Les lampes DMX ne font pas référence à un type d'ampoule spécifique. Au lieu de cela, DMX est un surnom indiquant le type de contrôle que vous avez sur les lumières sur le plateau. Le contrôle DMX est courant dans l'industrie de la diffusion, mais malheureusement, tout le monde ne sait pas comment tirer le meilleur parti de cette technologie. Heureusement, apprendre les ficelles du métier est aussi simple que bénéfique pour votre production.
Pour vous assurer que votre contenu a l'air professionnel, lisez ce guide pour apprendre à intégrer de manière transparente les lumières DMX dans votre production. Comme tout le monde dans l'industrie devrait le savoir, les lumières sont parmi les outils les plus importants sur le plateau, vous devez donc savoir comment les utiliser correctement.
Les bases des lumières DMX
Avant d'entrer dans l'essentiel de l'intégration de l'éclairage DMX, décomposons d'abord quelques détails sur cette option d'éclairage populaire. Comme mentionné ci-dessus, l'éclairage DMX ne se réfère pas à un type d'ampoule, mais plutôt à une série d'équipements configurés de manière à vous offrir un contrôle optimal sur l'éclairage du studio.
Le terme DMX signifie "signal multiplex numérique" et contient principalement des lumières LED et une console de contrôle, ainsi que les câbles qui connectent le tout en toute sécurité. Alors, qu'est-ce que ces outils vous permettent de contrôler exactement ? Grâce aux configurations DMX, vous pouvez contrôler l'apparence de vos lumières lors de chaque diffusion. Par exemple, si les effets stroboscopiques ou le mélange des couleurs profitent à votre contenu vidéo, vous pouvez brillamment utiliser les contrôleurs DMX pour obtenir de tels visuels.
D'un autre côté, si vous avez besoin d'atténuer les lumières sur le plateau pour un effet dramatique, les contrôleurs DMX feront le travail. Bien sûr, plus votre console possède de canaux, plus la gamme de commandes d'éclairage est large. Heureusement, les consoles DMX sont disponibles dans une large gamme d'hébergements de canaux. Par exemple, les consoles d'éclairage DMX Lite-Puter à 8 canaux d'Ikan sont idéales pour les productions ne nécessitant pas plus de huit canaux. D'autre part, pour une optimisation maximale de l'éclairage, l'IDX-096 DMX512 d'Ikan fournit 96 canaux programmables.
Pensez à l'environnement
Lorsque vous déterminez comment intégrer le contrôle DMX dans votre production, pensez toujours à la manière dont les lumières interagissent avec l'environnement. Plus précisément, réfléchissez à la façon dont les lumières affecteront l'apparence du sujet principal dans le cadre de l'appareil photo. Par exemple, si vous filmez un acte musical, comment les lumières se refléteront-elles sur leurs instruments ?
C'est le genre de questions qu'il faut toujours se poser, dont les réponses sont toujours propres à chaque shooting en fonction du sujet. Dans la plupart des cas, le meilleur type d'éclairage pour les productions professionnelles est celui que le public ne remarque pas du tout. En d'autres termes, à moins qu'une forte touche de style ne soit nécessaire, les lumières doivent donner à votre plateau de diffusion et à vos hôtes une apparence claire et naturelle. Si les lumières rebondissent partout et changent de couleur pendant que l'hôte livre un reportage sérieux, c'est distrayant au lieu d'engager.
Visez-les sur le sujet
Bien que cela puisse sembler évident pour certaines personnes, l'un des conseils cruciaux pour intégrer des lumières DMX dans votre set est de les diriger vers le sujet. Après tout, les lumières devraient améliorer ce qui se trouve devant la caméra, l'inonder de couleurs brillantes ou la baigner d'une lueur chaude et subtile. Comme mentionné ci-dessus, la prise en compte de votre environnement est essentielle pour configurer parfaitement les lumières DMX. De cette façon, vous pouvez tirer le meilleur parti de ce qui se passe sur scène, qu'il s'agisse d'un groupe, d'un présentateur ou autre.
Cependant, il est facile de se concentrer sur la façon dont les lumières interagissent avec la scène et non avec le public. Par exemple, si vous filmez une performance musicale, vous devrez peut-être filmer avec une foule de fans devant la scène. Bien sûr, c'est courant lors d'événements musicaux, mais n'oubliez pas d'établir correctement le but des ampoules LED. Diriger les lumières vers le public est distrayant, ennuyeux et contre-productif.
Cela dit, les arrangements d'éclairage DMX font bien plus que filmer des performances musicales. Cet équipement est courant dans les arrangements d'éclairage de studio où aucun public n'est assis derrière la caméra. Cela dit, diriger les lumières vers l'équipe de tournage est tout aussi contre-productif que de les diriger vers une foule de concerts. Pour le dire simplement, assurez-vous que vos lumières DMX mettent toujours en évidence l'objectif de la production, qu'il s'agisse d'un hôte ou d'un invité.
Effectuer des tests
Comme tout équipement de production vidéo, votre système DMX nécessite des tests avant le tournage. Qu'il suffise de dire que le fait que l'éclairage se dérègle au milieu du tournage nuira à votre capacité à contraindre le public, surtout s'il s'agit d'une diffusion en direct. Un mauvais éclairage se démarquera de manière significative si votre public est en studio ou regarde en direct à la maison, ce qui le distraira du contenu que vous créez. D'un autre côté, la configuration parfaite des lumières LED vous permet d'engager le public du début à la fin.
Bien sûr, engager le public nécessite également un contenu convaincant, mais ne sous-estimez jamais à quel point votre équipement fait partie intégrante de la production. Ainsi, après avoir installé le système DMX sur votre poste, mettez-le à l'épreuve. En d'autres termes, mettez vos lumières à travers ce qu'ils vivront pendant le tournage, en vous assurant qu'ils peuvent gérer chaque étape du processus. De plus, ce test vous donne la possibilité de trouver un équipement défectueux dans votre configuration. Une bonne règle empirique pour éviter de telles situations consiste à investir dans des marques fiables et des équipements de qualité professionnelle.
Par exemple, chez Ikan, nous proposons des équipements pour les systèmes d'éclairage DMX professionnels, des consoles aux lumières, afin de garantir que les productions puissent facilement trouver du matériel de haute qualité. Le marché regorge d'options, qui n'affichent pas toutes le même niveau de qualité, alors assurez-vous toujours que vous achetez auprès de vétérans fiables de l'industrie.
L'étape finale
Maintenant que vous savez comment intégrer de manière transparente les lumières DMX dans votre production, vous pouvez vous assurer qu'elles améliorent l'ensemble au lieu de le gâcher. Comme vous pouvez le voir, les systèmes d'éclairage DMX peuvent améliorer considérablement les productions vidéo, vous aidant à créer l'ambiance parfaite sur le plateau. Bien que l'éclairage DMX puisse sembler être un sujet complexe, les tests susmentionnés vous aideront à apprendre les ficelles du métier avec succès. Après avoir perfectionné vos compétences en matière de contrôle DMX, vous pouvez vous assurer que chaque élément de contenu vidéo possède les visuels professionnels de haute qualité que vous vous efforcez d'obtenir.
