Le marketing vidéo connaît une augmentation sans précédent avec la demande croissante des consommateurs pour le contenu vidéo. 85 % des professionnels du marketing affirment que la vidéo est un moyen efficace d'attirer l'attention de vos clients en ligne.
Mais les vidéos ne se limitent pas à l'équipement et au tournage. Un aspect extrêmement crucial est la post-production, qui peut faire ou défaire les efforts de votre marque. Si vous le faites correctement, cela peut amplifier les résultats et améliorer l'identité de votre marque. Cependant, il peut sortir mal et altérer votre image de marque si vous n'y prêtez pas suffisamment attention.
Dans cet article, nous allons parler de quelques conseils de post-production recherchés pour vous aider à faciliter le processus et vous préparer à des résultats splendides.
1) Organisez vos séquences avant de commencer
Le processus de post-production vise à ranger vos images et à garantir que la sortie finale répond à vos objectifs. Pour que cela se produise, vous devez adopter une approche stratégique dès le début, qui commence par l'organisation de vos séquences.
Voici quelques bonnes pratiques pour organiser vos séquences :
- Mettre les fichiers dans une séquence numérotée.
- Découpez les vidéos en ne conservant que les éléments que vous souhaitez inclure.
- Ajoutez des notes concernant les effets, la musique ou toute autre spécification afin de ne rien manquer lors de la compilation et de l'édition.
L'organisation de vos séquences vous donnera une longueur d'avance et vous aidera à visualiser le résultat de la vidéo.
Source :RocketStock
2) Éliminer les peluches inutiles
Naturellement, vous n'incluez pas toutes les séquences que vous avez tournées dans votre vidéo finale - si vous le faisiez, ce serait long et redondant. Alors, éditez sans pitié et supprimez les choses que vous ne voudriez pas voir si vous regardiez la vidéo.
Aujourd'hui, les consommateurs ont une courte durée d'attention. La plupart des téléspectateurs occasionnels ne voudraient pas voir une longue vidéo de 10 minutes à l'ère des bobines et des courts métrages YouTube. Alors, optez pour la notion de "moins c'est plus" et ne conservez que les clips essentiels.
Supposons que vous ayez deux vidéos du même plan :une en gros plan et une en grand angle. Incluez celui qui soutient votre récit et s'intègre plus efficacement aux clips avant et après.
Ne négligez pas la puissance de l'édition. Plus votre vidéo sera concise et précieuse, plus votre public prendra plaisir à la regarder.
3) Faites attention aux détails
Il est essentiel de donner du contexte à votre vidéo et d'ajouter plus de substance. Cela rend votre vidéo plus attrayante et garantit que le message voulu est communiqué au public.
Si vous tournez une vidéo de jardinage, par exemple, incluez un gros plan des plantes pendant que vous en parlez. Mais incluez également une prise de vue grand angle pour montrer au public comment vous avez aménagé votre jardin. Vous pouvez même inclure un appel à l'action verbal les redirigeant vers votre blog sur le même sujet.
Prenez-le du point de vue de l'utilisateur final et imaginez comment la vidéo peut être bénéfique pour lui. Ensuite, utilisez ces informations pour éclairer vos choix d'édition.
Plongez dans les détails si vous voulez que vos utilisateurs repartent avec un contenu précieux, pas seulement avec de jolis décors et des effets sonores. La contextualisation de la vidéo distingue l'excellent du bon.
4) Supprimer le bruit de fond
Avoir un bruit de fond peut complètement ruiner votre contenu vidéo. Il n'y a rien de plus ennuyeux que d'entendre des sons désagréables en arrière-plan pendant que vous profitez d'une vidéo parfaitement tournée.
Alors, faites des efforts pour minimiser les bruits de fond pendant la prise de vue ou supprimez-les complètement de l'arrière-plan. Voici quelques bonnes pratiques pour y parvenir :
- Trouvez un environnement sans bruit ou avec un minimum de bruit pour tourner vos vidéos.
- Testez l'acoustique de votre lieu de tournage pour voir si vous pouvez éliminer le bruit.
- Si vous parlez pendant que vous filmez, utilisez un microphone qui peut annuler le bruit derrière vous.
- Tournez l'audio et la vidéo séparément. Fusionnez-les à l'aide d'un logiciel de montage comme Adobe Premiere Pro.
