Il y a quelques décennies, la société Heinz a diffusé une série de publicités mettant en vedette des personnes attendant patiemment que leur ketchup soit versé à partir de bouteilles en verre, chacune se terminant par le slogan "Les meilleures choses viennent à ceux qui attendent". Même si ces publicités semblent un peu idiotes maintenant, elles ont une leçon pour les photographes :parfois, il vaut la peine d'être patient, surtout lorsque vous partagez des photos avec vos clients.
Presque chaque fois que je reviens d'une séance photo et que je commence à parcourir les photos sur mon ordinateur, je suis pris dans l'excitation et j'ai une envie presque insupportable de commencer à envoyer des photos, des aperçus et des premiers aperçus à mes clients. J'ai souvent hâte de partager mon travail avec eux afin qu'ils puissent voir par eux-mêmes comment les choses se sont passées. Cependant, si vous adoptez l'approche inverse et appliquez un peu les freins, vous et vos clients vivrez une expérience beaucoup plus positive et vous serez mieux préparé pour le long terme et les récompenses qu'il apporte. Si vous êtes le genre de personne qui, comme moi, souhaite envoyer à vos clients quelques aperçus ou aperçus avant de livrer vos photos finies, voici quelques raisons pour lesquelles vous voudrez peut-être reconsidérer cette pratique.
1 – Mettez votre meilleur pied en avant
Récemment, j'ai passé une heure dans le parc à prendre des photos d'une famille, et alors que je parcourais près d'un millier d'images dans Lightroom plus tard dans la soirée, j'en ai rencontré quelques-unes que je viens juste d'avoir à partager avec les parents. Ils étaient si précieux et leur petite fille avait l'air de s'amuser comme jamais, alors je savais qu'ils seraient ravis de prendre quelques photos tout de suite. Je les ai envoyées sur le téléphone portable de la mère et elle a répondu avec des adulations extatiques, et quelques minutes plus tard, les photos sont apparues sur Facebook où elles ont immédiatement obtenu des dizaines de likes et une poignée de commentaires comme "Super photo !" et "Charmante famille!" Jusqu'ici tout va bien, n'est-ce pas ? Je veux dire, où est le mal à envoyer quelques photos le soir après une séance photo si tel est le résultat ?
Mon objectif en envoyant quelques photos initiales était de donner à mes clientes un aperçu (c'est littéralement ce que j'ai dit quand je lui ai envoyé un texto :"Voici un aperçu de la séance d'aujourd'hui !") qui lui aurait ouvert l'appétit pour le reste des photos, mais ce faisant, j'ai essentiellement gâché la surprise. C'est comme jeter un coup d'œil furtif, pour utiliser l'expression, sous le papier d'emballage une semaine avant Noël et avoir un aperçu de vos cadeaux - c'est amusant, mais cela rend le déballage un peu décevant, puisque vous savez déjà à quoi vous attendre. P>
Un autre problème avec cette approche est que j'ai trouvé quelques autres photos plus tard qui étaient encore meilleures, mais à ce moment-là, la surprise s'était dissipée. Oui, les clients étaient toujours ravis d'obtenir leurs images, mais le temps que j'aie mis en place la galerie officielle, avec des épreuves en filigrane à partager sur les réseaux sociaux, l'excitation s'était dissipée et ses amis n'étaient plus aussi intéressés qu'au départ. J'ai essentiellement sacrifié la qualité sur l'autel de l'immédiateté, et ce faisant, j'ai nui un tout petit peu à ma marque.
Si j'avais simplement attendu que toutes les photos soient terminées et que j'avais tout donné à mes clients quand j'étais vraiment prêt à le faire, j'aurais eu de bien meilleurs résultats dans l'ensemble. Chaque photo aurait été personnellement sélectionnée, correctement éditée et correctement filigranée pour être partagée sur les réseaux sociaux. Les photos de mon client auraient été meilleures, tout comme mon opération de photographie en général. Ce même scénario s'est répété maintes et maintes fois, et souvent ma femme doit me dissuader du bord. Je suis impatient de partager quelques photos rapides, mais si j'attends juste une semaine ou deux jusqu'à ce qu'elles soient réellement prêtes pour le partage, les résultats sont toujours meilleurs pour toutes les personnes impliquées.
