterie à tir rapide pendant que Sawyer laisse échapper sa récitation de "La charge de la brigade légère". Qui sait? Dans dix ans, vous constaterez peut-être que votre cassette d'entraînement est aussi excitante à regarder que l'événement pour lequel vous vous entraîniez.
Conclusion
Votre travail de vidéaste s'améliorera chaque année. Plus vous avez de productions à votre actif, plus il vous sera facile de produire un travail de qualité. Les productions informelles - sous forme de pratique - comptent beaucoup pour votre expérience car elles vous permettent de vous permettre de répéter des tâches difficiles sans pression ni pénalité en cas d'échec. Prendre le temps de pratiquer vous permettra d'éviter des erreurs coûteuses ou embarrassantes lors d'événements critiques.
Kyle Cassidy est un artiste visuel qui écrit beaucoup sur la technologie.