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Les leçons d'un éducateur sur YouTube avec Valerie Pennington

Vous voulez apprendre à maîtriser YouTube ?

Créer une vidéo et la diffuser dans le monde entier peut être un énorme défi, surtout si vous êtes un enseignant qui a besoin de créer des vidéos engageantes et informatives.

Valerie Pennington de la chaîne YouTube The Penguin Prof rejoint cet épisode de The Visual Lounge pour partager ses trucs et astuces pour maîtriser YouTube. Elle explique les leçons qu'elle a apprises pour surmonter les défis courants auxquels les enseignants sont confrontés avec la vidéo.

En plus d'être une pro de YouTube, Valérie est professeur de biologie au Southwestern College et coordinatrice de l'enseignement avec la technologie.

Elle a commencé à créer des vidéos pour ses élèves afin de leur enseigner la biologie, l'anatomie et la chimie. Finalement, elle a décidé de rendre ses vidéos publiques et aujourd'hui, sa chaîne YouTube compte plus de 100 000 abonnés. Récemment, elle a enseigné à d'autres éducateurs l'utilisation de la technologie et de la vidéo en tant que coordinatrice de l'enseignement avec la technologie.

Humanisation des vidéos YouTube éducatives

Lorsque Valérie a commencé son parcours de création vidéo, elle a simplement fait des vidéos pour aider ses propres élèves. Ce n'est qu'il y a environ six ou sept ans qu'elle a considéré que ces vidéos pourraient avoir un public plus large. Valérie a décidé de rendre ses vidéos publiques, et tout est parti de là.

Lorsque Valérie a accepté un nouveau poste dans son université en tant que coordinatrice de l'enseignement avec la technologie, elle a commencé à aider les éducateurs à maîtriser la technologie.

Valérie essaie toujours d'aider ses téléspectateurs à croire en eux-mêmes. Lorsqu'elle enseigne quelque chose d'aussi complexe que la chimie, elle veut que les gens croient qu'ils peuvent le faire. Ce n'est peut-être pas facile.

Pour Valérie, injecter de la chaleur et de l'humanité dans la vidéo est si important car il est facile de se sentir déconnecté derrière un objectif. Elle aime toujours se demander comment elle peut humaniser ce processus. Elle dit que c'est essentiel pour créer des vidéos très efficaces.

Les défis de la création vidéo

Lorsque Valérie est devenue coordonnatrice de l'enseignement avec la technologie, elle travaillait avec des gens qui n'avaient jamais été devant une caméra. Bien qu'il y ait toujours une courbe d'apprentissage avec toute nouvelle technologie, Valérie a remarqué qu'il y avait un autre défi auquel les gens étaient confrontés.

Elle savait qu'il était assez simple de maîtriser la technologie, mais le véritable défi consistait à parler à un objectif. Les autres membres du corps professoral qu'elle a enseignés racontaient souvent à quel point ils trouvaient cela difficile. Mais la plupart ne savaient pas pourquoi.

Valérie a passé l'année dernière à se concentrer sur les raisons pour lesquelles c'est une lutte si courante, même pour les éducateurs qui ont l'habitude de parler à des groupes de personnes. Ce qu'elle a conclu, c'est qu'il n'y a pas de véritable retour d'information. Ce n'est pas comme une conversation. Il y a une distance entre vous et l'autre personne ou le public, et cela s'accompagne d'incertitude.

Dans une conversation normale, il y a une communication subliminale à laquelle vous pouvez répondre. Dans les appels vidéo ou sur Zoom, c'est moins important, et vous devez donc vous remettre en question.

Les stratégies de Valérie pour surmonter les nerfs vidéo

La solution la plus simple est, bien sûr, de s'entraîner à être en vidéo. Valérie souligne que vous ne pouvez pas vous attendre à ce que vos premières tentatives soient parfaites. Il s'agit de s'entraîner à sortir de sa zone de confort.

Valérie va encore plus loin. Elle était déterminée à en savoir plus sur la caméra et à se sentir à l'aise. Elle a parlé avec des gens qui étudient le théâtre et un coach vocal qui l'aide encore aujourd'hui.

Elle s'est beaucoup intéressée à l'audio au cours de ses recherches car "rien ne ruine une bonne vidéo plus rapidement qu'un mauvais son". Au fur et à mesure qu'elle étudiait l'audio et sa propre voix, elle s'est rendu compte que l'amélioration de sa propre voix était si importante pour quelqu'un qui parle pour gagner sa vie.