2 – Les modifications initiales ne sont généralement pas les modifications finales
Cette deuxième leçon est plus pratique et moins émotionnelle, mais elle sonne juste pour moi à chaque fois. Mes modifications initiales à mes photos ne sont presque jamais les mêmes que mes modifications finales, et donc me précipiter pour partager des images immédiatement me conduit inévitablement à mettre un produit de qualité inférieure entre les mains de mes clients. Mon flux de travail d'édition dans Lightroom ressemble à ceci :
- Importer toutes les photos
- Appliquer des préréglages de portrait personnalisés
- Choisir mes favoris
- Plus d'édition
- Découpez plus de photos
- Modifier à nouveau
- Réduire à nouveau
- Modifier, ajuster, améliorer
- Exportez le meilleur du meilleur pour l'impression et le partage
Si je partage un aperçu de la session avec mes clients, c'est généralement après l'étape 4, ou pire, l'étape 3. (Ce qui malheureusement s'est produit plus de fois que je ne veux l'admettre.) Cela signifie que je donne à mon client, et tous ceux avec qui ils partagent ces avant-premières, des images quantitativement inférieures à ce que je suis capable de produire. Si vous faisiez cuire un gâteau dont vous savez qu'il a besoin de 30 minutes au four, le serviriez-vous après 25 minutes parce que vous avez hâte que vos invités le goûtent ? Certainement pas! Vous ne le serviriez que lorsqu'il serait prêt et donneriez ainsi à vos amis le dessert de la plus haute qualité possible. Nous devrions donner à nos photographies, et aux personnes avec qui elles sont partagées, au moins le temps dont elles ont besoin pour atteindre la qualité qu'elles méritent.
3 – Les gens pensent que les choses qui prennent plus de temps sont de meilleure qualité
Pensez un instant à quelque chose de spécial que vous avez dans votre vie :un objet physique, un bibelot ou un bibelot, ou quelque chose avec une fonction ou un but comme une étagère ou une armoire. Plus probablement qu'autrement, les choses qui nous sont chères et auxquelles nous accordons une plus grande valeur ont une chose en commun :elles ont été construites avec soin au fil du temps. Les humains accordent souvent une plus grande importance aux choses dont nous savons qu'elles ont mis beaucoup de temps à créer. Les spéléologues regardent avec admiration les formations rocheuses naturelles et les cristaux qui se sont formés petit à petit, au cours de millions d'années. Nous payons plus pour des vins vieillis dans le temps, même s'ils ne valent souvent pas mieux que leurs homologues d'un an. Rome elle-même, dit le proverbe, ne s'est pas construite en un jour. Pourquoi alors sommes-nous, en tant que photographes, si prompts à partager des photos avec nos clients, si les gens s'attendent à ce que la qualité prenne du temps ?
Je sais à quel point il peut être tentant de vouloir partager quelques photos juste après avoir terminé une séance photo. Ça m'arrive presque à chaque fois ! Cela peut vous valoir des éloges immédiats de la part de vos clients, mais peut être quelque peu contre-productif à long terme. Un partage précoce peut envoyer un mauvais signal à vos clients et à leurs amis quant à la qualité de vos photos. Pensez-y du point de vue de vos clients :vous sentiriez-vous bien de dépenser 500 $ pour une séance photo si le photographe terminait de retoucher vos images en une journée, ou préféreriez-vous savoir qu'il a passé une semaine ou deux pour obtenir les couleurs, le recadrage et les autres modifications juste ce qu'il faut ?
