L'édition est la partie goulot d'étranglement du flux de travail pour de nombreux photographes portraitistes. Nous pouvons prendre une superbe photo en quelques secondes, mais lorsqu'il s'agit d'éditer des dizaines d'images, on a souvent l'impression que cela prend une éternité. Le plus grand gain de temps de montage est bien sûr de bien faire les choses lors de la prise de vue. Il y a d'innombrables choses qui ne peuvent pas être "réparées" dans Photoshop, mais l'édition d'images n'est de toute façon pas censée être la partie principale du travail d'un photographe.
J'hésite toujours à parler de montage parce que je pense qu'on va trop loin, trop souvent, et dans ces cas-là on ne parle pas de montage photo, mais plutôt de manipulation d'images (qui est un art en soi, mais un art complètement différent de la photographie de portrait). Tout cela dit, oh combien j'aurais aimé que quelqu'un m'apprenne quelques trucs et me donne quelques conseils quand j'ai commencé. Vous pouvez apprendre à poser les gens, à trouver une bonne lumière et les tenants et les aboutissants de votre appareil photo à temps, mais apprendre à éditer est un processus frustrant et long qui me donnait envie d'aller chercher une application chez McDonalds.
Les photographes professionnels qui ont eu beaucoup de succès sont souvent si hésitants à dire leurs secrets et à expliquer ce qu'ils ont appris. Je n'ai jamais compris ça. Je pourrais vous dire tout ce que je fais, exactement comment je le fais, et si vous procédiez exactement de la même manière, vous vous retrouveriez toujours avec une image complètement différente de la vôtre. Voici donc mes cinq meilleurs conseils d'édition de portraits (ainsi que cinq conseils supplémentaires ci-dessous) pour rendre votre processus d'édition plus productif et, espérons-le, beaucoup plus rapide. Parce que j'utilise Photoshop, ils sont tous orientés dans cette direction, bien qu'il devrait y avoir des équivalents dans presque tous les autres logiciels de retouche d'image.
#1 – Apprenez les raccourcis et utilisez les actions
Tous les logiciels d'édition proposent des raccourcis clavier et des actions (ou similaires) pour rendre les choses que vous faites souvent, plus faciles et plus rapides. Je pourrais avoir un diplôme de quatre ans en Adobe et ne faire qu'effleurer la surface de ce qui peut être fait avec des logiciels de retouche photo comme Photoshop et Lightroom. Heureusement, je n'ai pas à stocker tout cela dans mon cerveau (qui est déjà assez encombré de paroles de chansons et d'anecdotes inutiles), car j'ai mémorisé les raccourcis clavier des outils que j'utilise le plus souvent et j'ai configuré tous mes outils personnalisés. actions à exécuter sur mes touches F. Non seulement cela rend le montage ridiculement rapide, mais cela signifie également que je donne 100% de mon attention à un tournage et quand vient le temps d'être une machine de montage, je peux chanter sur ma terrible musique et effectuer plusieurs tâches directement à travers elle .
#2 – Avoir un noir et blanc et un processus de couleur
Convertir une image en un vintage amusant ou utiliser vos compétences pour effectuer un traitement croisé est tentant, et peut-être ici et là, c'est amusant. Mais le moyen le plus simple de réduire le temps passé à regarder un logiciel de montage est de rationaliser votre processus, ce qui signifie que vous devez traiter toutes vos images de la même manière.
J'ai une façon de faire des images en noir et blanc que j'ai programmées en une seule action. Idem pour mes clichés en couleur. Je fais la retouche de base que je vais faire en premier, puis j'appuie sur play pour mon action en couleur ou en noir et blanc. Parce que je photographie toujours des gens, cette tâche simple fonctionne pour chaque photo que je dois éditer. Il a également l'avantage supplémentaire de donner à mes images une continuité et de créer un look signature.
Mes images en couleur sont différentes des vôtres - et elles le devraient ! Vous devriez avoir un processus de couleur qui donne aux gens un indice que vous avez pris l'image. Idem pour monochrome; Je veux que quelqu'un regarde une photo en noir et blanc que j'ai prise et sache "c'est l'une des photos de Lynsey". Cela réduit non seulement le temps d'édition, mais aide également à définir votre marque.
#3 – Exécuter les options automatiques
Quand je suis fatigué parce que j'ai édité pendant des heures, je peux regarder une image pour toujours et savoir qu'elle a besoin de quelque chose, mais je n'ai aucune idée de quoi. C'est quand il est temps pour deux choses; pour changer la musique que vous écoutez et exécuter une fonction "auto" - couleur automatique, tonalité automatique ou l'éditeur d'image RAW automatique - pas généralement pour l'utiliser, mais pour voir ce que votre logiciel, dans toute sa brillance, pense tu devrais faire. Parfois, il y aura de bonnes idées et parfois non, mais cela vous donnera toujours un regard différent sur l'image, ce qui peut être extrêmement utile.
#4 – Acceptez quelques vérités universelles
Tout le monde a un œil plus grand que l'autre. Les enfants auront toujours une égratignure ou une croûte quelque part. Le double menton peut arriver à n'importe qui. La plupart des adultes ont une caractéristique physique dont ils ne sont pas satisfaits à 100 %.