Les leçons qu'elle a apprises ici font partie de ce que Valérie enseigne maintenant lors de la formation des éducateurs.

Un conseil qu'elle partage est d'acheter un petit micro à pince et de s'habituer à le porter. Commencez à vous enregistrer et déplacez-vous lorsque vous le faites. Allez vous promener et habituez-vous à parler et à vous enregistrer lorsque vous êtes détendu.

Les trois phases de la création vidéo

Comment surmontez-vous les nerfs et les défis de la création vidéo ? Valérie dit que vous devez passer par les trois phases de la création vidéo

1. La phase de lutte

C'est celui que tout le monde connaît le mieux. C'est lorsque votre système nerveux sympathique est en mode fuite ou combat. C'est à ce moment que vous atteignez le record et que votre fréquence cardiaque augmente. Vous commencez à transpirer et à vous sentir comme des ordures.

Là où les gens se trompent, c'est en essayant de passer à travers. Valérie suggère que vous devez donner plus d'expérience à votre cerveau lorsque vous n'enregistrez pas pour faire passer ce sentiment.

2. La phase de publication

La deuxième phase est lorsque votre mode vol ou combat s'éteint, votre fréquence cardiaque ralentit et vous vous sentez plus détendu. Mais ce n'est pas fini. Une fois que vous revenez devant la caméra, vous revenez à la phase de lutte.

3. La phase de flux

Si vous pouvez passer à travers, vous pouvez passer à la troisième phase - la phase de flux. C'est à ce moment-là que vous vous êtes beaucoup entraîné et que vous vous sentez plus à l'aise devant la caméra.

Valérie dit que cela a à voir avec votre cortex préfrontal - la partie du cerveau qui contrôle toute votre réflexion de haut niveau, votre prise de décision, ainsi que tout ce jugement de soi. Dans la phase de flux, ce jugement de soi s'arrête.

Pour travailler à travers ces trois phases, Valérie dit que la clé est de pratiquer et d'apprendre à se sentir à l'aise et mal à l'aise.

Script ou pas de script ?

Valérie n'est pas une scénariste pour ses vidéos, mais reconnaît que beaucoup de gens se sentent plus à l'aise lorsqu'ils ont un script sur lequel continuer.

Ce qu'elle met en évidence, c'est l'importance du contact visuel. Le contact visuel est essentiel pour vous aider à établir une connexion avec votre public. Cela donne vraiment l'impression que vous parlez au spectateur.

Cependant, avec un script, cela peut être un peu difficile. Certaines personnes trouvent des moyens d'afficher leur script juste à côté de la caméra ou au-dessus pour les aider à garder un contact visuel. D'autres regarderont leur scénario pendant l'enregistrement et découperont ces plans dans la version finale.

Rendre des vidéos éducatives interactives

Une fois que vous avez surmonté la peur et l'inquiétude liées à la création de vidéos, l'étape suivante consiste à rendre vos vidéos plus efficaces.

C'est là que Valérie suggère de rendre vos vidéos plus interactives. Par exemple, elle présentait des exemples de problèmes à résoudre par ses élèves dans ses vidéos. Elle introduisait également des questions d'examen pour aider les étudiants à s'y préparer.

Elle fait même quelque chose qu'elle appelle maintenant des vidéos de pré-laboratoire. Comme le travail et la formation dans un laboratoire peuvent être très stressants, Valérie aime créer des vidéos de pré-laboratoire pour présenter à ses étudiants le laboratoire, l'équipement et le travail avant même qu'ils n'arrivent. De cette façon, tout leur est familier et cela peut leur faire gagner beaucoup de temps à long terme.

Cela rend également les étudiants plus engagés, informés et les encourage à poser de meilleures questions une fois qu'ils sont dans le laboratoire, car ils ont déjà interagi avec la vidéo.

La vidéo est un outil puissant en classe et au-delà. Bien faire les choses peut être un grand défi, mais la pratique est essentielle !

Si vous êtes prêt à commencer à créer des vidéos pour votre entreprise, votre classe ou vous-même, assurez-vous de consulter la TechSmith Academy. Il existe de nombreux cours et ressources gratuits dans lesquels vous plonger, qui vous apprendront tout ce que vous devez savoir sur le contenu vidéo.

Pour plus de conseils et d'astuces d'experts, visitez TechSmith Academy sur YouTube ou écoutez le podcast.


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