6 leçons vidéo de créateurs YouTube

Selon des recherches récentes, 73 % des adultes américains utilisent YouTube. Ainsi, si votre contenu est sur la plate-forme, il a le potentiel d'atteindre un grand nombre de personnes. Pour les entreprises, en particulier, YouTube devient de plus en plus un incontournable plutôt qu'un atout.

Mais cela ne convient pas à tous les types d'organisation ou de vidéo. Il n'y a peut-être aucune raison de télécharger vos vidéos de formation interne sur YouTube, par exemple. Cependant, cela ne signifie pas que le géant de l'hébergement vidéo ne vous est pas utile.

Les créateurs de YouTube savent ce qui fait une bonne vidéo. Même si vous ne créez pas de vidéos pour les mêmes raisons, de nombreux principes utilisés par les YouTubers qui réussissent peuvent également s'appliquer à vos vidéos.

Dans cet épisode de The Visual Lounge, Matt Pierce partage les meilleurs conseils et astuces de certains des créateurs YouTube les plus célèbres, dont Sean Cannell, Nick Nimmin, Amy Landino, Tim Schmoyer, Owen Hemsath et Andrew Kan.

Quelle que soit la compétence vidéo que vous développez, il y a de grandes leçons à tirer de ces experts vidéo chevronnés. Qu'il s'agisse de vous familiariser avec la caméra, de rationaliser votre processus de création vidéo ou d'espérer améliorer vos vidéos de formation/d'éducation des clients/de conception pédagogique.

Leçon 1 :Votre vidéo n'a pas besoin d'être parfaite

L'un des premiers et des plus grands obstacles rencontrés par de nombreux créateurs de vidéos est la peur de la perfection. Votre idée d'une bonne vidéo pourrait être une émission télévisée ou un film à gros budget. Mais cela peut créer des attentes difficiles à satisfaire.

La réalité est que la plupart des créateurs de vidéos ne sont pas des vidéastes professionnels avec un budget énorme ou un équipement expert. Au lieu de cela, beaucoup changent leur état d'esprit, de sorte qu'il ne se concentre pas sur la création de la vidéo "parfaite" et utilise les outils auxquels ils ont accès, comme leurs smartphones, pour atteindre leurs objectifs vidéo.

Sean Cannell, YouTuber et coach d'affaires, encourage les créateurs à "frapper le perfectionnisme en plein visage" afin qu'ils puissent passer cet obstacle. Son conseil clé est d'arrêter de laisser la perfection vous arrêter, car vos compétences s'améliorent lorsque vous embrassez pleinement la création.

Apprendre à créer de superbes vidéos est une compétence qui demande du temps et de la pratique pour se développer. Plus vous y plongerez et expérimenterez, meilleures seront vos compétences. Alors mettez la perfection de côté et donnez la priorité à la création.

Leçon 2 :Développer un processus de création vidéo rationalisé

Créer une vidéo peut être long et coûteux. Il est facile de se laisser prendre par la réalisation d'une vidéo aussi parfaite que possible, alors que vous auriez pu créer deux ou trois vidéos intéressantes dans le même laps de temps.

Il s'agit de trouver l'équilibre entre la création d'une vidéo utile pour votre public et l'utilisation efficace de votre temps. Nick Nimmin, YouTube Certified Creator, conseille de ne pas tomber dans ce piège consistant à exagérer cette vidéo.

Vous pouvez éviter cela en créant une liste de contrôle vidéo ou en vous posant une série de questions. Par exemple, les informations clés sont-elles transmises ? Cette vidéo va-t-elle aider mon public ? L'audio et la vidéo sont-ils clairs et compréhensibles ? Déterminez ensuite s'il y a une partie du processus de création vidéo que vous pouvez ignorer ou modifier pour l'accélérer.

Cela signifie généralement être plus féroce à l'étape du montage, et ne signifie pas ignorer l'étape de planification, de script ou de scénarimage - ceux-ci sont souvent essentiels pour créer de meilleures vidéos en moins temps.

Leçon 3 :Diffusez régulièrement vos vidéos

La diffusion de vos vidéos est sans doute la partie la plus importante d'un créateur de vidéos. N'importe quel créateur de contenu vous dira qu'il est essentiel de fournir du contenu à votre public lorsqu'il en a besoin de façon constante.

Mais la cohérence est difficile. C'est pourquoi Amy Landino, cofondatrice d'Aftermarq et animatrice d'AmyTV, conseille de se concentrer vraiment sur le développement d'un processus de création vidéo efficace et de surmonter la peur de la perfection pour vous aider à trouver cette cohérence.