Si vos clients doivent attendre une semaine ou deux pour leurs photos, ils leur attribueront une valeur beaucoup plus grande, car ils savent qu'il vous a fallu plus de temps pour arriver au produit final. Quand je pense à donner aux clients un aperçu ou un aperçu, ma femme, toujours la voix de la raison, me tire généralement du bord et me rappelle que nous n'aidons notre entreprise qu'à court terme. Cela ne crée pas le type de perception de haute qualité que nous voulons que les gens aient lorsqu'ils pensent à nous confier leurs photos.
4 – Partager des photos tôt déprécie votre talent et vos compétences
L'un des avantages de la prévalence des smartphones est que tout le monde a un appareil photo. Bien sûr, l'inconvénient est que de nombreuses personnes se considèrent également comme des photographes, alors qu'elles n'ont peut-être pas toute la formation, l'expérience et les compétences que possèdent la plupart de leurs homologues professionnels. Bien que je ne sois pas du genre à juger, et loin de moi l'idée de dire quel travail a de la valeur et quel travail n'en a pas, je sais que si vous voulez que les gens dépensent de l'argent pour vos services de photographie, vous devez leur donner une raison pour le faire.
Pourquoi devrais-je payer 1 500 $ à quelqu'un pour photographier mon mariage si mon ami dit qu'il peut le faire pour la moitié avec son nouveau Canon Rebel et un objectif en kit ? Pourquoi devrais-je payer 300 $ pour des photos de mes enfants alors que ma sœur peut simplement utiliser son iPhone avec son très bel appareil photo ? La raison en est que vous, en tant que photographe, êtes bien plus qu'une simple personne avec un appareil photo. Les gens vous paient pour vos connaissances et vos compétences, votre capacité à travailler avec les gens et à capturer leurs émotions, et à créer de la beauté et de l'art en appuyant simplement sur un déclencheur. Vous avez une expérience façonnée par des années d'essais et d'erreurs. Partager des photos dans les heures qui suivent leur prise peut envoyer à vos clients un signal que votre travail n'est pas différent de celui de n'importe qui d'autre avec un appareil photo à moitié décent.
C'était tellement tentant de partager cette photo avec la mère de la fille tout de suite, mais après une semaine, j'avais pris plus de temps pour la modifier correctement afin qu'elle soit bien meilleure que l'original.
En sélectionnant soigneusement vos photos d'une session, en prenant le temps de les éditer à la perfection et en choisissant uniquement le meilleur des meilleurs à donner éventuellement à vos clients, vous envoyez un message que vous n'êtes peut-être pas le jeu le plus rapide en ville, mais vous être sérieux et faire un travail de qualité. Pour utiliser une autre analogie alimentaire, n'importe qui peut s'arrêter dans un fast-food burger et prendre un repas rapide. Pour un hamburger de qualité supérieure, vous avez besoin d'un restaurant assis où votre nourriture prend un temps décent à préparer. Même si les deux établissements s'approvisionnent auprès du même distributeur, la perception publique de ce dernier sera presque toujours supérieure à celle du premier, en partie pour la simple raison que vous n'obtenez pas votre nourriture tout de suite. Il en va de même pour la photographie :les meilleures choses arrivent à ceux qui attendent.
Bien sûr, un problème évident ici est le temps d'attente. En règle générale, j'aime donner à mes clients leurs images dans les deux semaines, et souvent un peu plus tôt. Bien plus que cela et ils peuvent être un peu ennuyés, car vous auriez également un problème à attendre deux heures pour un hamburger, aussi savoureux soit-il. Chaque photographe est différent et la durée dépend de nombreuses variables différentes, mais tant que vous définissez les attentes de vos clients à l'avance, tout devrait bien se passer. Vous pourriez même tirer profit d'une surestimation du temps que cela prendra, puis de la livraison de vos photos un peu plus tôt. Ce type de promesses insuffisantes et de livraisons excessives peut contribuer grandement à renforcer la bonne volonté de vos clients et leur donner une impression encore plus positive de vous et de votre travail.
Qu'en pensez-vous? Vous aimez partager vos photos en ligne tout de suite ou prendre votre temps ? Je suis intéressé d'entendre vos pensées dans la section des commentaires ci-dessous.