Même si vous êtes le producteur, le tireur, le monteur, le distributeur et le directeur marketing, prendre le temps de générer un traitement vidéo vous aidera à présenter une idée plus claire aux autres et vous aidera à rester sur la bonne voie lorsque viendra le temps de faire votre production. arriver.
Concentrez-vous ! Concentrez-vous !
Cet anneau sur l'appareil photo n'est pas le seul outil important pour générer une image nette. Votre traitement vidéo peut être l'anneau central de votre projet, vous gardant, vous et votre équipe de production, ainsi que vos bailleurs de fonds potentiels, tous clairement conscients de ce que vous essayez de dire et de la façon dont vous voulez le dire. Plus vous pourrez donner de clarté à votre traitement, plus il vous sera facile de maintenir l'intérêt de ceux qui vous aideront à concrétiser votre vision. Parfois, quelque chose d'aussi simple qu'un post-it servira - au moins les personnes travaillant avec vous et pour vous n'aurez pas besoin d'être des lecteurs d'esprit. Plus vous prenez de temps pour mettre votre traitement vidéo sur papier, moins il vous faudra de temps pour obtenir votre production finale dans la boîte et sur l'écran. Cela ressemblera également beaucoup plus à ce que vous vouliez au lieu de prendre une vie propre. Mais bon, c'est peut-être ce vers quoi vous travaillez - un projet qui prend sa propre vie. Cela ne ferait toujours pas de mal d'avoir ce morceau de papier collant sur le côté de votre presse-papiers.
Première étape :une approche cohérente
J'ai deux favoris personnels lorsqu'il s'agit de générer des traitements vidéo et l'un d'eux est la note Post-It. Ces petits carrés de couleur sont partout dans ma suite de production, sur mon calendrier, autour des cadres de mes moniteurs, sur le devant de mon ordinateur et le long des bords de ma table de montage.
Ils ne semblent placés qu'au hasard. Chacun d'entre eux a une couleur et un but spécifiques - les verts clairs sont mon traitement vidéo actuel. Nous garderons les autres couleurs pour un autre article sur l'organisation de la production. Donc vert clair pour moi, vos couleurs peuvent varier.
Je peux me débrouiller avec un carré, mais ma moyenne est de six si j'adopte cette approche pour rendre mon traitement vidéo sale et précis. Un carré standard contiendra environ sept lignes. Deux phrases. Ce que la première phrase me dit est le scénario :
"Un porte-parole de l'université vous emmène sur le campus, s'arrête à des endroits importants tout en expliquant pourquoi ce système universitaire d'État est le mieux adapté à vos besoins en matière d'enseignement supérieur et à vos projets de carrière."
La deuxième phrase me dit ceci :
« Identifiez au moins six emplacements importants sur le campus qui représentent le mieux les programmes universitaires, sportifs et artistiques de l'université en utilisant une combinaison de marche-et-parler et de plans bloqués avec des plans de coupe d'autres points pour mettre l'accent sur les éléments qui seront inclus dans le scénario et la feuille de plan. »
Aussi simple que cela puisse paraître, un traitement vidéo vient d'être créé. Et vous pourriez en avoir six ou plus, placés sur votre presse-papiers pour référence. Mais vous pouvez développer un peu plus en utilisant des fiches.
Étape 2 :Mélangez les cartes
L'avantage d'utiliser une douzaine de fiches est que vous pouvez non seulement définir plus clairement votre vision et planifier sa réalisation en vidéo, mais vous pouvez également déplacer les fiches résultantes car un élément a priorité sur un autre. Et il est plus facile d'utiliser les deux côtés si vous le souhaitez. Personnellement, je n'utilise qu'un seul côté car il est plus facile de repositionner les éléments dans mon traitement - en gardant tout à l'avant.
Générez une vue d'ensemble du type "Nom du président de l'université Ici commence son introduction devant la pyramide, éclipsée par la structure qui se profile à l'arrière-plan. Utilisez une variété d'angles pour les coupes."
Votre deuxième carte pourrait indiquer "Pour souligner les commentaires clés de sa présentation, coupez l'angle et le point de vue pour vous concentrer sur ce que dit le président Name Here, en gardant la pyramide en arrière-plan mais plus petite."
Au moment où vous avez écrit une douzaine de cartes, vous disposez non seulement d'un traitement vidéo présentable de style notes courtes pour le conseil d'administration, le comité ou votre équipe, mais vous pouvez également déplacer les choses à mesure que les éléments d'importance perçue changent de valeur. Cette approche vous fournit également à peu près les débuts d'une feuille de plan et même d'un storyboard ou d'un script.
