L'éclairage est l'un des aspects les plus importants de toute production vidéo. Si vous filmez quelque chose comme un reportage et que les téléspectateurs regardent une image qui est soit trop sombre, soit trop lumineuse, vous allez simplement ennuyer votre public au lieu de l'attirer dans l'histoire en cours de lecture, même si vous avez le meilleur hôte. dans le monde.
Il s'agit d'une utilisation spécifique, mais quelle que soit votre production vidéo, vous devez prioriser l'éclairage. Alors, par où commencer ? Ce guide vous guidera à travers les considérations clés pour choisir l'éclairage de studio dans le but de créer un produit professionnel et attrayant pour votre public.
Types de lampes de studio
Tout d'abord, nous discuterons des types d'éclairage à prendre en compte lors de l'installation de votre studio. Il existe une variété éclectique d'éclairages disponibles sur le marché, mais lorsqu'il s'agit de production et de diffusion vidéo, il existe trois options particulièrement avantageuses :les éclairages au tungstène, les éclairages fluorescents et les éclairages à LED.
Lumières au tungstène
Les lampes au tungstène sont communément appelées "lumières chaudes" en raison de l'immense chaleur qui en émane. De ce fait, ils peuvent être assez dangereux si vous ne les manipulez pas correctement. Soyez très prudent lorsque vous manipulez des lampes au tungstène afin de ne pas vous brûler, brûler quelqu'un d'autre ou provoquer un incendie sur le plateau.
Malgré les problèmes de sécurité, les lampes au tungstène sont un moyen efficace de produire une source de lumière chaude. Les lampes au tungstène sont mieux utilisées pour la production vidéo que pour la photographie, bien qu'elles puissent parfois être utilisées efficacement pour l'échelle dans certaines conditions. Ils ne sont pas la meilleure option pour photographier des personnes en raison d'un facteur clé :ils ne produisent pas la bonne quantité d'énergie pour le faire.
Lumières fluorescentes
Bien qu'elles ne soient pas non plus d'excellents choix pour photographier des personnes, les lampes fluorescentes ou "lumières froides" présentent leurs propres avantages. Tout d'abord, ils se mélangent bien mieux à la lumière du jour que les lampes au tungstène. En fait, si vous essayez d'imiter la lumière du jour sur le plateau, les ampoules fluorescentes sont un excellent choix pour le faire. De plus, les lampes fluorescentes sont plus froides que les lampes au tungstène, ce qui minimise les risques pour la sécurité présentés par l'échelle.
Lumières LED
Les lampes à LED nécessitent moins d'énergie pour fonctionner que les lampes au tungstène et, comme les lampes fluorescentes, elles émettent beaucoup moins de chaleur. De plus, à bien des égards, vous obtenez le meilleur des deux mondes, car vous pouvez régler ces lumières pour qu'elles soient plus froides ou plus chaudes en fonction des besoins de votre production. Ils vous offrent également une large gamme d'options d'affichage qui incluent le panneau, le spot et l'inondation. Les lumières LED sont les options les plus diverses parmi les trois choix, donc bien qu'elles soient la troisième sur la liste, elles devraient être la première considération pour votre ensemble.
De combien de lumières avez-vous besoin
En nous appuyant sur le type de lumières, nous expliquerons comment déterminer le nombre de lumières à avoir sur le plateau. Comme vous le verrez mentionné tout au long de ce guide, toutes ces décisions se résument en fin de compte à ce qui est le mieux pour votre production.
L'utilisation d'une lumière vous donnera une image et une atmosphère très dramatiques, attirant le public dans le cadre et mettant l'accent sur le sujet, rien d'autre. Cependant, l'utilisation de deux lumières, l'une comme lumière principale et l'autre comme lumière d'appoint ou de contre-jour, peut vous aider à ajouter une certaine dimension à l'image. Les rétro-éclairages vous permettent d'ajouter un contour distinct autour du sujet tout en améliorant les ombres projetées par la lumière principale. D'un autre côté, les lumières d'appoint n'amélioreront pas les ombres. Au lieu de cela, ils rempliront de lumière ces zones plus sombres du cadre. Comme vous pouvez le constater, la raison pour laquelle on les appelle des lumières d'appoint n'est pas un mystère.
Ensuite, il y a l'éclairage classique à trois points, dans lequel vous utilisez une lumière principale, un rétroéclairage et une lumière d'appoint en tandem. Cela crée une immense quantité de dimension pour le cadre qui le rend plus intéressant visuellement et donc plus attrayant pour les téléspectateurs.
L'éclairage à trois points est extrêmement populaire dans les productions vidéo et ce depuis un certain temps, bien qu'il existe une autre option :l'éclairage à quatre points. Cela nécessite une quatrième source de lumière, une lumière de fond, pour donner encore plus de profondeur à votre image. Comme son nom l'indique, les lumières d'arrière-plan éclairent ce qui se trouve derrière votre sujet, ce qui est parfois bénéfique, mais toutes les productions ne l'exigeront pas.
Accessoires d'éclairage
Outre les lumières elles-mêmes, vous devez également penser à leur capacité avec divers accessoires. Ci-dessous, nous allons nous plonger dans deux des éléments les plus essentiels de l'équipement d'éclairage en dehors des lumières elles-mêmes :les supports.
Support d'éclairage
De la même manière que les supports de caméra peuvent améliorer la production vidéo grâce à leur commodité et leur stabilité, il en va de même pour les supports d'éclairage. Lors de l'achat de supports d'éclairage professionnels fiables, vous devez tenir compte de certains facteurs supplémentaires avant de simplement saisir le premier que vous trouvez. Vous devez vous assurer que le support de lumière peut supporter le poids des lumières spécifiques que vous y attachez. En parlant d'attacher des choses, vous devez également penser au poids des lumières avec d'éventuelles pièces jointes supplémentaires.
Supports de perche
Les supports de lumière mentionnés ci-dessus sont très similaires aux trépieds couramment utilisés pour les appareils photo. Si vous connaissez le concept de booms en relation avec les microphones, vous avez probablement une bonne idée de ce que sont les boom stands pour les lumières. Les supports de perche sont fréquemment utilisés pour maintenir les microphones près du sujet dans le cadre, sans permettre au microphone d'entrer dans le cadre. L'utilisation de supports de perche avec vos lampes de studio vous fournit une source de lumière solide qui ne gênera pas vos prises de vue comme le feront les supports d'éclairage dans certaines conditions. L'un n'est pas nécessairement meilleur que l'autre; il s'agit simplement de déterminer ce qui convient le mieux à vos besoins de production spécifiques.
Comme vous pouvez le voir, il existe un large éventail de considérations pour choisir l'éclairage de studio. En gardant ces considérations à l'esprit lorsque vous achetez des lumières et des accessoires supplémentaires pour améliorer cette lumière sur le plateau, vous pouvez donner à votre production vidéo un aspect aussi professionnel qu'il le devrait. Chez Ikan, nous pouvons vous fournir une variété d'équipements d'éclairage de studio de télévision professionnels tels que des lumières LED, et plus encore.
Puisqu'il existe de nombreuses options pour l'équipement d'éclairage de studio, ce guide devrait aider votre recherche à être plus productive que stressante; dont l'échelle peut se produire si vous n'êtes pas tout à fait familiarisé avec les tenants et les aboutissants de l'adaptation du bon équipement d'éclairage à vos besoins de production.
