Suivez ces règles de base, conseils , et des astuces pour que vos courts projets de micro-documentaires restent rapides, amusants et informatifs.
Comme nous l'avons vu dans le passé, une nouvelle ère de micro-documentaires est en train de naître. La réalisation de films est passée des caméras de cinéma aux smartphones, et le contenu est devenu plus court, plus resserré et—eh bien—plus de contenu.
Et, dans aucun genre, cela n'a été plus visible que le genre documentaire. Longtemps associés aux longs métrages (ou plus longs) qui explorent des sujets complexes en détail, de nombreux projets de type documentaire sont désormais accélérés pour s'adapter à une consommation en ligne plus courte.
Que vous soyez ou non un fan de la tendance, c'est une réalisation cinématographique importante de voir que la création de contenu pour un public social avec une durée d'attention plus courte est tout simplement la voie de l'avenir. La seule question est :Comment pouvez-vous vous y adapter ?
Alors, plongeons plus loin dans ce monde de la réalisation de films documentaires courts. Découvrez cinq règles à suivre pour que votre contenu reste rapide, mais informatif.
1. Construire un plan et un suivi
Donc, avant d'aborder certaines règles de tournage et de montage, des trucs et astuces pour la réalisation de films documentaires, nous devons parler de votre étape de planification et de pré-production. Cela peut être un peu controversé dans les vrais cercles cinématographiques, mais même pour les documentaires, vous pouvez (et peut-être devriez-vous) créer un plan et scénariser votre documentaire.
Non seulement cette aide vous donnera le cadre dont vous avez besoin pour filmer et éditer efficacement, mais cela vous obligera également à mettre un chapeau de cinéma narratif pour façonner l'histoire autant que possible pour s'adapter à un format de temps plus contraint.
Pensez-y. Disons que vous voulez documenter la pollution d'un rivage local. Même si vous avez la base de votre documentaire, il ne sera pas pratique de se présenter sur la côte dans l'espoir que votre sujet vous trouvera. Cependant, si vous décrivez de manière préventive la base de ce que vous voulez capturer, même s'il s'agit d'un documentaire, vous verrez un retour de meilleurs résultats.
Ce n'est qu'une fois que vous avez écrit ce plan (ou, du moins, à l'esprit), que vous pouvez remettre votre chapeau de documentariste créatif et vous donner une certaine flexibilité pour explorer le processus de réalisation du film. L'astuce consiste à trouver l'équilibre dont vous avez besoin pour garder les choses sur le sujet et sur la tâche sans compromettre trop de flexibilité créative.
2. Ne ralentissez pas l'exposition
Une autre caractéristique traditionnelle du style de genre documentaire est l'arrosage difficile et souvent retardé de l'exposition tout au long des premières parties du film. Et, bien que cela soit pratique pour les types de films à gravure lente, pour les courts et micro-documentaires, vous risquez de perdre votre public avec vos longues prises et peu d'informations.
Le nom du jeu dans la vidéo moderne, sociale et numérique est de frapper durement le public et de le frapper souvent avec autant d'informations qu'il peut gérer. Envisagez d'utiliser tous les outils de réalisation de films de votre arsenal pour mettre votre public au courant tôt et souvent.
Certaines options à envisager incluent l'utilisation de la narration en voix off, du texte à l'écran (de préférence animé et présenté de manière intéressante), ainsi que des techniques de découpage rapide qui atteindront le public avec beaucoup d'informations en peu de temps.
3. Adoptez des looks et des effets stylistiques
Dans le même ordre d'idées, une fois que vous êtes entré dans le vif du sujet de votre micro-documentaire, vous voudrez peut-être envisager d'ajouter autant de style et de piquant que possible. Le texte et les images animés sont un point de départ judicieux, mais l'ajout d'animations graphiques pour aider à illustrer vos propos peut instantanément rendre votre vidéo plus professionnelle et plus visible (en plus, cela aide à accélérer les choses).
Voici quelques ressources et tutoriels à consulter pour vous aider à pimenter vos projets de courts et micro-documentaires pour plus de style, de narration et de brièveté.
- Principes de base de l'animation :accélération, anticipation et suivi
- Enchaîner les coups :Conseils pour apprendre Cinema 4D
- Créer des titres animés dans After Effects
- Créer du texte ondulé et des animations à l'aide de l'effet d'ébullition de ligne
- Meilleur logiciel d'animation GRATUIT :prêt à être téléchargé dès maintenant
4. Toujours construire la vitesse
À partir de là, toutes vos décisions doivent être axées sur la construction du rythme et de la vitesse (ainsi que sur l'augmentation des enjeux pour votre sujet et votre récit tout au long). Cela pourrait concerner un peu plus le côté édition des choses. Mais, même lors du tournage et de la production, vous pouvez rechercher des moyens de rendre votre prise de vue plus active et attrayante en ajoutant des mouvements de caméra, un éclairage plus dynamique et une cinématographie moins statique et stable.
Une fois dans le montage, vous voulez vraiment commencer vite puis aller plus vite. Mon conseil personnel pour toute vidéo courte (qu'il s'agisse d'un documentaire ou d'un court métrage) serait de faire une première coupe qui inclut tout ce que vous aimez.
À partir de là, cependant, vous devriez commencer à tout couper jusqu'à ce qu'il soit au moins trois fois plus court. Coupez autant d'espace et de remplissage que possible qui n'ajoutent absolument rien à votre histoire et aident à gagner en vitesse.
5. Gardez votre fin à l'esprit tout au long
Enfin, lorsque vous cherchez à conclure vos projets de documentaires courts, rappelez-vous toujours que le plus grand défi de toute vidéo en ligne est d'amener votre spectateur à regarder jusqu'à la fin. Il y a un million de raisons de cliquer loin de quelque chose, alors gardez toujours à l'esprit la fin de votre vidéo lorsque vous guidez votre spectateur vers la conclusion éventuelle.
Vous pouvez le faire en augmentant les enjeux et en présentant un récit ou un mystère qui doit être résolu. Ou, vous pouvez le faire en suivant plusieurs des règles ci-dessus pour garder les choses informatives, engageantes et rapides.
Quelle que soit la façon dont vous l'abordez, le plus grand signe du succès d'un court micro-doc consiste à amener un spectateur à regarder le film tout au long, puis (idéalement) à interagir avec lui d'une autre manière. Cela peut être un suivi avec un CTA ou en cliquant sur un lien pour soutenir une cause ou une organisation à but non lucratif. (Ou partagez simplement votre vidéo avec votre famille et vos amis sur leurs propres réseaux sociaux pour donner une nouvelle vie à votre vidéo.)