Les vidéastes débutants qui cherchent à démarrer un studio vidéo afin de tourner des vidéos avec un budget restreint ont beaucoup de mal à tout rassembler.
Pour commencer, ils n'ont souvent aucune idée du nombre et de la qualité des lumières dans lesquelles ils devraient investir. Ensuite, il y a la question des arrière-plans. Et je n'ai même pas encore abordé l'aspect appareil photo et objectif.
Des choses comme un microphone externe de bonne qualité ou un façonneur de lumière finissent toujours par être une réflexion après coup.
Le but de cet article est de clarifier certains doutes que vous pourriez avoir, de répondre à certaines des questions d'achat et de vous mettre dans la bonne direction avec le bon état d'esprit. Nous aborderons l'équipement principal dont vous aurez besoin pour obtenir une configuration home studio, mais nous n'aborderons pas les considérations de post-production dans cet article.
Nous avons déjà abordé le démarrage de l'équipement de production vidéo. Ce n'est pas ça. Il s'agit de monter un petit studio de production vidéo avec un petit budget. Complet avec des arrière-plans et des choses comme ça, parfait pour photographier des projets de photos de produits, etc.
Éclairage
L'éclairage est la clé de toute configuration de home studio. Plus vous avez de lumières, mieux c'est. Et, contrairement à la photographie fixe où vous pouvez aller loin avec des flashs peu coûteux, vous avez absolument besoin de lumières continues si vous prévoyez de filmer en intérieur.
L'achat de lampes peut être une entreprise coûteuse, ainsi que déroutante. Vous pouvez facilement dépenser plus de 1 000 $ sans obtenir ce dont vous avez vraiment besoin.
Heureusement, vous n'avez pas toujours à dépenser des milliers de dollars pour obtenir ce dont vous avez besoin. Un kit de studio portable Raya de base comprenant deux lumières, des supports de lumière, des pinces et des accessoires vous coûtera environ 150 dollars. C'est un excellent moyen d'obtenir une configuration d'éclairage complète.
En tant que débutant, essayant simplement de trouver vos marques dans le domaine de la production vidéo, tout ce dont vous avez besoin est une configuration de base à deux lumières.
Deux lumières vous permettent d'en utiliser une comme lumière principale et vous êtes libre d'utiliser l'autre pour un certain nombre de raisons. Par exemple, vous pouvez utiliser une lumière comme éclairage principal et une autre comme éclairage d'appoint.
Bien qu'une lumière soit le strict minimum et que deux lumières soient préférables, plus vous avez de lumières, plus vous avez de contrôle sur la qualité de la lumière dans votre studio vidéo.
Trois lumières vous donnent un avantage incroyable, car vous avez maintenant une lumière supplémentaire avec laquelle travailler. Vous pouvez régler cette lumière pour qu'elle fonctionne comme lumière d'arrière-plan. Une lumière de fond se déclenche directement vers l'arrière-plan.
Un fond blanc par exemple peut apparaître gris ou noir selon sa distance au sujet et si une lumière dédiée est utilisée ou non pour l'éclairer. Regardez cette vidéo :
Alternativement, vous pouvez utiliser la lumière de fond pour renvoyer un peu de lumière sur le sujet tout en la plaçant directement derrière lui. Dans le processus, vous créez quelque chose connu sous le nom d'éclairage de jante.
Une autre chose importante à considérer lors de l'achat de vos lampes est de vous assurer qu'elles s'allument à ou autour de 5000˚K. C'est la température de la lumière du jour. Vous ne pouvez pas porter avec une source de lumière équilibrée à la lumière du jour. Tout ce qui est photographié dans une lumière du jour constante et équilibrée peut être modifié ou étalonné assez facilement par la suite.
Pour un éclairage plus détaillé, regardez cette vidéo :
Façonneurs de lumière
Les « light shapers » sont les outils qui vous permettent de modifier la qualité de la lumière que vous utilisez. Ceux-ci incluent des diffuseurs, des drapeaux, des snoots, des portes de grange et ainsi de suite.
