Aujourd'hui, nous avons un article d'Emre Kutay, cinéaste et monteur spécialisé dans la création de LUT. Cet article va couvrir tous les aspects de la création de LUT pour améliorer votre édition. Emre est brillant dans l'étalonnage des couleurs LUT et il vous guidera à travers toutes les étapes nécessaires pour maîtriser la vidéo LUT, en utilisant des exemples tirés de son propre travail.
Si vous n'êtes pas sûr de ce qu'est une LUT, il ne s'agit pas d'une sorte d'infection ou de l'acronyme d'une agence gouvernementale secrète. Les LUT existent depuis longtemps, sous une forme ou une autre. LUT signifie "table de consultation", et en termes de cinéma, on les appelle parfois des LUT 3D.
Les LUT sont utilisées pour mapper un espace colorimétrique à un autre et utiliser une table de nombres pour transformer une image. En termes de montage vidéo, cela signifie que nous pouvons créer toutes sortes de LUT pour nous aider avec la vidéo d'étalonnage des couleurs. Ils aident également grandement à obtenir un look plus cinématographique. Ainsi, l'étalonnage des couleurs LUT dans les systèmes de montage non linéaires tels que FCP, Premiere Pro et After Effects est né.
Emporte-le, Emre !
Étalonnage des couleurs LUT – L'essentiel
Salut les créatifs, je m'appelle Emre Kutay et ma plus grande passion est le cinéma !
J'aime tout ce qui concerne le cinéma, mais l'étalonnage des couleurs attire le plus mon attention car il représente pour moi la touche finale pour créer un look de film cinématographique.
L'étalonnage des couleurs change toute l'atmosphère d'un film. Pour montrer que voici des images d'un film identique, les couleurs ont été graduées de deux manières différentes.
Évalué avec ma LUT d'action :
Évalué avec ma vibrante LUT :
La première image ressemble à une image d'un film d'action et d'autre part la deuxième image ressemble beaucoup plus à une image d'une comédie ou d'un film romantique.
Bien qu'il s'agisse d'images du même film, les différents dégradés de couleurs font penser à des genres et des atmosphères non identiques. Par conséquent, l'étalonnage des couleurs est magique et a un impact sur l'ensemble du film.
Le parcours de l'étalonnage des couleurs
Après avoir réalisé l'importance de l'étalonnage des couleurs, j'ai commencé à chercher comment je pouvais l'utiliser et rendre mes films/vidéos beaucoup plus cinématographiques et professionnels. J'ai beaucoup expérimenté pour apprendre le processus d'étalonnage des couleurs.
Je voulais avoir un style unique d'étalonnage des couleurs et je voulais aussi que les courts métrages que je tourne soient différents des autres. De plus, l'étalonnage cinématographique des couleurs rend vos (courts) films et vidéos beaucoup plus professionnels sans vous obliger à dépenser des tonnes d'argent !
Si vous êtes intéressé par la réalisation de films, vous avez probablement déjà installé un logiciel de montage sur votre ordinateur comme Adobe Premiere Pro, Adobe After Effects, Final Cut Pro, Sony Vegas, Davinci Resolve, Film Convert, etc.
Si vous apprenez à étalonner les couleurs et à utiliser les LUT d'étalonnage des couleurs, vous pouvez considérablement améliorer la qualité de vos films en utilisant le logiciel de montage que vous avez déjà installé sur votre ordinateur sans dépenser une fortune.
Depuis que j'ai réalisé l'importance de cela, j'ai passé deux ans à me concentrer sur l'étalonnage des couleurs. J'ai essayé beaucoup de looks et j'ai commencé à vendre les meilleurs looks que j'ai obtenus. Actuellement, je vends mes 16 meilleures LUT, et au fur et à mesure que j'en crée de nouvelles, le nombre de LUT augmente.
Qu'est-ce qu'une LUT ?
Si vous vous demandez ce qu'est une LUT (Look Up Table) ? Si vous voulez l'expliquer sous la forme la plus simple, c'est comme un filtre Instagram pour vos vidéos. Vous sélectionnez la LUT et obtenez un certain "look" unique à la LUT.