Il n'est pas toujours possible de trouver un environnement sans bruit pour prendre des photos. Mais vous devriez toujours essayer car le réglage du bruit de fond peut nuire à la qualité globale de la vidéo.
Cependant, c'est un aspect de la post-production que vous ne pouvez pas compromettre car il est directement lié à l'expérience utilisateur.
5) Choisissez le bon type de musique et d'effets
L'ajout de musique à votre vidéo peut améliorer l'apparence et créer une ambiance pour le public. Assurez-vous de choisir le bon type de musique en rapport avec le contenu de votre vidéo.
Par exemple, si vous faites une vidéo sur les produits pour bébés, vous ne voudrez peut-être pas utiliser de rap indépendant derrière. Il serait plus logique d'inclure un son apaisant qui ressemble à la nature douce et innocente d'un bébé.
N'oubliez pas que l'utilisation du mauvais type de musique peut entraîner une mauvaise interprétation de votre vidéo et des affirmations controversées. Alors méfiez-vous de cela.
Vous pouvez trouver de la musique de stock ou de la musique du domaine public sur Internet. Évitez d'utiliser de la musique qui peut entraîner des cas de droit d'auteur ou d'infraction.
Utilisez également des effets pour vos transitions. Ils peuvent rendre vos visuels plus percutants et attrayants, mais encore une fois, assurez-vous d'utiliser les bons pour le bon plan. N'en faites pas trop; gardez-le sur une base strictement nécessaire à l'utilisation pour maintenir un équilibre entre la musique et les effets spéciaux.
6) Concentrez-vous sur les sauts de coupe et la balance des blancs
La «coupe sautée» est une technique dans laquelle vous coupez un plan séquentiel en deux parties et supprimez une partie particulière entre les deux pour lui donner un aspect continu, mais contextuel. C'est une technique souvent utilisée dans la réalisation de films et sur YouTube, et elle aide le sujet à éliminer les décalages ou les phrases "euh" entre les deux.
C'est une excellente technique pour maintenir le flux de la vidéo et donner au public l'impression d'avancer dans le temps. En utilisant cela, vous pouvez couvrir vos erreurs de prise de vue ou de script afin que votre public n'ait pas à le savoir, et cela a toujours l'air plutôt soigné.
La balance des blancs est la technique d'ajustement des dominantes de couleur indésirables dans la vidéo, de sorte que les sujets qui apparaissent blancs en réalité apparaissent également de la même manière dans la vidéo. Bien que vous puissiez l'ajuster avec votre appareil photo pendant la prise de vue, cela peut ne pas toujours fonctionner car vous aurez plusieurs prises de vue et, par conséquent, plusieurs couleurs dans le cadre.
La meilleure façon de travailler sur la balance des blancs est dans la phase de post-production. Sans cela, les couleurs de votre vidéo sembleront artificielles et non naturelles. Ce n'est pas une procédure très difficile, mais elle peut facilement être manquée. Alors, prenez note de l'ajuster lors de l'édition de la vidéo.
Conclusion
En suivant les méthodes de post-production appropriées, vous pouvez convertir votre vidéo de base en une vidéo brillante. En fonction du type de vidéo que vous envisagez de créer dans le cadre de votre stratégie de marketing vidéo, planifiez votre structure de haut en bas.
Utilisez ces sept conseils comme point de départ pour organiser votre structure d'édition et progresser. Cela seul peut apporter une grande différence dans la façon dont les clients perçoivent vos vidéos, créant une image de marque positive dans leur esprit.
Il est également important de se rappeler que vous ne pouvez pas tout réparer dans la phase de post-production. Vous devez avoir de superbes clichés si vous voulez les rendre encore plus significatifs, car cette phase ne peut qu'améliorer vos séquences précédemment tournées.
Assurez-vous donc de filmer de bonnes vidéos en premier lieu pour obtenir les meilleurs résultats de post-production.
À propos de l'auteur :Adela Belin est spécialiste du marketing de contenu et blogueuse chez Writers Per Hour. Elle est passionnée par le partage d'histoires dans l'espoir de faire une différence dans la vie des gens et de contribuer à leur croissance personnelle et professionnelle. Retrouvez-la sur Twitter et LinkedIn.