Mon mari a une chevelure magnifique. À un âge où beaucoup d'hommes se rasent la tête pour remplacer une calvitie, on demande à mon mari s'il fait des publicités de shampoing. (Il devrait, ne serait-ce que pour que nous puissions déjà devenir millionnaires et avoir une piscine.) On pourrait penser que cela ferait de superbes photos – ne pas avoir à travailler avec une tête brillante se reflétant partout – mais vous auriez tort. Il déteste son front, ce qui, à mon avis, est ridicule car il est parfaitement proportionné à sa tête et à sa chevelure glorieuse. Mais, même s'il est mon mari et sait que j'ai toujours raison, il n'y a pas moyen de le convaincre sur cette question. Ce n'est pas non plus à moi d'essayer en prenant sa photo.
La meilleure chose que je puisse faire pour quiconque s'inquiète d'un trait du visage ou du corps est de lui donner une image où il ne verra pas immédiatement son défaut perçu. Tirez parti de leurs excellentes fonctionnalités pour ne pas essayer à la fois, prendre de bonnes photos et aussi changer d'avis.
#5 – Visez à ce que les gens se ressemblent exactement, augmentez UN cran
Vous n'êtes pas un chirurgien plasticien. Nous voulons tous que nos clients aiment les photos d'eux-mêmes, mais cela ne devrait pas se faire au prix de passer beaucoup de temps à manipuler une image. Ma règle est simple :je ne modifie pas les éléments permanents et n'apporte pas de modifications massives aux visages ou aux corps. Si vous avez un grain de beauté, je ne vais pas y toucher. Mais s'il vous arrive d'avoir un bouton le jour de la photo, le réparer est le moins que je puisse faire pour vous. J'esquive parfois légèrement les yeux (raccourci clavier O), mais jamais de manière évidente. Je peux blanchir un peu les dents (en utilisant le lasso magnétique et les niveaux de teinte/saturation), lisser une ligne de menton (tampon de clonage et brosse de cicatrisation), ou tirer un morceau grumeleux à la taille ou ailleurs (liquéfier et tamponner de clonage), mais seulement d'une manière qui est plus flatteuse et ressemble à ce que je sais qu'ils feraient habituellement s'ils n'avaient pas d'appareil photo géant dans leur visage, des vêtements inconfortables et couraient après les enfants, ou se sentaient généralement mal à l'aise comme les gens ont tendance à quand quelqu'un prend sa photo.
Comme beaucoup d'autres photographes portraitistes, j'utilise un outil de retouche (l'action Totally Rad Pro Retouch est ma préférence) que j'applique généreusement avec l'outil Pinceau sur tous les visages, puis redimensionne en diminuant l'opacité. Cela permet à la peau d'avoir un aspect naturel - la peau normale a des lignes et des taches de rousseur et des zones plus roses que les autres, mais prend soin des petites bosses et des taches que les caméras ont un moyen de mettre en évidence et d'afficher.
Que se passe-t-il lorsque vous le soufflez? Vous avez pris des photos qu'aucun montage ne pourrait rendre formidables ? Vous vous engagez à le faire correctement la prochaine fois, c'est quoi. Voici un petit lagniappe de moi à vous :
Mes cinq meilleurs conseils de portrait rapide pour bien faire les choses dans appareil photo
1.) Tirez d'en haut
Ayez toujours votre sujet plus bas que vous pour photographier vers le bas. Cela peut éviter les doubles mentons, les angles peu flatteurs et, dans le cas de mon mari, les grands fronts imaginaires. Les portraits peu flatteurs sont le plus souvent dus à de mauvais angles de caméra et c'est quelque chose qui ne peut être changé dans aucun processus d'édition.
2.) Évitez la "lumière morte"
L'ombre est une chose merveilleuse pour la photographie à la lumière naturelle, mais de grandes zones d'ombre, en particulier le matin, peuvent souvent être très froides pour la température de couleur. Tout le monde a meilleure apparence avec un peu de chaleur, alors efforcez-vous de photographier dans des zones ombragées qui semblent plus chaudes (pensez orange, jaune, rouge) que froides (bleu).
3.) Suggérez des vêtements solides ou des imprimés à grande échelle.
Les petits imprimés sur une chemise ont tendance à faire paraître les gens plus grands.
4.) Photographiez des personnes en train de faire quelque chose... n'importe quoi.
Évitez un portrait ennuyeux qui est « tout visage » en ayant un moment ou une action - cela peut être aussi petit que d'impliquer leurs mains pour encadrer leur visage ou quelque chose de plus important comme s'appuyer sur un mur ou, mon préféré, tourner.
5.) Parlez honnêtement avec vos sujets au préalable.
Découvrez les fonctionnalités avec lesquelles ils se sentent le plus à l'aise et tout ce qu'ils aimeraient que vous évitiez ou surveilliez. J'ai tout entendu, des gens jurant qu'ils ont de petites têtes aux gens qui pensaient que leurs grands pieds jetteraient toute la photo. La meilleure chose que vous puissiez faire pour vous assurer qu'ils aimeront leur photo est de les écouter avant même d'en prendre une. Ce n'est pas votre travail de leur dire qu'ils ont tort à propos de leurs insécurités - c'est votre travail d'essayer de montrer eux, ils sont probablement trop critiques. Écoutez leurs paroles pour être conscient de leurs préoccupations et photographiez-les beaux, ou beaux, ou du moins comme s'ils n'avaient pas un grand front.