Définir une exposition précise pour la vidéo nécessite de la patience, de la planification et de la précision. Pour vous aider à comprendre exactement ce qui est requis, nous expliquons certains des principaux facteurs d'exposition dont vous devrez tenir compte lors du tournage de vos vidéos…
Ce que vous allez apprendre
- L'importance des valeurs ISO pour la vidéo
- Comment les vitesses d'obturation des vidéos diffèrent de celles des photos
- Les meilleures valeurs d'ouverture pour la vidéo
- La règle de l'obturateur à 180 degrés expliquée
- Pourquoi et quand aurez-vous besoin de filtres ND
- Comment éviter les motifs zébrés
Ce dont vous aurez besoin
- Un appareil photo avec contrôle de l'ISO, de la vitesse d'obturation et des paramètres d'ouverture
- Une caméra avec des filtres ND intégrés ou un filtre ND supplémentaire
- Un appareil photo avec, de préférence, deux emplacements pour carte mémoire
- Un appareil photo avec une capacité de prise de vue d'au moins 1080p
Si vous êtes un nouveau venu dans la prise de vue vidéo, ne vous inquiétez pas… les bases du réglage des ouvertures, des vitesses d'obturation et des valeurs ISO restent presque les mêmes pour la prise de vue vidéo que pour la prise de photos. Selon l'appareil photo que vous utilisez, vous pouvez avoir la possibilité de filmer avec une compression très faible ou même une vidéo RAW.
Cela vous donnera beaucoup plus de flexibilité lors du montage de votre vidéo et vous permettra de récupérer un peu d'ombre et peut-être quelques détails de surbrillance. Mais notre conseil est d'essayer d'obtenir les meilleures images possibles directement de l'appareil photo, alors voici quelques conseils d'exposition essentiels à suivre…
Sensibilité en vidéo
Comme pour les alambics, plus la sensibilité est élevée, moins il faut de lumière pour exposer le cadre. Cependant, en raison des vitesses d'obturation utilisées pour la vidéo, la sensibilité sera généralement aux réglages les plus bas possibles - idéalement 100 ISO, mais 200 ou 400 ISO suffiront également.
L'utilisation d'une sensibilité plus élevée peut introduire du bruit. Cela peut être acceptable pour certaines images fixes, mais pour la vidéo, le bruit est plus aléatoire et les zones d'ombre peuvent avoir tendance à paraître "floues" et peuvent changer à un rythme de 24 fois par seconde (si vous filmez à 24 ips), ce qui peut être très distrayant.
Pour une bonne qualité à haute ISO, vous aurez besoin d'un appareil photo avec un grand capteur de lumière. La plupart des reflex numériques et des appareils photo sans miroir actuels enregistrent des vidéos acceptables avec des réglages ISO élevés (800, 1600 ou même plus), mais avec les appareils photo compacts, la qualité se détériore rapidement à mesure que vous augmentez l'ISO.
En règle générale, vous obtiendrez la meilleure qualité de prise de vue à l'ISO de base de l'appareil photo. Si ce n'est pas possible, essayez toujours d'utiliser une valeur ISO aussi basse que possible.
Vitesse d'obturation en vidéo
Pour la prise de vue vidéo numérique, les obturateurs fonctionnent un peu différemment de ceux des appareils photo pour la capture d'images fixes. Avec la photographie fixe, vous comptez sur un obturateur mécanique, mais lorsque vous enregistrez une vidéo, le bruit de l'obturateur sera capté.
Ainsi, à la place, l'obturateur s'ouvre au début, puis un obturateur électronique simule la fonction de l'obturateur mécanique pendant que vous filmez.
Lors de la prise de photos, vous pouvez choisir presque n'importe quelle vitesse d'obturation - disons jusqu'à 1/8000 s ou même des expositions longues de plusieurs secondes - en fonction de l'effet que vous souhaitez obtenir sur l'image finale.
La différence critique entre les deux disciplines réside dans le fait que pour la vidéo, vous êtes limité à une seule vitesse d'obturation pendant le tournage et que la vitesse d'obturation dépendra de la fréquence d'images à laquelle vous filmez. Pour ce faire, vous devez tenir compte de la "règle de l'obturateur à 180 degrés"…
La règle d'obturation à 180 degrés
La règle d'obturation à 180 degrés est liée au fait que les appareils photo argentiques utilisent des obturateurs rotatifs et qu'en modifiant l'angle de l'obturateur rotatif, vous pouvez modifier la durée de l'exposition. Pour un mouvement vidéo naturel, la vitesse d'obturation doit être le double de la fréquence d'images de prise de vue.
Par exemple, si vous photographiez à 25 ips, la vitesse d'obturation doit être réglée sur environ 1/50 s. Si la vitesse d'obturation qui est le double de votre fréquence d'images n'est pas disponible, choisissez simplement la plus proche - donc pour 60 ips, optez pour 1/125 s.