Étape 3 :Montrez et racontez
La vidéo est un support visuel, alors quelle meilleure façon d'aborder le développement d'un traitement vidéo qu'en utilisant des commentaires et des visuels. C'est mon deuxième style de traitement vidéo et le plus préféré. Bien qu'il soit le plus complexe à générer, un traitement vidéo axé sur le visuel est le moyen le plus simple d'assurer une approche entièrement planifiée de votre production. Cela donne aussi généralement à toutes les personnes impliquées une idée plus précise de ce qui est prévu.
J'ai, en fait, été en mesure de vendre mon traitement suggéré à d'autres qui se présentent soit du haut de leur tête - de manière improvisée; à partir de notes griffonnées, même de Post-Its ou de fiches. Pourquoi? Parce que comme la vidéo, ce que j'appelle le show and tell video traitement est, euh, visuel ! Les personnes à qui je veux voir ce que je pense peuvent voir ce que je pense.
Si je mets la bonne quantité de planification, utilise de bonnes illustrations et ai le traitement clair dans mon esprit - et je l'ai fait parce que j'ai mis du temps supplémentaire pour me familiariser totalement avec le projet et comment le présenter au mieux aux autres - je ' m établir la connexion.
D'autres méthodes de présentation pour les traitements vidéo - faire le pitch - dépendent de la capacité du public à visualiser. Avec un traitement vidéo qui peut en fait servir de base à votre storyboard, il n'y a pas autant d'explications à faire.
Les Post-It et/ou les fiches avec lesquelles vous commencez, même des notes griffonnées sur quelques feuilles de papier, constituent une bonne base pour la création de votre spectacle et racontent le traitement vidéo. J'ai un portefeuille de CD d'art qui, bien que certains soient obsolètes, une grande partie de son contenu reste utile pour illustrer mon spectacle et raconter des traitements vidéo. Ça s'appelle Art Explosion 750 000. Je continue à en extraire des images vectorielles, raster et photographiques utilisables pour créer des références visuelles pour mes traitements vidéo. Il existe des centaines de sources disponibles pour des images commerciales et libres de droits d'auteur qui peuvent être obtenues sans investir trop d'argent ou de temps. Ces ressources peuvent être trouvées avec une simple recherche en ligne, généralement en quelques minutes seulement. C'est l'approche la plus simple si, comme moi, vous n'êtes pas un artiste.
En utilisant du papier à écrire ordinaire, je crée environ huit pages, rarement plus de 10, avec quatre blocs visuels et quatre blocs descriptifs qui représentent adéquatement ce que je veux voir, dire, montrer, capturer et créer. Bien que cela puisse prendre un peu plus de temps, généralement pas plus de quelques heures, la création d'un traitement vidéo visuel réduira de 15 % le temps d'acquisition, de scénarisation, de scénarimage et de génération de plans.
Maintenir des normes élevées
Bien qu'il existe des formats acceptés pour l'écriture de scénarios, pour l'élaboration de storyboards et pour la présentation de feuilles de tournage, ainsi que de variantes acceptables, je n'ai pas identifié de format gravé dans la pierre pour un traitement vidéo. Dans mon cas, c'est tout ce qui a fonctionné et, comme je l'ai noté plus tôt, "ce qui fonctionne le mieux" pour moi a été le traitement vidéo visuel ou show-and-tell.
Cela aide à garder clair et concis dans mon esprit ce que je veux accomplir et cela m'aide également à garder ma présentation claire pour les autres. Lorsque je prends le temps de le faire, toutes les personnes impliquées semblent mieux en mesure de rester concentrées. Le traitement vidéo est, bien sûr, comme la plupart des autres choses dans la production vidéo, un travail en cours. C'est jusqu'à ce que vous le voyiez sur grand écran et même alors, des révisions se produisent. Mais de moins en moins souvent.
Qu'est-ce qu'un traitement vidéo ?
Un traitement vidéo est votre meilleur effort pour définir votre projet, présenter un synopsis clair de votre histoire, développer votre production et organiser son objectif. C'est souvent la première et la seule chance que vous avez de présenter un projet commercial - faire un pitch.
Cela peut être aussi simple qu'un bloc-notes ou un post-it ou aussi complexe (en fait plus simple) qu'une présentation visuelle de 10 pages avec une représentation descriptive et graphique similaire à un storyboard. Bien qu'il ne soit pas toujours nécessaire, un traitement vidéo est toujours bénéfique pour la production en gardant tous ceux qui sont impliqués concentrés sur la vue d'ensemble et en minimisant les temps d'arrêt de développement et de production causés par des malentendus.
Il y a parfois une tendance chez ceux qui génèrent un traitement vidéo à essayer de mettre trop de détails concernant l'histoire (storyboard), ses personnages (scénario), le récit (scénario), et les angles ou le placement de la caméra (planche de prise de vue). gardez à l'esprit que même si vous souhaitez clarifier votre projet vidéo prévu et son objectif, son concept et son approche, vous ne souhaitez que représenter l'image plus large. Conservez les autres éléments pour leurs besoins spécifiques mais sachez qu'un traitement vidéo vous aidera à rester concentré lorsque viendra le temps d'avancer dans votre production.
