Même le programme le plus simple dépend de la planification. La planification de la production, ou la logistique de la production, peut être si complexe que les sociétés de production hollywoodiennes y consacrent des départements entiers. C'est une partie essentielle du processus de pré-production. Vous pouvez couvrir l'essentiel en mêlant seulement cinq éléments :les personnes, les lieux, les objets, les plans et les budgets. Couvrir ces éléments dans votre planification de production garantira que votre production se déroule aussi bien que possible.
Personnes
Les gens font référence à votre distribution et à votre équipe. Il est essentiel de trouver des personnes fiables pour faire partie de votre production. Le nombre de personnes que vous embauchez pour les acteurs et l'équipe dépend en grande partie de votre budget. Plus le budget est important, plus vous pouvez embaucher d'acteurs et d'équipes. À l'inverse, si vous n'avez pas de budget pour rémunérer les gens, il vous faudra trouver des bénévoles prêts à se mettre au travail gratuitement. Cela peut sembler intimidant :qui voudrait travailler gratuitement ? Vous pourriez être surpris. Il y a beaucoup de gens dans l'industrie qui recherchent une expérience qui seront ravis de travailler dans votre production. Le plus important est que vous trouviez des personnes fiables, responsables et ponctuelles.
Lieux
Les lieux signifient généralement des emplacements. Trouver vos emplacements et les cartographier est important dans la planification de la production. Lorsque vous les repérez avant la production, il y a plusieurs choses à rechercher. D'abord, découvrez qui est responsable et établissez des relations amicales. Des personnes telles que les surintendants d'immeubles, le personnel de sécurité et les gardiens peuvent faciliter votre production ou y mettre des obstacles, selon leur attitude.
Ensuite, vérifiez les installations. Y a-t-il de l'électricité pour les lumières ? Y a-t-il une pièce verrouillable pour le matériel de valeur ? Que diriez-vous d'un espace confortable pour les acteurs et l'équipe technique pour s'habiller, se maquiller et passer du temps entre les configurations ?
N'oubliez pas le confort comme la nourriture, les toilettes et le stationnement. Si vous ne pouvez pas vous permettre plus qu'une boîte de Krispy Kremes, y a-t-il un fast-food à proximité ? Si vous êtes dans les boonies toute la journée, pouvez-vous au moins aligner un porta-pot et une enceinte ou une tente en bâche bleue ? En ce qui concerne le stationnement, rien ne développe une mauvaise attitude du personnel comme une promenade d'un demi-mile entre leur voiture et l'emplacement.
En plus de l'alimentation, recherchez d'autres exigences vidéo. Y a-t-il trop de contraste ou trop peu de lumière ? La centrale nucléaire en arrière-plan gâche-t-elle le sentiment du désert sans pistes ? Notez ces problèmes à l'avance et préparez-vous à les surmonter ou à les éviter.
Il en est de même pour l'audio. Même si vous avez accès à une installation de doublage professionnelle, vous devez obtenir des pistes audio de bonne qualité. À quel point le bruit de la circulation est-il mauvais ? Le chauffage, la climatisation ou les moteurs intérieurs perturberont-ils votre bande son ? En vérifiant au préalable, vous pouvez sélectionner des microphones et planifier des configurations qui minimisent les problèmes.
Choses
Il n'y a presque rien de pire que de s'installer dans un endroit éloigné, pour constater que quelqu'un a oublié un accessoire ou un costume ou une batterie supplémentaire, peut-être même une bande vierge. Pour éviter cela, vous devez vous débrouiller en suivant un processus en trois étapes :obtenez-le, vérifiez-le, répertoriez-le.
Assurez-vous d'avoir assemblé tout votre équipement photo, y compris les éléments gênants tels que les composants à dégagement rapide du trépied. Que diriez-vous de louer des articles spéciaux comme des rallonges télé ou quelques lampes de cinéma supplémentaires ?
Les costumes peuvent être un véritable casse-tête. Commencez par demander aux acteurs d'apporter quelques tenues alternatives afin de pouvoir coordonner les styles et les couleurs. Ensuite, si possible, gardez les costumes. De cette façon, vous ne vous souciez pas si votre star n'apparaîtra pas en jeans un jour et en short le lendemain.
Faites la même chose avec les accessoires :obtenez la lampe à huile, le fusil de chasse et le titre de propriété bien à l'avance, puis conservez-les.