Si vous filmez plus lentement que la règle d'obturation à 180 degrés, votre métrage affichera un flou de mouvement, ce qui peut sembler étrange et entraîner une perte de détails. Si vous filmez à une vitesse d'obturation plus rapide (donc un angle d'obturation plus petit), cela peut créer un mouvement saccadé de type robotique dans votre séquence.
Les deux peuvent être utilisés pour un effet dramatique - si vous voulez que quelque chose ait l'air robotique, par exemple - mais le respect de la règle d'obturation à 180 degrés vous donnera le mouvement le plus naturel dans votre métrage.
- Quelle est la règle d'obturation à 180 degrés lors de l'enregistrement d'une vidéo ?
Valeurs d'ouverture dans la vidéo
Le réglage de l'ouverture contrôle la profondeur de champ ainsi que la quantité de lumière entrant dans l'appareil photo à travers l'objectif. Les restrictions sur la vitesse d'obturation pouvant être utilisée pour la vidéo ont également un impact important sur les paramètres d'ouverture pouvant être utilisés.
À la télévision et au cinéma, une faible profondeur de champ est souvent utilisée de manière créative pour isoler le sujet. L'un des avantages de filmer avec un reflex numérique doté d'un grand capteur est que vous pouvez reproduire cet aspect et ainsi donner à vos vidéos un "aspect cinématographique".
Dans le passé, les caméras vidéo avec des capteurs plus petits ne pouvaient pas reproduire cette faible profondeur de champ, c'est pourquoi la plupart des vidéos amateurs ont une mise au point avant-arrière.
Essayez d'utiliser une mise au point soignée et une faible profondeur de champ pour donner à vos vidéos un effet cinématographique, mais n'exagérez pas en utilisant ce style - une utilisation excessive peut donner l'impression que vous ne pouvez pas filmer dans différents styles.
Pour ce faire, utilisez une grande ouverture d'environ f/2 à f/5,6, en fonction de l'objectif et de la partie de la scène que vous souhaitez mettre au point.
Le rôle des filtres ND dans la vidéo
Dans certains scénarios, pour éviter la surexposition, les photographes ajustent souvent simplement leur vitesse d'obturation, mais comme vous ne pouvez pas modifier les vitesses d'obturation pendant la vidéo, vous devez déployer des filtres ND pour réduire la quantité de lumière pénétrant dans l'objectif.
Par exemple, si vous souhaitez filmer une scène à grande ouverture, avec une faible profondeur de champ, dans des conditions de lumière vive, vous devrez utiliser un filtre ND.
Pour la prise de vue vidéo, les filtres ND fonctionnent de la même manière que pour les images fixes et, selon leur force, peuvent réduire le nombre d'arrêts de lumière de 1 arrêt jusqu'à 10 arrêts (ou être combinés pour le faire).
En fait, certains appareils photo, tels que le Panasonic LUMIX FZ2000, le Sony RX100 V, le Fujifilm X100T, le BlackMagic URSA Mini Pro et les appareils photo Cinema EOS de Canon, disposent de filtres ND intégrés que vous pouvez régler dans l'appareil photo.
Un filtre populaire pour filmer ces derniers temps est un filtre ND variable - un filtre circulaire unique qui peut être ajusté entre 2 et 10 arrêts. Les avantages ici sont la large gamme d'arrêts disponibles et le fait que vous pouvez ajuster subtilement l'exposition pendant le tournage.
Si vous n'avez pas d'option intégrée, cela vaut probablement la peine d'investir dans un bon filtre ND - comme Lee Filters, Hoya, B+W ou Hoya - car certaines des versions les plus économiques peuvent provoquer des dominantes de couleur ou une lumière étrange. motifs.
- Meilleur filtre ND variable en 2018
Qu'est-ce que le motif zébré ?
Une spécification qui a migré des caméras vidéo professionnelles vers les appareils photo numériques est le motif zébré. C'est alors qu'un motif à rayures noires et blanches en mouvement indique les zones d'une image qui sont soufflées. Généralement, vous pouvez définir le motif zébré sur une valeur.
Par exemple, si vous souhaitez uniquement voir les zones blanches, sans aucun détail, définissez votre motif zébré sur 100 %. Si vous préférez vous assurer que vous disposez de suffisamment de détails pour votre montage et qu'aucune zone n'est blanche, il vaut la peine de régler le zèbre sur une valeur inférieure - environ 95 %. Cela vous avertira de toute zone de la scène dont la luminosité est supérieure à 95 % - un bon guide pour vous aider à régler l'exposition.
Les règles à respecter lors du tournage d'une vidéo
Vous pouvez voir de tout ce qui précède que, sans surprise, régler les paramètres d'exposition pour la prise de vidéos est un peu plus compliqué que de le faire pour prendre des photos.
La nécessité de capturer une image en mouvement avec précision dans différentes situations d'éclairage complique les choses mais, tout comme la photographie fixe, vous pouvez expérimenter et vous retrouver avec vos paramètres préférés pour différents types de scènes.
Gardez toujours à l'esprit les facteurs décrits dans ce blog, soyez patient et cela devrait vous garder sur la bonne voie pour la meilleure exposition possible de vos séquences vidéo.
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