Même les parapluies (de la photographie standard) peuvent être utilisés comme façonneurs de lumière :
Mon modeleur de lumière préféré est la softbox. La softbox est une très bonne solution lorsque vous avez un budget limité. Son rôle est à peu près donné par son nom :il adoucit la qualité de la lumière.
Que vous tourniez en intérieur ou en extérieur, en photo ou en vidéo, les softbox sont incroyablement utiles.
Sans softbox, votre lumière est essentiellement une source dure susceptible de produire beaucoup d'ombres. Par conséquent, vous obtiendrez probablement beaucoup de contraste.
Avec une softbox, l'intensité lumineuse est réduite. C'est idéal pour filmer des interviews, par exemple.
Appareil photo
La prise de vue vidéo nécessite un appareil photo sur lequel vous pouvez faire la mise au point sans avoir à garder les yeux sur le viseur à tout moment.
Si vous avez un budget limité, les caméras vidéo professionnelles sont hors de question. Ils sont extrêmement chers. Les reflex numériques APS-C plus petits comme l'EOS 80D de Canon ont d'excellentes capacités de visualisation en direct. De plus, ces caméras sont équipées d'un écran LCD à angle variable avec des capacités d'écran tactile.
Un écran à angle variable vous permet d'explorer des angles extrêmement serrés, comme lors de la prise de vue à partir du sol ou lors de la prise de vue dans un coin.
Une autre chose qui fonctionne en faveur des derniers systèmes APS-C de Canon est que ces appareils photo sont équipés de la technologie AF CMOS à double pixel. L'AF CMOS double pixel est conçu pour filmer des vidéos de meilleure qualité.
La vue en direct utilise traditionnellement le mécanisme de mise au point automatique à détection de contraste plus lent. Mais le mécanisme AF CMOS à double pixel de Canon utilise une architecture à double pixel basée sur un capteur qui fonctionne de manière très similaire au mécanisme de mise au point automatique des appareils photo télémétriques.
Ce système améliore ainsi l'efficacité de la mise au point automatique lors de la prise de vidéos.
Pourquoi la technologie AF à double pixel est-elle si utile ? Eh bien, lorsque vous filmez des vidéos avec votre reflex numérique, le miroir de l'appareil photo est verrouillé en position haute. Cela empêche les capteurs de détection de phase situés au bas de la caméra d'obtenir de la lumière pour faire la mise au point.
Par conséquent, l'appareil photo passe en mise au point automatique à détection de contraste. Maintenant, c'est une technologie de mise au point beaucoup plus lente. Cela a tendance à nuire à la qualité des performances de mise au point automatique.
Pour contrer ce problème de mise au point lente, Canon a mis au point la technologie à double pixel. La technologie à double pixel consiste à diviser les pixels individuels en deux. Chaque côté reçoit la lumière d'un seul côté de la lentille.
Ces images sont comparées et la mise au point est verrouillée. Cela signifie que les pixels individuels fonctionnent comme des capteurs de détection de phase. Cette technologie aide les vidéastes et ceux qui photographient principalement avec l'écran LCD plutôt qu'avec le viseur.
Voici un schéma (avec l'aimable autorisation de The-Digital-Picture) qui explique l'AF :
De plus, cette technologie est associée aux nouveaux objectifs STM développés par Canon. Ces objectifs ont des performances de mise au point automatique plus fluides, contrairement aux performances saccadées (et parfois abruptes) des moteurs à ultrasons des objectifs plus anciens.
Un autre paramètre à prendre en compte sont les fonctionnalités de prise de vue vidéo dédiées qui sont disponibles sur les appareils photo reflex numériques modernes.
Ceux-ci incluent la mise au point maximale, le réglage manuel de l'exposition, la possibilité d'utiliser un micro externe et bien sûr le zèbre pour indiquer les hautes lumières soufflées.
Les caméras d'entrée de gamme, cependant, n'auront pas beaucoup de ces fonctionnalités.
Si vous cherchez à augmenter un peu le budget (et envisagez peut-être d'embaucher pour certains travaux), je trouve que le tournage de nombreux projets avec le Canon C100 est un rêve.
Lentilles
L'objectif est un aspect de votre arsenal vidéo qui suppose une importance cruciale et qui ne peut être ignoré.
