"Ce n'est pas moi, c'est le sujet"
J'avoue avoir parfois l'impression d'être un imposteur.
Une fraude parce que j'ai des gens qui "ohhhh" et "ahhhh" sur une de mes photos et quand je m'assois et que je la regarde, je me rends compte que ce n'est pas mes compétences en photo qui les étonnent, c'est le sujet de la photo.
Oui, j'étais là et j'ai composé la photo, choisi le sujet et veillé à ce que l'exposition soit solide. J'ai probablement fait un ou deux ajustements mineurs dans Lightroom au bureau. J'ai eu une influence sur le résultat, c'est certain.
Pourtant, de temps en temps, je dois honnêtement dire :"C'est Mère Nature (l'un de mes sujets préférés) qui a vraiment fait tout le travail pour le rendre aussi beau." Je fais cela parce que j'ai l'impression d'être une fraude mettant en gage la beauté naturelle de la scène telle qu'elle était devant moi pour quelque chose que j'ai créé. Surtout quand je n'utilisais pas plus de compétences qu'un singe bien entraîné.
J'en parle pour expliquer un phénomène que les novices ont parfois vis-à-vis de leur travail et de leurs fans adorateurs nouvellement acquis. Un de mes étudiants m'a montré une photo d'un geyser à Yellowstone. Il m'a demandé, un peu déconcerté :« Les gens n'arrêtent pas de me dire qu'ils aiment vraiment ce cliché, mais cela me semble assez normal. Pourquoi donc?" J'ai fait de mon mieux pour expliquer mon point de vue sur sa photo, à savoir qu'elle était bien exposée et avait une bonne saturation et n'était pas étonnante. Simplement pas une utilisation solide de la technique.
Ce qui était stupéfiant pour ses téléspectateurs, ce sont les couleurs du monticule de geyser; des rouges brûlés et des oranges remplies d'algues enduites coulant sur des surfaces blanches scintillantes et sales avec un ciel qui pourrait facilement demander un droit d'auteur sur la couleur "bleu ciel". Une rangée de conifères émeraude divisait la scène.
Et je m'étais tenu à peu près à cet endroit exact à seulement 20 pieds du parking et j'avais pris la même photo (par temps nuageux).
Je n'essayais pas de le rabaisser et il l'a pris de manière constructive. Je voulais qu'il comprenne ce que j'espère pouvoir vous aider, et c'est que parfois c'est le sujet dont les gens s'extasient et non vos capacités photographiques.
Ce point suivant est très important pour ceux qui débutent :cela n'a pas besoin d'être une mauvaise chose. Prendre une photo de quelque chose de beau en soi et prendre une photo de qualité à partager avec les autres est une noble entreprise. Mais il est important de comprendre comme une jauge pour savoir si vos compétences s'améliorent.
Un autre exemple est cette image de Jessica Spiegel, qui dirige WhyGo Italy Travel Guide. La photo est prise à Ravenne, en Italie.
Copyright Jessica Spiegel
Un commentaire sur mon article de blog présentant sa photo et une discussion ultérieure sur Twitter ont montré que de nombreuses personnes aimaient beaucoup la photo. Et Jessica sera l'une des premières à admettre que ce ne sont pas ses compétences, mais la mosaïque elle-même qui attire les gens.
Je peux continuer encore et encore avec des exemples et vous en connaissez probablement certains dans vos propres catalogues. Des photos que les gens adorent et qui sont juste « tant pis » pour vous. Pas une belle photo, mais un beau sujet. Mon propre exemple est en tête avec une photo de Fès au Maroc qui n'a demandé ni talent ni réflexion particulière. Juste un zoom.
Soyez reconnaissants aux gens d'aimer la photo parce qu'elle a apporté un peu de beauté, de compréhension ou de connaissance dans leur vie et ils en sont heureux. Dans votre quête pour améliorer votre technique, assurez-vous de ne pas vous laisser prendre aux éloges de beaux sujets et de commencer à ignorer votre technique et votre vision unique du monde.