Lors de la budgétisation d'un film, beaucoup d'argent va dans les choses. Chaque partie de la production a un coût :location de caméras et d'éclairages, décors et costumes. Plus important encore, une partie importante de votre budget devrait aller à votre équipe de production. L'embauche des acteurs et de l'équipe les plus talentueux à votre disposition améliore non seulement la qualité de votre film, mais cela peut également rendre le tournage plus rapide et plus facile. Alors, combien devriez-vous payer à vos acteurs et à votre équipe ?
Vous en avez pour votre argent
Voici la réponse simple. Combien pouvez-vous vous permettre? Ne soyez pas trop bon marché lors de l'embauche de votre équipe. Une équipe inexpérimentée signifie des installations plus longues et plus de jours de tournage. Les acteurs débutants nécessitent plus de prises et nuisent à la qualité de votre film. Il y aura des erreurs; erreurs coûteuses.
Une équipe de tournage chevronnée travaille rapidement et efficacement. Ils peuvent assommer plus de configurations en une journée sans toutes les plaintes, la confusion et les drames en coulisses que vous obtenez des débutants. Votre film sera plus beau, sonnera mieux et sera plus facile à monter.
Payer équitablement
En quoi les taux de rémunération des différents rôles d'équipage diffèrent-ils ? Cela dépend vraiment de l'expérience. Plus une personne a d'expérience dans son domaine, plus elle peut s'attendre à être rémunérée pour ses compétences et son temps.
Sur les productions plus importantes, chaque chef de département peut être responsable du salaire de tous les membres de son équipe. Par exemple, le directeur de la photographie négociera les taux de rémunération de l'équipe de tournage. De même, le concepteur de production déterminera le salaire du reste du département artistique.
Même au niveau de budget le plus bas, tous les membres de l'équipe ne seront pas payés de la même manière. Votre directeur de la photographie a plus d'expérience et un rôle plus crucial qu'un assistant de production, et devrait être payé en conséquence.
Les productions à petit budget paient parfois par niveau, avec des niveaux de rémunération distincts en fonction du rôle. Par exemple, le concepteur de production, le directeur de la photographie et les acteurs principaux recevraient une rémunération de premier ordre. Les assistants de production et les acteurs de fond seraient au niveau le plus bas.
La plupart des acteurs et de l'équipe sont payés au "taux journalier" au lieu d'être payés à l'heure ou par projet. S'il s'agit d'une photo syndicale, le taux journalier et le nombre d'heures que vous pouvez travailler sont fixés par le syndicat. Pour les films non syndiqués, vous pouvez négocier le tarif et les heures de travail. Cependant, gardez à l'esprit qu'il existe également des lois du travail fédérales et étatiques auxquelles vous devez vous conformer.
Comment trouvez-vous les taux de rémunération des acteurs et de l'équipe de votre région ?
Le membre d'équipage est-il syndiqué ? Si tel est le cas, trouver leur taux de rémunération est assez simple. Contactez simplement le syndicat. S'ils ne sont pas syndiqués, la meilleure façon de connaître le taux de rémunération de quelqu'un est de simplement lui demander.
Les équipages expérimentés ont souvent deux taux de rémunération différents. Il y a le salaire qu'ils reçoivent pour la plupart des concerts quotidiens. Ensuite, il y a un taux inférieur pour les amis et pour les projets sur lesquels ils veulent vraiment travailler. Traitez bien votre équipe et il vous sera plus facile d'obtenir ces tarifs journaliers spéciaux.
Cela dépend en grande partie de votre emplacement et de la disponibilité d'un équipage expérimenté. Si vous êtes loin d'un centre de production comme Los Angeles, vous aurez moins de choix mais devriez pouvoir négocier de meilleurs tarifs.
Le timing est également important. Il y a souvent un « hiatus » entre les grandes productions. Cela peut être le moment idéal pour trouver une équipe et des acteurs expérimentés à la recherche de quelque chose à faire jusqu'à ce que le prochain film ou série télévisée commence à tourner. Gardez à l'esprit que vous ne les aurez que pour un temps limité.
Accords indépendants SAG
Vous pensez que les acteurs professionnels dépassent votre budget ? Tu serais surpris. La Screen Actors Guild a divers contrats appelés «accords» pour les productions à petit budget et étudiantes. Visitez le site Web de SAG-INDIE pour trouver l'accord qui convient à votre film.
