Planifiez le tournage, filmez le plan, modifiez le tournage prévu.
C'est le mantra que nous avons présenté dans notre article sur la planification de la production. Nous rejoignons maintenant la discussion avec la nouvelle idée étonnante selon laquelle lorsque la production commence, vous devez filmer ce que vous avez prévu de filmer.
Parlez d'évidence !
Pas si vite. Si cette règle d'une simplicité trompeuse était systématiquement suivie, les épopées hollywoodiennes ne dépasseraient jamais leurs horaires et les productions amateurs n'auraient jamais l'air embarrassantes (en supposant qu'elles ne s'écrasent pas et ne brûlent pas avant la fin). Passons donc en revue les raisons de respecter le plan, les gremlins qui attaquent les plans de production et les moyens de vous protéger contre les catastrophes, à la fois en série et en parallèle.
Le concept sous-jacent est que des décisions cruciales sont prises dans la planification de la pré-production qui affecteront tout ce qui suit, jusqu'à la fin de la post-production. Un bon planificateur garde à l'esprit ce long échéancier, de la même manière qu'un bon joueur d'échecs prévoit de nombreux coups à l'avance.
Reste au plan
S'en tenir à un plan, peu importe ce qui semble en quelque sorte, bien retenu; mais il y a plusieurs raisons de résister aux changements ou du moins de les étudier très attentivement avant de les faire.
Tout d'abord, rappelez-vous la loi des conséquences imprévues. Même les petites productions sont des organismes compliqués avec de nombreuses parties interdépendantes. Si vous décidez de tourner, disons, la scène 22 au lieu de la scène 14 prévue, le casting, le lieu et l'heure de la journée peuvent convenir - mais qu'en est-il de la chemise Grateful Dead distinctive de l'acteur, qui est devenue boueuse dans la scène 13 mais doit être nettoyer à nouveau pour la scène 22 ? En pensant vite, vous le faites passer dans une laverie automatique pendant la pause déjeuner. Uh-huh, mais quand vous allez à la scène 14 plus tard, cette chemise doit être à nouveau sale - avec exactement le même motif de tache qu'avant d'être lavée.
Alors les choses commencent à domino. Astucieusement, vous demandez à l'acteur de jouer la scène 14 sans la chemise, en ajoutant une phrase du type :« Garçon, j'espère pouvoir nettoyer cette chemise; c'est un héritage. Tout de suite, vous avez remis deux problèmes à l'éditeur. Étant donné que l'action est continue à travers les scènes 13 et 14, le personnage n'a pas de temps hors écran pour enlever la chemise. Coup de saut majeur. De plus, la ligne ajoutée indique aux téléspectateurs que la chemise est précieuse, ce qui est totalement sans rapport avec l'histoire et distrait du point de vue de la scène.
Vous pensez déjà à cinquante choses à la fois, sous la pression du temps et de l'argent pour bouger, bouger, bouger ! Si vous devez apporter des modifications, prenez le temps nécessaire pour y réfléchir. La deuxième morale est que la post-production est très exigeante. Une fois que vous avez terminé la production, il est coûteux et souvent impossible de rouvrir le tournage pour les pièces vitales qui manquent ou ne correspondent pas à d'autres pièces.
Les ennemis de la planification
Le premier grand ennemi du tir systématique est la bonne vieille loi de Murphy sous toutes ses formes. Les choses tournent mal; des choses arrivent; vous devez encaisser les coups.
À l'extérieur, le temps et la météo sont des facteurs énormes. Évidemment, vous ne pouvez pas tirer s'il pleut à verse, et même si cela n'a pas encore commencé, la lumière dans ce ciel maussade avant la tempête ne correspond pas au soleil d'hier. Quant au temps, un dysfonctionnement de l'équipement a retardé le tournage jusqu'à ce que l'aube nacrée d'hier se transforme en plein midi.
Que ce soit à l'extérieur ou à l'intérieur, le personnel est toujours un problème, surtout lorsqu'il n'est pas payé pour se présenter à l'heure et continuer à travailler toute la journée. Vous pouvez boiter sans un certain membre de l'équipe, mais si l'artiste n'est pas là, le spectacle ne continue pas.
Les objets inanimés sont tout aussi mauvais. Les gens apportent la mauvaise garde-robe; des accessoires manquent, des dysfonctionnements de l'équipement. Lorsque vous arrivez au gymnase où vous avez obtenu la permission de photographier le "centre de secours en cas de catastrophe de l'ouragan", vous constatez qu'il a été décoré pour le bal des finissants.
