L'éclairage est un outil puissant pour créer des ambiances et manipuler les émotions. Un soin extrême est apporté à l'éclairage des longs métrages afin de créer précisément la bonne émotion pour une scène.
Mais il n'est pas nécessaire d'avoir un budget d'un million de dollars pour créer des ambiances lumineuses. Même une seule lampe peut être utilisée de manière subtile ou spectaculaire. Dans cette chronique, nous éclairerons un seul sujet avec un seul instrument à démontrer.
Pour référencer les positions de la lumière par rapport à l'appareil photo et au sujet, nous utiliserons une analogie de cadran d'horloge où le sujet est au centre du cadran et l'appareil photo est à la position 6:00.
Humeur :Culpabilité
Position lumière :6:00 (au niveau des yeux)
Qualité de la lumière :Difficile
Vous pouvez donner à votre sujet l'air (et se sentir réellement) coupable en positionnant une petite lumière intense juste au-dessus de l'objectif. Vos sujets devront plisser les yeux pour regarder vers l'appareil photo, leur donnant une expression inconfortable.
Les yeux plissés et clignotants semblent sournois et indignes de confiance. La lumière vive et centrée délavera les traits, donnant l'impression que le sang s'est écoulé du visage, et les ombres dures projetées par la lumière créeront une sensation d'isolement. Les lumières montées sur caméra créent souvent involontairement cet effet.
ASTUCE :Si vous marquez la lumière de l'arrière-plan, vous pouvez suspendre votre talent dans un vide noir avec la seule lumière vive agissant comme la seule illumination de la scène.
Humeur :Tranquillité/Beauté
Position lumière :6:00 (élevé)
Qualité de la lumière :douce
À l'époque de la starlette hollywoodienne, on prenait grand soin d'éclairer l'étoile pour qu'elle ait l'air glamour et belle tout le temps. Vous pouvez dupliquer ce look en plaçant une grande lumière douce diffuse à environ quatre pieds au-dessus de la caméra pour remplir doucement le visage de votre talent avec une lumière éclatante et sans ombre. La lumière diffuse rendra le visage du talent impeccable et fournira un grand éclat dans les yeux. Parce que la lumière est diffuse et placée au-dessus de la ligne des yeux de l'acteur, il n'est pas difficile de regarder vers la caméra.
Humeur :Heureux
Position lumière :5:00 (au niveau des yeux)
Qualité de la lumière :douce
Avez-vous déjà remarqué que les sitcoms ont un éclairage très lumineux et cohérent ? Vous pouvez difficilement dire où se trouvent la clé et les lumières de remplissage, car de nombreuses lumières sont souvent utilisées dans l'ensemble. Vous pouvez quelque peu simuler ce sentiment en plaçant une lumière douce juste à côté de la caméra à peu près à la hauteur de votre talent. Cela fournira une lumière vive et uniforme pour les visages et l'absence d'ombres donnera à la scène un aspect joyeux. L'arrière-plan est éclairé par le déversement de la lumière.
Ambiance :éclairage émotionnellement neutre
Position Lumière :4:30 (élevé)
Qualité de la lumière :douce
Parfois, vous souhaitez créer un schéma d'éclairage qui ne dictera pas une ambiance forte. L'éclairage des actualités, des interviews et d'autres paramètres non émotionnels vous oblige à rester neutre dans votre présentation. Pour ce faire, réglez votre lumière principale entre les positions 4h00 et 5h00 à environ quarante-cinq degrés au-dessus et devant le talent. Cette configuration créera une ombre diagonale très agréable au niveau du cou et à côté du nez. Cette ombre créera un look en trois dimensions. La lumière aura l'air naturelle et le public ne ressentira aucun engagement émotionnel accru. Pour cette configuration, il est préférable d'utiliser une lumière douce et diffuse pour adoucir les ombres et s'assurer que l'éclairage ne devienne pas trop dramatique.
Ambiance :Drame/Mystère #1
Position de la lumière :3:00 (au niveau des yeux)
Qualité de la lumière :dure
Pour rehausser le drame ou le mystère d'une prise de vue, augmentez les ombres. Pour ce faire avec une lumière, placez une petite lampe intense à côté du talent, à environ quarante-cinq degrés. Si vous essayez de créer un sentiment de mystère, placez la lumière exactement à la position 3:00. Cela divisera efficacement le visage du talent, avec un côté très éclairé et l'autre dans l'ombre.
