L'une des choses à propos des interviews de tournage est que souvent quelqu'un est en retard à la fête, ce qui peut laisser trop peu de temps au vidéaste pour la configuration, il est donc préférable de garder les choses simples lors de la planification de tout tournage, en particulier des interviews. Cela signifie apporter le moins de lumières, de modificateurs et d'accessoires possible afin de ne pas passer tout votre temps à installer des lumières.
Vos idées de conception d'éclairage changeront au fur et à mesure que les emplacements changeront. Peut-être que la salle de 20 × 30 pieds avec les fenêtres du sol au plafond qui vous avait été promise a été réservée pour une réunion et vous avez maintenant été déplacé vers la «salle de travail» qui mesure 10 × 10 pieds et est pleine de boîtes de classement. Ou peut-être que vous avez été transféré dans le hall et qu'il y a ces hordes de personnes embêtantes qui entrent et sortent de votre plateau. Et si cette belle cour que vous avez repérée était maintenant complètement trempée par la pluie et que vous deviez trouver un nouvel environnement par vous-même. Les plans que vous aviez hier ne sont pas toujours ceux que vous filmerez aujourd'hui.
Dans cet esprit, vous devez apporter juste assez d'équipement pour bien comprendre les idées de conception d'éclairage et apporter suffisamment d'expérience pour faire face à l'inattendu. Alors préparez-vous et restez flexible ! Si vous êtes pressé et non préparé, vous devenez stressé, alors vos sujets deviennent stressés, ce qui se reflétera dans vos entretiens. Si, en revanche, vous êtes confiant, détendu et de bonne humeur, le travail de tout le monde sera plus facile.
Équipement à avoir sous la main pour les entretiens d'éclairage
Alors, quel équipement d'éclairage apportez-vous à une séance d'interview ? Au minimum, vous devez avoir au moins trois lumières, tous les modificateurs que vous connaissez (boîtes à lumière, canevas, parapluies, etc.), plusieurs réflecteurs montables sur pied, suffisamment de supports - y compris les supports de fond - et tout dispositif de préhension dont vous pourriez avoir besoin, tels que pinces, drapeaux et gobos. Vous devriez également avoir des gels et vous familiariser avec eux. Cela ne signifie pas qu'ils doivent tous être sortis, mais ils doivent être là, organisés et prêts à partir.
Lorsque vous rassemblez vos idées de conception d'éclairage pour un entretien, rappelez-vous que cela commence par un intervieweur et le sujet, et que chacun doit être correctement éclairé, mais cela ne s'arrête pas là. Il doit y avoir une continuité dans l'éclairage de chacun. Imaginez regarder une interview où le sujet est en plein soleil et l'intervieweur est à l'ombre. Cela semblerait assez idiot pour un vidéaste professionnel et déroutant pour le grand public, donc, lorsque vous éclairez vos gens, vous devez utiliser des lumières et des modificateurs similaires sur tout le monde.
Si vous utilisez la lumière existante de l'environnement, comme celle que vous pourriez trouver dans un hall ou une grande salle de conférence, et que vous la complétez avec des lumières artificielles, elles doivent toutes être cohérentes.
Le remplissage est la clé des entretiens d'éclairage
Si vous êtes dans une très petite pièce et que vous essayez de contrôler votre propre équipement d'éclairage tout en utilisant des pratiques trouvées pour créer une atmosphère, tout votre éclairage doit correspondre, non seulement au sujet et à l'intervieweur, mais aussi aux pratiques. Cela peut sembler compliqué, mais ce n'est vraiment pas le cas si vous suivez quelques formules éprouvées qui existent depuis des décennies :Éclairage simple à trois points. Cette fois, cependant, dans l'éclairage d'interview, deux des lumières sont exactement les mêmes, tout en remplissant deux fonctions distinctes. Dans l'éclairage traditionnel à trois points, il y a une lumière «clé», qui, comme son nom l'indique, est la lumière principale et crée l'aspect général de votre éclairage. Il y a un "remplissage" qui remplit toutes les ombres créées par la clé et le "bord" qui est une lumière qui est au-dessus et/ou derrière le sujet. La lumière du bord tire le sujet de l'arrière-plan et le définit, créant ainsi un aspect tridimensionnel dans votre éclairage.
Avec un éclairage d'interview où les personnes sont assises les unes à côté des autres, vous remplacez la lumière d'appoint par une autre clé/lumière principale et croisez chaque clé lumineuse au-dessus de chaque personne, créant ainsi à la fois un remplissage et une clé avec la même lumière. Tout ce que vous avez à faire est d'ajouter une lumière de jante derrière l'ensemble qui couvre les deux sujets, et tout comme la vente BOGO au centre commercial; deux pour un. (voir schéma 1). Fondamentalement, chaque touche remplit deux fonctions. C'est une lumière clé pour une personne, tout en agissant comme une lumière d'appoint pour l'autre, et la lumière de la jante couvre les deux personnes.
Lorsque les entretiens d'éclairage utilisent la lumière de la jante à bon escient
Avec un éclairage d'entretien où ils sont assis l'un en face de l'autre, vous remplacez la lumière de la jante par une autre lumière clé et croisez chaque lumière clé sur chaque personne, créant ainsi à la fois une lumière de la jante et une lumière clé avec la même lumière. Tout ce que vous avez à faire est d'ajouter un remplissage devant l'ensemble et comme dans notre exemple ci-dessus ; un deux! (voir figure 2). Dans ce scénario, chaque voyant principal remplit également deux fonctions. Tout en fonctionnant comme lumière principale pour une personne, elle agit comme une lumière périphérique pour l'autre, et la lumière d'appoint au-dessus de la caméra couvre les deux personnes.
La grande chose au sujet de ces deux systèmes d'éclairage sont leurs empreintes de pas minimales; il n'y a que trois lumières, et deux d'entre elles sont exactement les mêmes ! Rien de plus simple que cela et c'est la clé d'un éclairage réussi :Keep It Simple !
Terry O'Rourke est spécialisé dans la photographie et la vidéographie publicitaires pour des clients du monde entier.