Cherchez quelque chose qui a une ouverture large et rapide. Si vous prévoyez d'acheter des objectifs supplémentaires plus tard, assurez-vous qu'ils offrent tous la même ouverture la plus large possible.
Cela garantira que si vous changez d'objectif entre les scènes, vous pouvez conserver le même impact visuel et qu'il n'y a pas de secousse visuelle d'une scène à l'autre lorsque vous changez d'objectif.
Micro externe
La plupart des vidéastes débutants ont tendance à ignorer cela. Sans un son de grande qualité, vos vidéos ne sont que des images animées.
Bien sûr, votre reflex numérique peut enregistrer du son, mais la clarté sera loin de la qualité sonore que vous pouvez obtenir en utilisant un micro externe.
Il existe plusieurs micros externes de bonne qualité disponibles sur le marché. Vous n'avez pas à faire trop de folies. Assurez-vous simplement d'obtenir quelque chose qui est compatible avec votre appareil photo.
Assurez-vous également que votre micro externe est un micro sans fil. Les microphones sans fil vous offrent l'avantage de photographier plus loin du sujet tout en étant en mesure d'enregistrer un son de qualité nette à tout moment.
Ces microphones vous offrent la possibilité de prendre des photos à une grande distance de votre sujet. Évidemment, ce n'est pas nécessaire lorsque nous parlons de configurations de home studio comme celle-ci. Mais mérite d'être mentionné lors de l'examen d'autres projets.
Par exemple, si deux personnes sont assises à une bonne distance de la caméra, vous pouvez cadrer à distance tout en pouvant enregistrer ce qu'elles disent via le micro sans fil.
Vous avez peut-être vu des films hollywoodiens où vous pouvez facilement entendre deux personnes se parler tout en se tenant loin de la caméra. C'est comme ça.
Un microphone sans fil décent vous donnera une portée de 100 à environ 300 pieds (avec une ligne de mire dégagée) et vous coûtera environ 140 $.
Toile de fond
Lorsque vous tournez dans votre home studio, vous ne voulez pas que tout soit filmé devant ce vieux mur de briques avec d'étranges antiquités dessus.
Vous aurez besoin de décors vraiment intéressants.
Une bonne règle de base est un minimum de quatre toiles de fond. L'un est blanc pur, l'autre est noir pur. Ensuite, vous avez besoin d'un fond gris moyen et enfin d'un fond vert qui fonctionnerait comme votre écran vert.
Un fond gris uni seul peut être utilisé de manière créative pour fonctionner comme un blanc et un noir. Cela dépend bien sûr de la façon dont vous éclairez votre arrière-plan et exposez-le.
Il y a beaucoup de bons endroits pour trouver une bonne toile de fond. Photopie Backdrops est un endroit idéal pour trouver d'excellents arrière-plans pour vos tournages vidéo. Ils offrent une gamme de toiles de fond solides et scéniques pour votre home studio.
Écran externe
Un écran externe est indispensable pour vérifier la scène en cours de tournage.
Le petit écran intégré sur un reflex numérique est pour le moins minuscule. De plus, il n'aura probablement pas de fonctionnalités intégrées aux écrans externes professionnels.
Par exemple, la mise au point maximale est une fonctionnalité dont disposent la plupart des écrans externes professionnels. Cela permet une mise au point manuelle précise qui est très difficile à réaliser lors de la prise de vue avec l'écran LCD intégré. De plus, avec un écran externe, vous pouvez vous asseoir avec un client et regarder les images pendant qu'elles sont filmées.
Conclusion :que voulez-vous que votre studio vidéo soit ?
J'espère que vous avez trouvé cet aperçu de la configuration d'un home studio de production vidéo utile. Comme je l'ai mentionné au début, ce n'est pas censé être un guide pour l'équipement de production vidéo de démarrage. Au lieu de cela, il est conçu pour vous aider à sélectionner spécifiquement du matériel (à acheter ou à louer) pour créer votre propre studio vidéo.
Avez-vous un home studio ? Comment l'avez-vous configuré ? Comme toujours, nous accueillons les questions, les réflexions et les réflexions dans la section des commentaires ci-dessous.