Voici quelques techniques pour simuler différentes températures et formes d'éclairage à l'aide de gels.
Déterminer l'éclairage et les températures de couleur, quels gels sont les plus beaux et quel équipement utiliser sont des considérations que vous ne voulez pas laisser de côté jusqu'à la dernière minute sur le plateau. Il y a quelques situations où vous n'aurez pas le temps de faire correspondre l'éclairage correct du soleil - ou de trouver une nouvelle façon de capturer une certaine esthétique pour votre film. Aputure nous apporte un regard stellaire sur la façon dont vous pouvez recréer certaines configurations d'éclairage difficiles avec l'utilisation de quelques gels différents.
1. Clair de lune
Chaque fois que vous photographiez des extérieurs la nuit et que vous avez besoin d'une teinte bleue pour votre photo, pensez à utiliser un gel cyan ou bleu sur votre LED équilibrée à la lumière du jour. Cela donnera à votre photo une teinte bleuâtre sombre et mystérieuse, créant l'apparence d'une scène au clair de lune. Vous n'êtes pas obligé de l'utiliser uniquement pour les prises de vue en extérieur; vous pouvez également diriger votre lumière vers le bas à travers une fenêtre pour cette photo de silhouette nocturne dont vous avez toujours rêvé.
2. Scènes de fête
L'un des tournages les plus stressants que vous rencontrerez est une scène de fête extra-remplie . La coordination et le timing sont des exploits en eux-mêmes, donc clouer l'éclairage et le travail de caméra n'est qu'une frustration supplémentaire. Lors de l'éclairage d'une scène de fête, pensez à utiliser des gels que vous pouvez tourner rapidement pour une sensation de flash supplémentaire et l'imprévisibilité. Une fois que vous avez déterminé les couleurs contrastées appropriées avec lesquelles travailler, coordonnez-vous avec votre équipe pour déterminer comment ils peuvent ajuster les lumières comme bon vous semble.
3. Couchers de soleil
Il n'y a rien de mieux que de capturer cette photo parfaite pendant l'heure dorée . Cependant, le problème avec "l'heure dorée" est sa brièveté. Alors, pensez à empiler votre 1/2 CTO sur votre gel Straw, puis placez-le sur votre LED au tungstène. Cela vous donnera une lumière légèrement teintée mais chaude qui imite un look rêveur de Malick .
4. Aux chandelles
Capturer la lumière parfaite d'une bougie ou d'un feu est l'un des plans les plus difficiles à réaliser, surtout si vous travaillez avec un budget très serré. Alors, pour recréer des flammes qui brûlent dans un décor sombre , placez un ou deux gels CTO complets sur votre LED tungstène. Puis tamisez les lumières et rallumez-les pour simuler une flamme. Si vous voulez un effet encore plus réaliste, agitez un cucoloris devant la lumière.
5. Rouges et bleus
Ces deux couleurs sont suffisamment puissantes pour suggérer de sérieux changements de tons et des signaux émotionnels au public. On peut signifier à la fois romance et tension . Tandis que l'autre peut simuler des sentiments de solitude ou de séduction . Les deux couleurs opposées peuvent également faire des merveilles lorsqu'elles se mélangent (ce qui devient une tendance populaire dans de nombreuses émissions et films).
6. Jungle urbaine
Les paysages urbains de nuit apparaissent traditionnellement devant la caméra avec un aspect de réverbère jaunâtre et fluorescent. Pour obtenir ce look, essayez d'utiliser des oranges et des verts (en particulier Sodium Vapor Orange et Green) pour faire ressortir un paysage urbain stérile. Ted suggère d'utiliser un bleu cyan en même temps pour recréer certains de vos looks désaturés préférés des films de science-fiction.