Angles, géographie, scénario. Apprenez à définir chaque scène grâce à cet examen approfondi de la prise de vue initiale.
Le coup d'établissement est l'un des plans de base de la cinématographie. En règle générale, un plan large et l'ouverture d'une scène indiquent au public où (et parfois quand) la scène suivante se produira.
Bien que cela semble être une information simple à transmettre, il existe plusieurs façons d'utiliser un plan d'établissement.
Le plan large
Tout d'abord, regardons le coup d'établissement le plus basique :un simple large . Dans la photo d'établissement ci-dessous de Captain America :The First Avenger , nous voyons un New York ensoleillé vers midi.
Les bâtiments en arrière-plan et les voitures au premier plan révèlent que cette scène ne se déroule pas de nos jours. Nous pouvons également constater que l'effort de guerre n'a pas encore atteint New York, car aucun navire n'attend pour emmener des soldats en Europe.
C'est un coup d'établissement . Il établit plusieurs principes fondamentaux pertinents pour l'histoire. Le plan se déplace ensuite progressivement vers le haut et vers l'horizon de New York.
Si les cinéastes voulaient aller plus loin, ils auraient pu incliner vers le haut ou vers le bas, effectuer un panoramique ou zoomer vers un bâtiment particulier pour mettre en évidence l'endroit où la scène se déroule.
Le coup classique
Il existe de nombreux cas où il est préférable d'établir un bâtiment particulier plutôt qu'une ville entière. Un simple plan large du bâtiment qui s'incline vers le haut suggère que la scène se déroulera à un étage supérieur, mais que diriez-vous d'aller un peu plus loin ?
Dans la série télévisée FX Fargo , Saison 1, Épisode 3 s'ouvre sur un plan d'établissement d'un gratte-ciel. D'après l'emplacement de la caméra, nous pouvons supposer que la scène se produira probablement dans les bureaux indiqués en rouge.
Ensuite, grâce à une coupe fondue, nous nous rapprochons du bâtiment, indiquant encore plus loin où la scène se produira dans le gratte-ciel.
Enfin, nous nous rapprochons grâce à une seconde transition de dissolution , isolant une seule fenêtre dans la composition. Ceci est notre repère visuel que la scène se passera dans ce bureau.
Beaucoup considèrent les clichés comme celui-ci comme classique car ils apparaissent souvent dans des films plus anciens. Ils risquent de ralentir le rythme visuel, mais dans le cas de Fargo , la progression des plans traditionnels fonctionne parfaitement.
Intégrer l'histoire
Une version plus moderne du plan d'établissement incorpore l'histoire dans le plan d'établissement lui-même. Après la progression des coups d'établissement classiques dans Fargo , l'emplacement coupe dans le bureau d'un travailleur qui a l'air extrêmement inquiet, mais nous ne savons pas encore ce qui lui cause un tel stress. Nous sommes dans l'histoire avec lui maintenant.
Ou considérez la scène suivante de The Dark Knight . Nous savons que nous sommes dans le centre-ville d'une ville. Et, puisqu'il s'agit d'un film de Batman, il y a fort à parier que nous sommes à Gotham.
Néanmoins, alors que nous avançons, nous nous rapprochons d'un bâtiment où deux criminels ont fait irruption par la fenêtre pour atteindre le toit opposé. Cela combine l'histoire avec le plan d'établissement.
De plus en plus, les cinéastes sautent complètement le plan d'établissement. Après tout, un plan de six secondes d'un bâtiment ralentira le rythme. Le directeur de la photographie Roger Deakins a ce qui suit à dire :
Quand ne pas établir la géographie
Le plan d'établissement est souvent assez simple et sans intérêt - il est simplement là pour identifier l'emplacement. Cependant, c'est un aliment de base sur lequel le public s'appuie.
Batman contre Superman , par exemple, a suscité des critiques pour son manque d'établissement de plans et le fait qu'il n'identifiait souvent pas la géographie d'une scène. Le public est devenu confus et cela les a sortis du récit.
Cependant, vous pouvez parfois enfreindre les règles de montage du film avec un effet significatif. Vous pouvez choisir de ne pas établir l'emplacement pour invoquer un sentiment de confusion ou égarer votre public.
Il s'agit d'une approche classique dans les drames policiers qui nous fait penser que le méchant est dans la pièce dans laquelle la police est sur le point d'entrer, pour découvrir qu'il se trouve à un autre endroit.
Cela a bien fonctionné dans The Dark Knight . Batman vient d'apprendre que le Joker a kidnappé Rachel et Harvey Dent et les a placés dans des endroits séparés, tous deux menacés de mort par explosion. Le Joker a donné à Batman l'emplacement des deux otages, mais il ne peut en sauver qu'un.
La femme qu'il aime, Rachel, est la personne qu'il court pour sauver. Cependant, Christopher Nolan raconte cette partie de l'histoire sans établir pleinement leurs emplacements. Donc, nous (comme Batman) nous laissons croire qu'il se précipite vers Rachel alors qu'en fait, c'est Harvey qu'il se précipite pour sauver.
Heure d'établissement
Le plan d'établissement peut également transmettre le temps au public. Certains cinéastes pensent qu'il est paresseux d'inclure simplement un texte comme "Un an plus tard".
Un excellent moyen d'établir l'heure est plutôt de revenir à un plan d'établissement précédent et de filmer au même endroit, mais à un moment différent de la journée ou plus tard dans l'année. Le public se souviendra généralement du plan précédent, et en le réutilisant dans une saison différente, vous pouvez subtilement indiquer le passage du temps.
Prenez les différentes photos ci-dessous de Harry Potter . Nous savons dans chacun que nous sommes de retour à Poudlard, mais à des moments différents de l'année.
Si votre histoire reste au même endroit mais passe du jour à la nuit ou vice versa, une technique astucieuse consiste à montrer le temps qui passe pendant la prise de vue elle-même. Passez de la scène à l'intérieur à une vue extérieure de l'emplacement, avancez le temps, puis revenez à la scène.
Hannibal fait un excellent usage de cette technique, que vous pouvez voir ci-dessous.