Amy fait remarquer que rester coincé dans le processus de création vidéo n'aide personne. Si vous êtes dans une situation où votre public attend votre contenu, il préférera probablement que votre vidéo soit suffisamment bonne et ponctuelle, plutôt que parfaitement soignée.

Une vidéo parfaite qui prend des semaines à créer n'est peut-être pas plus utile qu'une vidéo (ou une série de vidéos !) suffisamment bonne que vous pouvez diffuser beaucoup plus rapidement et de manière fiable à votre public.

Leçon 4 :Connaître les attentes de votre public

Vous faites des vidéos pour votre public, alors gardez-les toujours à l'esprit. Ils peuvent avoir certaines attentes vis-à-vis de votre vidéo. Par exemple, ils peuvent avoir besoin que vous leur appreniez quelque chose de spécifique. Mais ils ne s'attendent peut-être pas à ce que votre vidéo soit de qualité hollywoodienne ou n'en ont pas besoin.

Considérez où vous passez votre temps et si cela crée de la valeur pour votre public ou non. Tim Schmoyer, stratège vidéo et fondateur de VideoCreators.com, estime que la plupart des publics recherchent un contenu vidéo plus authentique. Il est donc essentiel de prêter attention aux réponses de votre public.

Tim a expliqué en profondeur pourquoi les vidéos qui montrent votre personnalité authentique résonnent si bien auprès du public lors de sa visite au Visual Lounge. Découvrez cet épisode ici :Pourquoi vous devez humaniser vos vidéos avec Tim Schmoyer.

Tim fait remarquer que parler à votre public est l'un des meilleurs moyens de savoir ce qu'il attend vraiment de vous. Mais l'autre chose que vous pouvez essayer est d'expérimenter. Nick Nimmin préconise d'essayer différentes choses pour déterminer ce que les gens font et ne veulent pas voir de vous.

Cette idée de comprendre en profondeur votre audience fait partie d'une leçon générale que tous les créateurs de YouTube préconisent…

Leçon 5 :Comprendre qui est votre public

Les vidéos de chacun sont différentes, tout comme leur public. Il n'y a pas de solution miracle pour découvrir ce qui fonctionnera pour votre public, mais une fois que vous le saurez, vous serez sur la bonne voie pour créer les meilleures vidéos possibles pour eux.

La stratégie d'Amy Landino est de cibler ses vidéos vers un type de personne et de les garder à l'esprit pendant qu'elle crée ses vidéos. Ce personnage l'aide à diriger sa création vidéo du début à la fin.

Si vous créez des vidéos internes pour une grande organisation, par exemple, vous voudrez peut-être utiliser plusieurs personnages et réfléchir à la manière dont vos vidéos aideront chacun. Peut-être avez-vous besoin de créer des vidéos différentes pour chaque personnage.

En tant que créateur de vidéos, vous pouvez rester coincé dans votre propre espace de tête. Mais il est important de garder les téléspectateurs au premier plan de la création de votre vidéo. Après tout, à quoi sert la vidéo ?

Leçon 6 :Surmontez l'anxiété en parlant directement à vos spectateurs

Owen Hemsath (alias Owen Video), consultant en marketing YouTube, révèle une autre raison convaincante pour laquelle il est essentiel de comprendre votre audience :cela peut vous aider devant la caméra.

L'idée d'être devant la caméra suffit à dissuader de nombreuses personnes de créer entièrement une vidéo, mais Owen suggère qu'en pensant aux besoins du public, vous vous soucierez moins de vos performances et plus d'aider les autres.

Surmonter cette peur d'être devant la caméra est quelque chose que tous les créateurs de YouTube ont expérimenté, et chacun a offert ses propres conseils. Le meilleur conseil de Tim Schmoyer pour vous aider à être plus à l'aise devant la caméra est d'utiliser cette astuce de caméra sournoise…

Pour ceux qui ont besoin d'aide pour entrer dans leur personnalité à l'écran, Sean Cannell vous encourage à vous pencher sur les parties audacieuses de votre personnalité…

Et enfin, Andrew Kan, directeur de la production vidéo pour TubeBuddy, met tout cela en perspective avec son approche pour se mettre devant la caméra de votre ami (et non de votre ennemi)…

Espérons que les sages paroles de ces créateurs YouTube vous ont donné de bonnes idées. Commencez à les mettre en pratique dès aujourd'hui pour améliorer vos vidéos !

Pour en savoir plus sur tous les créateurs YouTube présentés dans cet article, rendez-vous sur Académie TechSmith . Vous pouvez regarder tous leurs entretiens avec TechSmith gratuitement ou consultez l'autre cours et ressources vidéo disponible.