Je ne vends que les meilleurs looks parmi des centaines parce que je veux offrir à mes clients la meilleure qualité possible. Pour être sûr que les LUT donnent le meilleur rendu dans n'importe quelle situation, je les teste avec de nombreuses séquences différentes et je vends les meilleures.
Je travaille actuellement sur mon propre site Web où je les vendrai à l'avenir. De plus, Matt de Filmmaking Lifestyle m'a permis de mettre en place un super bonus, alors voici un code de réduction spécial de 20 % uniquement pour Filmmaking Lifestyle lecteurs ! (Code de réduction :Filmmakinglifestyle20)
Ma nature LUT :
Maintenant, je veux parler de mon processus de création de mes LUT et du processus d'étalonnage des couleurs.
Pour pouvoir mieux calibrer les couleurs, plus facilement et obtenir de meilleurs résultats avec les LUT, vous devez suivre certaines étapes dans le processus de prise de vue.
1. Prise de vue dans un profil d'image plat
Qu'est-ce que ça veut dire? Si vous utilisez un profil d'image plat, le métrage que vous obtenez n'est pas trop saturé et contrasté, il semble donc plat.
Lorsque vous utilisez un profil d'image plat, il est beaucoup plus facile de colorer votre métrage en post-production et il est également beaucoup plus beau.
Comment pouvez-vous photographier dans un profil d'image plat ? Cela dépend de la caméra que vous utilisez. Par exemple, si vous utilisez un reflex numérique Canon, vous pouvez installer Technicolor Cinestyle Profil d'image à votre appareil photo. Si vous utilisez un appareil photo Sony ou Panasonic, il existe déjà des profils d'image plate préinstallés sur l'appareil photo.
Conseil important :si vous n'avez pas de profil d'image plat installé sur votre appareil photo, ou si vous avez déjà tourné le film que vous souhaitez colorer, j'ai une LUT spéciale qui convertit les images normales en images plates et vous pouvez donc également en utiliser un autre. LUT dessus pour obtenir le look final. Cette Flat LUT est incluse dans mon pack Cinema LUTs.
Images normales :
Évalué avec ma LUT plate :
2. Réglage de la balance des blancs avant la prise de vue
C'est une erreur que commettent de nombreux cinéastes. Pour obtenir le meilleur résultat, il est important de régler la balance des blancs avant de tourner votre film. Par exemple, si vous souhaitez obtenir un aspect plus froid, vous devez diminuer le nombre de kelvin et l'augmenter si vous souhaitez obtenir un aspect plus chaud manuellement sur votre appareil photo avant de commencer la prise de vue.
Une fois que vous avez tourné votre film ou votre vidéo dans un profil d'image plat et que vous avez réglé manuellement la balance des blancs, vous pouvez commencer l'étalonnage des couleurs.
Le processus d'étalonnage des couleurs peut être effectué dans des logiciels de montage comme Adobe Premiere Pro, Adobe After Effects, Final Cut Pro, Sony Vegas, Davinci Resolve, Film Convert, etc.
3. Les aspects délicats de l'étalonnage des couleurs LUT
Pour la plupart des cinéastes, le moyen le plus simple et le plus pratique d'étalonner votre film/vidéo consiste à utiliser des LUT d'étalonnage des couleurs. La raison en est que le processus de création d'un look n'est pas si simple ! Ce n'est pas vraiment complexe, mais ce qui est frustrant, c'est qu'un aspect spécifique que vous avez créé n'aura pas le même aspect sur chaque séquence.
Chaque séquence vidéo est différente car la situation d'éclairage, l'heure de la journée, le lieu, etc. changent tout le temps. Par conséquent, un look qui a l'air incroyable sur un métrage spécifique peut ne pas être très bon sur un autre métrage.
Pour résumer, si vous n'avez pas de connaissances sur l'étalonnage des couleurs et que vous souhaitez que vos séquences aient l'air beaucoup plus cinématographiques sans trop d'effort de manière pratique, utilisez simplement les LUT. Mais si vous avez des connaissances sur l'étalonnage des couleurs et que vous souhaitez vous améliorer, je vous encourage à expérimenter autant que possible l'étalonnage des couleurs.