Au-delà de Murphy, il y a une autre menace au tournage comme prévu :votre propre créativité. Vous vous présentez sur le terrain vacant pour découvrir qu'un carnaval y est organisé. Wow, quels visuels ! Quelles valeurs de production ! En pensant rapidement, vous remplacez la moitié de vos configurations prévues pour exploiter le dividende inattendu. Ou peut-être que c'est juste un remue-méninges sur le plateau :hé ! pourquoi ne pas le faire de cette façon à la place? Dans tous les cas, vous risquez d'omettre des éléments dont l'éditeur aura besoin et d'ajouter des éléments qui n'appartiennent pas à votre programme.
Couvrez votre fourgon de queue
Aucun tournage n'est jamais terminé exactement comme prévu, mais vous pouvez minimiser les risques en suivant quelques procédures vitales.
Tout d'abord, ayez toujours le plan B prêt. Si le temps peut être un problème, identifiez les scènes d'intérieur avec le même casting et ayez les lieux, les costumes et les accessoires à portée de main. Si les artistes hésitent à se présenter, sachez où les trouver et comment tirer autour d'eux en attendant. L'astuce consiste à identifier à l'avance les parties vulnérables de votre plan et à préparer des alternatives.
Deuxièmement, apprenez à ajuster le plan A. Comprenez qu'une chose simple comme une chemise sale peut se répercuter jusqu'à la post-production. Prenez le temps et le soin de déterminer toutes les implications des changements proposés.
Ensuite, sachez quand arrêter. Rien n'est plus frustrant que de faire tout le travail pour organiser et lancer une journée de tournage, puis de renvoyer tout le monde à la maison. Votre instinct est de dire, d'accord, appelons Fred et Wilma et voyons s'ils peuvent aller à l'église et tourner leurs trucs aujourd'hui, et essayer de louer cette Chevy '57, oh, et téléphoner au sacristain de l'église, et….
Euh-euh. Ce genre d'improvisation désespérée peut occuper votre équipe, mais les résultats seront hâtifs et insuffisamment cuits. Vous devez développer le bon jugement pour savoir quand vous êtes léché pour le moment afin que vous puissiez vivre pour vous battre un autre jour.
Enfin, passez en revue vos images, de préférence avant de boucler à un endroit donné, mais au moins à la fin de chaque journée de tournage. Même dans la production la plus professionnelle, vous trouverez des éléments inadéquats, erronés ou tout simplement manquants. Avant que les choses n'aillent plus loin, prenez les notes dont vous avez besoin pour obtenir des clichés, pour reprendre les mauvaises choses, pour repenser et remettre en scène des séquences qui ne fonctionnent tout simplement pas. Planifiez ensuite le reshoot aussi méticuleusement que vous avez planifié l'original. Lorsque la post-production commencera, vous vous bénirez.
En parlant de cela, ne manquez pas la conclusion passionnante du mois prochain :Modifiez la séance que vous avez planifiée.
L'éditeur collaborateur Jim Stinson est l'auteur du livre Communication et production vidéo.
Encadré :Vos principaux collaborateurs
Vous savez que vous avez atteint la cour des grands lorsque vous pouvez avoir trois personnes clés à vos côtés tout au long du tournage.
Continuité. Si le scénario est la base du plan de tournage, la personne chargée de la continuité est le gardien de ce scénario. Avez-vous obtenu le gros plan? Avez-vous l'insert du pistolet dans le tiroir ? Avez-vous chevauché suffisamment le plan large et le plan moyen pour fournir de bons points de montage ? Une bonne personne chargée de la continuité détectera chaque problème et vous le fera savoir. Peu importe à quel point vous êtes créatif ou à quoi d'autre vous pensez, écoutez la continuité !
Directeur de production. Un bon directeur de production sait qui est disponible, quels emplacements sont ouverts et quand la Chevy '57 louée arrive. Si vous devez modifier le plan en temps réel, le directeur de production peut trouver une alternative viable. N'apportez jamais de modifications au plan sans consulter la personne qui en est directement responsable.
Éditeur. La continuité peut vous dire si vous avez une couverture complète et une action correspondante ; mais seul l'éditeur peut découper les choses dans sa tête et prédire si le résultat sera efficace. Lorsque j'en ai le luxe, j'aime avoir le monteur sur le plateau, s'assurant que le plan de tournage est suivi - et que c'était un bon plan pour commencer.
Ensuite… Modifiez le plan !
Si vous avez bien planifié le tournage, la modification du plan devrait être un jeu d'enfant. Voir maintenant.