Si vous voulez augmenter le drame, mais pas le mystère, déplacez votre lumière vers la caméra jusqu'à ce que vous puissiez en voir le reflet dans les deux yeux de votre talent. Vous aurez toujours une séparation dramatique entre les côtés clairs et ombragés de leur visage, mais maintenant vous pourrez voir leurs deux yeux. En déplaçant la lumière, vous gardez le drame et réduisez le mystère.
Humeur :Mystère et Danger #2
Position de la lumière :directement au-dessus de la tête
Qualité de la lumière :dure
En plaçant une lumière à un angle élevé au-dessus et près de l'avant de votre talent, vous pouvez créer un look plus dramatique, voire dangereux. En plaçant la lumière au-dessus de la tête du talent, vous créez de lourdes ombres autour des yeux, les cachant du spectateur. Quand nous ne pouvons pas voir les yeux de quelqu'un, ils deviennent soudainement mystérieux et un peu dangereux.
Placer une lumière dure au-dessus du talent crée un sentiment de menace et d'austérité, comme une seule ampoule nue suspendue au plafond.
Humeur :mystère extrême
Position Lumière :12:00 (élevé)
Qualité de la lumière :dure
Pour créer le summum du mystère, placez votre lumière directement derrière votre talent à un angle de quarante-cinq degrés au-dessus de la tête. Cela lui donnera effectivement un contre-jour, qui ajoutera un bord léger aux cheveux et aux épaules sans fournir de lumière pour le visage.
Ajoutez une touche intéressante en ajoutant du brouillard et en laissant tomber la lampe à la hauteur de la ceinture. Le brouillard devient une partie importante de l'image et la silhouette créée sera très dramatique.
Pour une silhouette "d'identité cachée" propre et simple, dirigez la lumière dans le mur derrière le sujet.
Humeur :Effrayant
Position lumière :6:00 (bas)
Qualité de la lumière :dure
Nous avons tous créé cet effet d'éclairage en faisant briller une lampe de poche sous notre menton. Vous pouvez rendre l'effet encore plus dramatique en éclairant le talent avec une lumière placée sur le sol et focalisée sur le visage. Les ombres résultantes rendront le sujet très étrange et effrayant.
L'une des principales raisons à cela est que nous vivons dans un monde éclairé par le haut, par le soleil et par des lumières au plafond, il est donc très étrange de voir quelqu'un éclairé par le bas.
Humeur :Scientifique
Position de la lumière :5:00 (réfléchie par le bas)
Qualité de la lumière :dure
Avez-vous déjà remarqué que lorsqu'une personne fait quelque chose de technique ou de scientifique, l'éclairage vient souvent d'en bas ? Parfois, cela est utilisé dans un décor complètement obscur et véhicule l'idée que le scientifique travaille tard dans la nuit.
Si votre talent consiste à regarder un dessin technique ou à être assis à un bureau et que vous voulez un regard d'espion, placez une lumière de sorte qu'elle se reflète sur la surface du bureau sur le visage de la personne. Assurez-vous qu'il n'y a pas d'autres lumières dans la scène afin que l'arrière-plan reste sombre.
Remarque finale
Avant de commencer à éclairer un sujet, demandez-vous toujours :« Qu'est-ce que j'essaie d'accomplir avec cette lumière ? » Ensuite, au lieu de travailler sur un arrangement complexe de lumières, pensez à ce que vous pouvez faire avec une seule source. Parfois, plus simple est préférable.
[Barre latérale :hauteur de la caméra]
Vous pouvez améliorer l'effet créé avec vos lumières en modifiant la hauteur de votre caméra. En plaçant l'appareil photo à un angle au-dessus du sujet, vous pouvez rendre le sujet petit et insignifiant. Ajoutez cet emplacement à une configuration d'éclairage dramatique et le sujet semble soudainement encore plus effrayé.
En plaçant l'appareil photo bien en dessous de votre sujet, vous pouvez donner à une personne un aspect très puissant. En ajoutant cet emplacement à une configuration dramatique, votre sujet semble soudain plus intimidant.