Un article invité de Phil Hart - auteur du livre électronique Shooting Stars (utilisez le code DPSTARS pour une remise de 25 %).
Dans cet article, j'aimerais partager l'histoire d'une nouvelle vidéo que j'ai publiée après une aventure de neuf semaines "d'astronomie extrême" au Yukon plus tôt cette année, où je suis allé capturer des images accélérées des aurores boréales (le ' Aurore boréale').
Tout d'abord la vidéo, "Valentine's Aurora", que j'espère que vous apprécierez avec les lumières éteintes et la musique allumée :
L'aurore de la Saint-Valentin de Phil Hart sur Vimeo.
L'emplacement
Toutes les images de cette vidéo (à l'exception des séquences fisheye) ont été tournées sur Annie Lake Road, au sud de Whitehorse, la capitale du territoire canadien du Yukon. Voir ce lien de carte.
C'était le 14 février et ce n'était que ma deuxième soirée sur place loin de chez moi où je séjournais sur les rives de Shallow Bay, au lac Laberge, au nord de Whitehorse. Le temps était bon pendant la journée et j'étais sûr d'avoir un ciel clair, alors j'ai fait la randonnée d'une heure et demie vers le sud. Rien n'indiquait que l'activité des aurores allait prendre d'assaut cette nuit-là, mais c'est la nature des aurores. Lorsque vous êtes si loin au nord, vous devez sortir chaque fois qu'il fait beau et capturer tout ce qui se passe. Plus au sud, vous aimerez peut-être surveiller les prévisions sur spaceweather.com.
Je pouvais en fait voir des rideaux d'aurores bas dans le nord avant même la fin du crépuscule, alors j'ai eu l'idée que j'allais passer une bonne nuit et que je devais bouger rapidement.
Sur place à Annie Lake Road :Canon 5D Mark II, objectif 14 mm, 30 s, f2.8, ISO800
Équipement de l'appareil photo et paramètres d'exposition
J'ai utilisé quatre caméras pour capturer toutes les images de cette vidéo :
- Canon 5D Mark II avec objectif 24 mm f1.4
- Canon 5D Mark II avec objectif 14 mm f2.8
- Canon 1100D (Rebel T3) avec objectif 10-22 mm
- Canon 5D (original) avec objectif Fisheye Peleng 8 mm (fonctionnant de manière autonome avec un intervallomètre de retour à Shallow Bay)
Fisheye Aurora :Canon 5D, objectif 8 mm, 30 s, f3.5, ISO800
Tous ces objectifs ont été utilisés à leur ouverture maximale, car capturer le mouvement des aurores demande des poses aussi courtes que possible. En général, les expositions étaient d'environ 6 à 8 secondes avec l'objectif f1.4 rapide et d'environ 15 à 25 secondes avec les objectifs plus lents. Mais lorsque l'aurore était très lumineuse et active, j'utilisais des expositions aussi courtes que ½ seconde avec l'objectif f1.4. En fait, il y avait en fait quelques minutes cette nuit-là où j'ai pu enregistrer une vidéo en direct de l'aurore, mais cette séquence était trop granuleuse pour être utilisée dans cette compilation.
Bien que j'enregistrais très rapidement de longues séquences d'images en accéléré, j'essayais toujours autant que possible de capturer des fichiers RAW en taille réelle. Ce n'est que lorsque les expositions étaient courtes (<1 seconde) que j'ai été obligé de prendre des photos directement en JPG car l'appareil photo ne pouvait pas suivre autrement. Au bout des neuf semaines, j'avais près de trois téraoctets de données, ce qui est un sacré casse-tête !
Contrôle de mouvement et accessoires
- Le 5D Mark II et l'objectif 24 mm ont été montés sur une monture panoramique azimutale avec un contrôleur personnalisé, pour créer certaines des séquences panoramiques de la vidéo.
- Le 1100D (Rebel T3) avec objectif 10-22 mm était monté sur un petit Vixen Polarie, utilisé en mode de panoramique horizontal, ce qui permettait des séquences de panoramique simples.
- L'autre 5D Mark II avec objectif 14 mm a été utilisé sur un trépied standard.
Ces deux derniers appareils photo ont été réglés sur le mode de prise de vue en continu, et un simple déclencheur à distance à bouton-poussoir a été utilisé pour déclencher l'obturateur aussi longtemps que le bouton était verrouillé.
Canon 1100D (Rebel T3), objectif 10-22 mm à 10 mm, 25 s, f3.5, ISO800
Composition
Avec les aurores, comme les autres photographies du ciel nocturne et le paysage en général, c'est la combinaison du premier plan et du ciel qui fait une image. J'ai donc passé beaucoup de temps à chercher des montagnes escarpées et d'autres avant-plans attrayants. Mais le repérage est assez difficile au Yukon en plein hiver, avec très peu de routes ouvertes et dégagées. Malgré plusieurs semaines de tournées supplémentaires par la suite, Annie Lake est restée l'un de mes endroits préférés et c'était également l'un des plus accessibles.
L'un des facteurs à considérer lors de la chasse aux aurores, et l'un des avantages de ce site, est de rechercher un horizon nord bas pour augmenter la visibilité lorsque l'activité des aurores est faible, mais des horizons intéressants autour de l'est et de l'ouest lorsque l'activité augmente.
Paysage avec horizon nord bas :Canon 5D Mark II, objectif 14 mm, 15 s, f2.8, ISO1600
Sauf si vous recourez au light painting, en général le premier plan apparaît en silhouette sur l'aurore, il faut donc des profils forts (arbres isolés par exemple, plutôt qu'un mur d'entre eux). Mais parfois, l'aurore est si brillante au-dessus de nos têtes qu'elle peut réellement illuminer le paysage. Vous pouvez le voir dans l'image ci-dessous. D'autres fois, vous pouvez avoir le clair de lune qui crée un environnement d'éclairage très différent et rend le ciel bleu comme le ciel de jour.
Aurore lumineuse illuminant le paysage :Canon 5D Mark II, objectif 24 mm, 5 s, f1.4, ISO800
Post-traitement
J'ai beaucoup appris en commençant à traiter ces séquences d'images chez moi à Melbourne. Pour en tirer le meilleur parti, j'ai utilisé Adobe After Effects pour importer directement les séquences d'images RAW. J'ai également utilisé le plugin de lissage du bruit Neat Video pour réduire l'apparence du bruit sans sacrifier trop de détails. Dans certains cas, j'ai également utilisé Lightroom et LR Timelapse pour faire varier en douceur certains paramètres de développement tout au long de la séquence, pour faire face à de grandes variations de luminosité de l'aurore, avant d'importer la séquence dans After Effects. Ces changements fréquents et souvent rapides de la luminosité de l'aurore sont l'une des raisons pour lesquelles j'ai souvent pris des photos avec des réglages ISO inférieurs (~ ISO800) à ceux que je ferais normalement pour la photographie du ciel nocturne, afin d'éviter autant que possible l'écrêtage des zones lumineuses de l'aurore. /P>
L'effet Star Trail à la fin de la vidéo a été créé à l'aide du mode de fusion "Lighten" du programme gratuit StarStax de Markus Enzweiler, que je recommande vivement.
J'espère que vous apprécierez cette vidéo d'Aurora de la Saint-Valentin et un peu de l'histoire des coulisses. N'hésitez pas à le partager !