Une fois que votre production est signataire du SAG, vous aurez accès à des acteurs reconnus et expérimentés pour aussi peu que 125 $ par jour. Il existe de nombreux acteurs renommés à la recherche d'un rôle différent de leur "type" habituel. Offrez-leur quelque chose de nouveau et d'intéressant, et l'argent n'est pas si important.
En valent-ils la peine ?
La rémunération des membres de votre équipe doit être déterminée en fonction de leur expérience et de leurs compétences. Comment évaluez-vous ces compétences ? Les acteurs et les cascadeurs ont des bobines de démonstration avec des clips de leur meilleur travail. De plus, vous pouvez regarder les films inscrits au générique si vous avez le temps.
Les directeurs de la photographie, les concepteurs sonores et les éditeurs ont également des bobines de démonstration présentant leur travail sur les films précédents. Les directeurs artistiques, les costumiers et les scénographes auront un portfolio visuel pour montrer les dessins et les photos des travaux antérieurs.
D'autres membres d'équipage comme Gaffers et Grips n'auront probablement pas de démo ou de portfolio, mais ils devraient avoir une liste de crédits et de références. Assurez-vous de vérifier ces références et de confirmer leurs crédits sur IMDb.com.
Habituellement, votre équipe clé comme le directeur du photographe et le 1er assistant réalisateur aura une équipe de sous-fifres avec lesquels ils travaillent fréquemment. Ils peuvent vous aider à décider qui vaut la peine d'être embauché et s'ils correspondent à votre budget.
Les dangers de ne rien payer
Lorsque vous payez votre équipe, elle est contractuellement tenue d'être là, à l'heure, tous les jours. Si quelqu'un travaille gratuitement, c'est un point d'interrogation quand ou s'il se présentera même. Les équipages amateurs non rémunérés ne sont pas habitués aux longues heures et peuvent renflouer si la journée se prolonge ou devient difficile.
Les acteurs peuvent être encore pires. Sans un bon contrat, vous vous exposez à des situations où un acteur pourrait refuser de terminer des scènes cruciales à moins qu'il ne soit payé immédiatement. Un accord SAG contribue grandement à garantir que tout le monde est sur la même longueur d'onde.
Si vous ne payez rien à vos acteurs et à votre équipe, ils ne seront pas aussi motivés pour terminer le travail. Par conséquent, terminer votre film devient beaucoup plus difficile à chaque fois que vous devez remplacer quelqu'un qui est parti. Le moral bas de l'équipe rend les choses encore plus lentes.
Réduire le budget de votre distribution et de votre équipe peut sembler être un bon moyen d'économiser de l'argent, mais ce n'est pas le cas. Les équipes de tournage doivent travailler rapidement et efficacement pour respecter le budget. Sans la bonne équipe, vous aurez besoin de plus de jours et de reprises. En d'autres termes, c'est l'argent que vous avez "épargné".
Autres façons de "payer"
Si payer votre casting et votre équipe n'est absolument pas dans le budget, ne désespérez pas. Les gens travailleront gratuitement si votre projet est intéressant, vous les nourrissez bien et ne les poussez pas trop fort. Gardez à l'esprit que plus le tournage dure, moins une équipe non rémunérée sera enthousiaste et disponible.
Des amis dans l'entreprise peuvent vous rendre service, mais ne demandez pas plus que ce que vous êtes prêt à donner en retour. Comment retournez-vous les faveurs ? En travaillant gratuitement sur leurs projets, autant de jours qu'ils ont travaillé sur les vôtres. Après tout, ce n'est que justice.
En outre, vous pouvez également aider les gens à gravir les échelons. Il existe de nombreux caméramans à la recherche d'un crédit de directeur de la photographie. Peut-être que votre assistant réalisateur veut être producteur délégué. Pourquoi ne pas les laisser ? Donnez à quelqu'un en qui vous avez confiance une bonne opportunité et il ne se souciera pas de l'argent.
De l'argent bien dépensé
Les décors sont démolis. Les lumières sont rendues à la maison de location. Mais les liens et la réputation que vous construisez avec votre équipe durent des années. Payez vos acteurs et votre équipe comme ils le méritent. Cela en vaut vraiment la peine.