N'oubliez pas les versions et les autorisations. Chaque artiste doit signer une décharge de talent et chaque propriétaire doit remplir un formulaire d'autorisation pour tourner sur sa propriété.
Lorsque vous avez assemblé l'équipement de production, les costumes, les accessoires, etc., vérifiez chaque élément pour vous assurer qu'il fonctionne. Par exemple, déchargez et rechargez toutes vos batteries, pour obtenir la plus longue durée de vie possible de chacune. Enregistrez et projetez une courte prise de vue test sur chaque bande vierge.
Enfin, faites l'inventaire de chaque type d'objet pour créer des listes que vous pourrez utiliser avant de vous lancer dans la prise de vue. Cela n'éliminera pas les omissions mais les minimisera. Procurez-vous vos affaires, vérifiez-les et rédigez une liste.
Forfaits
La plus grande partie de la planification de la production est l'ordonnancement. Roméo a une scène avec Juliette et elle a une autre scène avec l'infirmière; vous ne pouvez obtenir la Ferrari vintage que mardi; le vol a lieu la nuit, vous voyez l'idée. Le plus souvent, le moyen le plus simple de planifier consiste à regrouper par lieu, personnel, accessoires et conditions météorologiques.
Généralement, il est plus facile de filmer tout ce qui se passe au même endroit en même temps. De cette façon, vous n'avez qu'à transporter les acteurs, l'équipe, l'équipement, etc. à cet endroit une seule fois.
Ensuite, planifiez vos artistes. Programmez Roméo et Juliette pour tourner leur scène à 9 heures du matin, puis programmez l'infirmière pour midi pour tourner avec Juliette et laissez Roméo partir pour la journée. Ainsi, l'infirmière ne perd pas une matinée entière à attendre et Roméo ne perd pas tout l'après-midi.
Vous devrez peut-être vous organiser en fonction d'accessoires ou de lieux spéciaux. Par exemple, si vous ne pouvez tourner dans le magasin qu'après sa fermeture, vous devrez peut-être revenir plusieurs nuits pour y terminer vos scènes. Cette Ferrari coûte 500 $ par jour à louer et elle est utilisée à trois endroits. Pour contrôler les coûts de location, vous devrez peut-être programmer ces trois lieux le même jour, même si vous pouvez également y tourner à d'autres moments.
Enfin, les conditions extérieures peuvent dicter votre programmation, en particulier les scènes de nuit. Bien que la prise de vue jour/nuit soit assez simple, la nuit/jour nécessite plus d'expertise en matière d'éclairage, sans parler de beaucoup de lumières et de configuration.
De nombreux extérieurs sont plus beaux à l'heure d'or, cette période avant le crépuscule où les longues ombres, l'air clair et les couleurs chaudes donnent aux images une lueur particulière. Lors de la planification du tournage, vous voudrez alors prévoir du temps à l'avance pour répéter plusieurs configurations à la fois. De cette façon, vous pouvez passer rapidement de l'un à l'autre tant que dure votre lumière naturelle.
Budgets
Le dernier gros poste de pré-production est le budget. Les budgets plus importants ont beaucoup plus de latitude en matière de planification, mais cela ne signifie pas qu'ils ne doivent pas être planifiés. Plus la cagnotte est petite, plus vous devez planifier soigneusement vos dépenses.
Par exemple, vous n'auriez jamais dû écrire cette Ferrari dans votre script sans vérifier son tarif de location et vérifier que vous avez la pâte pour la couvrir. Les coûts de bande et la location d'équipement spécial sont des éléments budgétaires évidents, mais n'oubliez pas le maquillage et les costumes que vous devrez peut-être acheter.
Enfin, ne commencez jamais à tourner sans un fonds de prévoyance :une réserve d'argent d'urgence pour payer les dépenses imprévues. Combien devriez-vous allouer ? Si vous tournez un film de formation dans un bureau d'entreprise, vous ne devriez pas avoir besoin de beaucoup. Si votre script nécessite un soleil radieux à Seattle, vous aurez besoin d'une réserve importante. Même pour des projets personnels rudimentaires, 25 $ à 50 $ peuvent fournir une couverture réconfortante contre les imprévus.
Si vous vous disciplinez pour faire une planification de production solide, vous aurez de bien meilleures chances de terminer une production fluide et sans tracas.