Trouver le bon équipage peut être un défi. Cependant, trouver le bon casting peut être encore plus intimidant. Une distribution solide est extrêmement importante pour le succès de votre production. Alors, voici comment trouver les bons acteurs pour votre projet.
L'appel au casting
Pour trouver des talents, vous devez d'abord lancer un appel à comédiens. Vous pouvez publier votre appel sur des plateformes en ligne ou sur des panneaux d'affichage dans des endroits où les acteurs se rassemblent. Peu importe où vous postez, cependant, votre appel aux acteurs doit toujours inclure quelques informations de base.
Rédiger un casting consiste à dire qui vous êtes et ce dont vous avez besoin. Précisez si vous recherchez des travailleurs syndiqués ou non syndiqués et faites savoir aux gens comment vous joindre.
Ensuite, expliquez brièvement quel est le rôle et toutes les exigences d'âge, de sexe ou d'origine ethnique. Soyez suffisamment vague pour que certaines personnes vous surprennent, mais suffisamment explicite pour ne pas être submergé par des acteurs qui ont totalement tort pour le rôle. Votre appel de casting présente votre projet à des talents potentiels, alors assurez-vous qu'il définit des attentes claires.
Une fois que vous avez publié vos appels de casting et que vous obtenez des réponses de talents, il est temps de planifier des auditions.
Planification des auditions
Il existe deux méthodes courantes pour planifier les auditions. Les auditions ouvertes sont des créneaux horaires où n'importe qui peut se présenter et auditionner. Les auditions fermées se font uniquement sur rendez-vous. Cela vous donne la possibilité de présélectionner les acteurs potentiels et de leur envoyer le matériel d'audition à l'avance.
Dans une audition ouverte, vous aurez besoin d'une salle d'attente et d'une personne organisée pour ouvrir la porte, organiser les acteurs, collecter les CV et les portraits et les envoyer dans la salle d'audition de manière ordonnée. Les auditions fermées auront toujours besoin d'une salle d'attente, mais un calendrier établi facilite un peu l'organisation du processus.
Pour le matériel d'audition, vous pouvez soit demander aux acteurs de préparer leur propre monologue, soit leur faire lire quelque chose de votre production. Si vous faites cela, assurez-vous que c'est quelque chose qui leur donne une chance d'agir.
L'espace d'audition
Un acteur détendu donnera presque toujours une meilleure performance. C'est pourquoi il est important de créer un environnement d'audition confortable. Cela commence par la salle d'attente. Assurez-vous qu'il y a suffisamment de places assises pour accueillir au moins plusieurs acteurs à la fois et essayez de garder l'espace calme, afin que les acteurs ne soient pas distraits de leurs préparatifs de dernière minute.
Pendant les auditions, vous voudrez donner à chaque acteur suffisamment de temps pour entrer, s'installer et ensuite lire pour vous. Vous n'avez pas à sauter directement dans l'audition à la seconde où ils entrent dans la pièce. Essayez d'établir une relation tout au long de l'audition - cela peut être particulièrement utile lorsque vous auditionnez des talents nerveux ou inexpérimentés.
Les performances
Pour aider l'acteur à entrer dans le rôle, vous pouvez demander à quelqu'un de lire le dialogue avec lui. De préférence, il s'agira d'un acteur qui est déjà casté dans la production ou quelqu'un amené spécifiquement à cette fin. Vous pouvez prendre des notes pendant le processus, mais soyez bref. Il est souvent préférable de se référer à une vidéo de l'audition pour prendre vos décisions finales.
Même si vous savez tout de suite qu'un acteur n'est pas fait pour le rôle, soyez poli. Outre les acteurs, une chose que vous acquerrez au cours du processus d'audition est une réputation. Il vaut mieux avoir la réputation d'être un directeur courtois qui offre d'excellents commentaires que le connard qui envoyait des textos pendant que les gens jouaient de tout leur cœur.
D'un autre côté, ne vous dépassez pas, respectez le calendrier et soyez attentif aux acteurs qui ont pris le temps de leur journée pour venir s'asseoir dans votre salle d'attente. Lorsque l'audition est terminée, soyez positif mais définitif. Remerciez-les pour leur temps et donnez un délai approximatif pour le moment où les décisions de casting seront finalisées. Ne faites aucune promesse à ce stade, mais essayez de vous assurer que l'acteur reparte satisfait de sa performance, qu'il ait obtenu le rôle ou non.
Évaluer vos options de casting
Après avoir vu tous vos aspirants acteurs, il y a plusieurs choses à prendre en compte lors de votre décision finale. Bien sûr, vous rechercherez un bon match de caractère et la capacité de représenter de manière convaincante les émotions. Pourtant, il y a aussi d'autres facteurs à l'œuvre. L'éthique de travail et l'enthousiasme d'un acteur sont peut-être plus importants que le talent.
Sont-ils arrivés à temps ? Avaient-ils mémorisé le matériel d'audition ? Au-delà de cela, vos membres potentiels de la distribution devraient arriver à l'audition avec une idée de la façon dont ils voudraient présenter ce personnage, s'ils obtenaient le rôle.
Vous voudrez également déterminer s’il sera facile ou non de travailler avec. Ont-ils répondu positivement à vos notes lors de l'audition ? Ont-ils pu ajuster leurs performances en fonction de votre direction ? Leur personnalité se mariera-t-elle bien avec les autres membres de la distribution et de l'équipe ?
Avant d'embaucher un acteur, vous devrez également tenir compte des aspects pratiques tels que le tarif et la disponibilité. Déterminez si cette personne travaillera ou non selon votre calendrier et votre budget prévus.
Le moment de la décision
À présent, vous devriez avoir une assez bonne idée de qui vous voulez jouer dans votre court métrage. Lorsque vous l'avez réduit à quelques acteurs, il est courant de programmer un rappel. C'est à ce moment que vous avez les meilleures options pour une longue audition avant de prendre votre décision finale.
À ce stade, c'est aussi un beau geste de tendre la main aux acteurs qui n'ont pas obtenu le rôle. Caster des talents est un travail que vous ferez probablement encore et encore, c'est bien d'être bien pensé.
Avec les auditions terminées et les acteurs sélectionnés, vous êtes sur le point de commencer enfin la production. Bien que vous ayez fait de votre mieux pour trouver les bons acteurs pour le rôle, c'est toujours une bonne idée d'héberger au moins une table de lecture ou de répétition avant le tournage proprement dit. Vous avez sélectionné vos acteurs; maintenant apprenez à les connaître.