Encadré :Trois coups et vous êtes éliminé !
Il semble qu'un traitement vidéo soit le plus courant lorsqu'il est utilisé dans une entreprise budgétisée ou commerciale. Ce n'est pas nécessairement le cas. Dans l'article, l'accent a été mis sur l'utilisation du traitement vidéo pour organiser et planifier toute production - toujours utile, jamais une perte de temps.
Mais que se passe-t-il si vous avez un conseil, un comité ou une agence qui s'attend à ce que vous présentiez quelque chose de créatif, clair et concis ? Prendre le temps de rechercher et de développer un traitement vidéo réduira considérablement le besoin d'une pilule pour calmer les nerfs, d'un antiacide pour calmer l'estomac ou d'une gorgée de mousseux pour faciliter l'accouchement. Le traitement vidéo est, en effet, indispensable à tout espoir de réussite. Sans un, il serait préférable de ne même pas se présenter. La bonne nouvelle est que même si vous obtenez trois strikes, vous n'êtes probablement toujours pas éliminé. Il y a des choses que vous pouvez faire pour garder les portes ouvertes, même obtenir un rappel.
Habillez-vous convenablement
Il vaut mieux laisser le super décontracté à ceux qui, comme Steve Jobs, ont une image à entretenir :une certaine adversité au statu quo. Ce n'est pas nous.
Lorsque vous présentez à un conseil d'administration, portez un costume et une cravate, les hommes; tenue d'affaires pour femme.
Lorsque vous présentez à un comité, vous pouvez souvent vous contenter d'une chemise et d'une cravate ou d'un costume décontracté, hommes; tenue non sportive, affaires décontractées pour femmes.
Lors de la présentation au conseil scolaire local, à la PTA ou au comité de l'église, la réponse est « cela dépend ». Fais tes devoirs. Si vous êtes sur la côte gauche, les affaires décontractées ou même une chemise et pas de cravate peuvent être acceptables ou non. Si vous trouvez que le groupe est ultra-conservateur et de nature costume-cravate – enfin, comme on dit – quand à Rome…
Gardez-le sain d'esprit
Vous ne voulez pas présenter ou lancer un comité d'église sur le projet du 100e anniversaire de l'église avec le même degré d'énergie ou d'enthousiasme que vous le feriez, par exemple, pour le conseil d'administration d'une entreprise qui crée des jeux vidéo comme "War" quelque chose ou une autre.
D'autre part, vous souhaitez générer un certain enthousiasme et un niveau d'excitation contrôlé pour pratiquement toutes les vidéos axées sur un événement festif. Un groupe d'avocats voudra peut-être quelque chose de raffiné et de sophistiqué pour le 50e anniversaire de leur fondateur, tandis que le comité de planification du Rotary club voudra peut-être se retrousser les manches et serrer un peu les bretelles.
Connaissez votre public, en particulier lors de la génération d'un traitement vidéo à des fins commerciales.
Savoir quand se taire
La plupart d'entre nous ont tendance à vouloir remplir le silence. Vous avez préparé votre argumentaire, développé des documents sur le traitement vidéo show-and-tell et les avez distribués. Vous vous êtes présenté et avez été invité à "présenter", "résumer rapidement" ou "dites-nous", et vous l'avez fait en douceur et sans hésitation.
Ce moment de silence gênant qui suit ne signifie pas toujours que vous n'avez pas réussi à faire valoir votre point de vue, à lancer un coup ou à décrocher le gros lot. Toujours, lorsque vous avez terminé votre présentation, arrêtez de parler. Attendez toujours que quelqu'un qui dirige le comité, le conseil, l'organisation ou le groupe dise quelque chose. Demande quelque chose.
Ceci est essentiel, en particulier lors de la présentation d'un traitement vidéo à un groupe de divertissement ou à son agent ou PDG. Le plus souvent, si vous avez touché quelque chose, connecté d'une manière ou d'une autre, on vous demandera si vous avez autre chose. Soyez prêt. Ayez toujours un autre argumentaire prêt, un autre traitement vidéo dans votre mallette ou des documents à distribuer pour un autre concept ou traitement. En fait, cela ne fait pas de mal d'avoir un traitement vidéo de secours prêt même si vous éliminez le premier du parc.
Earl Chessher est un journaliste de carrière chevronné avec plus de 30 ans d'expérience. Il est un producteur vidéo professionnel de carrière qui a créé des milliers de vidéos et écrit sur la création et la commercialisation de vidéos depuis plus de 20 ans.