Développer des LUT personnalisées pour les clients
L'une des choses que je fais également est de créer des LUT personnalisées pour les films/vidéos de mes clients. Mon client répond à quelques questions que je pose et m'envoie plusieurs clips et images de son film et je crée un look spécial juste pour le film en raison de leurs demandes.
Si vous souhaitez que je crée également un look spécial pour votre film, vous pouvez me contacter par e-mail.
Une fois que vous maîtrisez la création de LUT, vous pouvez également le faire pour les clients.
Créer une LUT
Si je veux créer une nouvelle LUT (look), en général je me pose les mêmes questions que si je créais une LUT pour un client :
- Quel est le type (genre) du projet de film/vidéo ?
- Quelle est l'ambiance du film ou de la vidéo ?
- Y a-t-il des couleurs ou des tons que je souhaite mettre en valeur ?
- Quel genre de look/d'ambiance est-ce que je veux (rêveur, délavé, clair, contrasté, etc.)
J'analyse les images du film que j'ai tourné et je trouve les réponses à cette question. Pour éditer et étalonner les couleurs, j'utilise le volet de couleur Lumetri l dans Adobe Premiere Pro.
Si le genre du film est action ou drame, et que l'ambiance est émotionnelle ou dramatique, j'aime mettre en valeur les couleurs vert, bleu et ses tons.
Ma LUT d'action :
La raison en est que le public associe les couleurs vertes et bleues aux films d'action et dramatiques. Il existe de nombreux exemples pour cela.
Ici vous pouvez voir une image du film Matrix par exemple :
Dans ma gamme de produits, il y a un Pack Film Looks LUT . Ce pack comprend des LUT (Film Looks) inspirés de ces films populaires récents :
– Le film réalisé et écrit par Christopher Nolan Dunkerque .
– Le film IT qui est basé sur le roman de 1986 de Stephen King.
– Le dernier film DC Justice League .
– Le film Shape Of Water qui compte 13 nominations aux Oscars.
Vous obtenez des looks de film similaires à ces films en utilisant le pack Film Looks LUTs.
Par exemple, vous pouvez obtenir le même aspect dramatique du film réalisé et écrit par Christopher Nolan Dunkerque en utilisant la LUT inspirée de Dunkerque du pack.
Si je veux étalonner un film romantique ou comique, j'utilise les couleurs jaune, orange et ses tons :
Ma LUT vibrante :
Si j'ai un look ou une atmosphère particulière dans ma tête comme rêveur, délavé, clair, contrasté, etc., j'expérimente les couleurs pour obtenir un tel look.
Exemples d'images de mes LUT vintage uniques :
Exemples d'images de mes LUT artistiques :
Exemples d'images des LUT de My Cinema :
Lorsque je colorie des films d'horreur et de suspense, j'aime créer une atmosphère sombre. Par conséquent, je mets généralement en évidence les tons de gris.
Exemple d'image tirée de ma LUT inspirée de l'informatique :
Une autre chose importante dans l'étalonnage des couleurs est la pertinence des LUT dans autant de types de séquences que possible.
Comme je l'ai dit, il peut arriver qu'un look qui semble incroyable sur une séquence spécifique puisse sembler déplacé sur une autre séquence. Pour éviter cela, je teste les LUT sur de nombreux types de séquences et fais continuellement des ajustements mineurs. Les LUT qui semblent cinématographiques dans la plupart des cas réussissent le test pour être vendues comme un de mes produits.
Étalonnage des couleurs LUT - Conclusion
En conclusion, l'étalonnage des couleurs est la touche finale pour obtenir un look cinématographique et ajoute beaucoup de valeur à vos films. En outre, cela facilite votre flux de travail d'édition et rend votre classement plus efficace si vous utilisez des LUT de bonne qualité. Par conséquent, je vous encourage tous à prêter attention aux LUT, et peut-être même à en créer vous-même.
Continuez à tirer,
Emre Kutay