Explorez les nuances de la coupe de la comédie et du drame avec le monteur de comédie expérimenté Kent Kincannon dans "Before You Know It" de Sundance 2019
Comme n'importe quel humoriste ou comédien d'improvisation peut vous le dire, parfois les moments les plus drôles viennent des endroits les plus sombres. Avant de le savoir , qui a été présenté en première à Sundance 2019, réalisé par et avec Hannah Pearl Utt (co-écrit et co-vedette avec son amie Jen Tullock), explore les étranges complexités entre l'humour et la tragédie quotidienne.
Le site Web de Sundance décrit le film comme "une comédie folle à parts égales, une histoire de passage à l'âge adulte et un drame poignant, Before You Know It défie allègrement toute catégorisation, et c'est là son génie."
Nous avons rencontré Kent Kincannon, monteur de comédies chevronné, pour parler de ses racines dans l'improvisation et du montage d'un long métrage sur Adobe Premiere Pro. Nous avons exploré comment il s'est frayé un chemin dans le montage de comédies grand public et travaillé avec Pearl Utt pour créer un long métrage qui est réel et intrigant, tout en restant amusant.
Premium Beat : Parlez-nous de Avant que vous ne le sachiez .
Kent Kincannon : Avant de le savoir vient beaucoup de l'esprit d'Hannah. Il est co-écrit par sa meilleure amie et co-star Jen Tullock. C'est très spécifique à sa vie et à son théâtre, étant scolarisée à la maison, et une saveur vraiment intéressante qui m'est étrangère. J'ai grandi au Texas et elle a grandi à Santa Barbara. Beaucoup de thèmes et de personnages étaient assez différents de ce que je pense ou modifie habituellement.
Je suis généralement juste comique autant que possible, donc c'était un défi amusant d'entrer dans sa tête. Le film est juste comme, je ne sais pas. Quelqu'un l'a décrit comme "trauma-dy", ils perdent un membre de la famille et les personnages doivent comprendre leur vie.
PB :Comment êtes-vous arrivé au montage ?
KK : J'étais à Austin et j'ai déménagé à New York après avoir travaillé dans un bureau pendant des années. Je ne faisais pas beaucoup de films à Austin, alors je suis allé à New York et je suis tombé assez rapidement dans la comédie d'improvisation. Au théâtre UCB, j'ai commencé à faire des vidéos. Comme, vous savez, les séries Web et les croquis des gens. J'ai fait partie d'une équipe de maison et j'ai fini par travailler avec beaucoup de gens drôles qui ont des émissions de télévision maintenant, juste après avoir fait de l'improvisation à New York.
Le travail de l'équipe de croquis d'UCB a conduit à un emploi au College Humor. Ce qui est une grande chose ; Je me souviens avoir été sur Internet et l'avoir vu pendant des années. C'était le travail le plus cool de tous les temps, et quand ils ont déménagé à Los Angeles, j'ai déménagé avec eux. Un sketch que j'ai fait là-bas est devenu une émission de télévision, et cette émission de télévision m'a fait entrer dans le syndicat, et depuis lors, j'ai pu rester en contact avec des gens que j'ai rencontrés grâce à la comédie. Ce fut une ascension assez intéressante, lente et régulière des vidéos de comédie à Sundance maintenant.
PB : Avez-vous des conseils pour vous lancer dans le montage comique ?
KK : C'est vraiment difficile de monter une comédie seule. Et je sais que c'est ce que beaucoup de gens finissent par faire au début. Trouver des gens qui sont bons dans ce domaine, ou meilleurs dans ce domaine (de préférence que vous) qui veulent le faire avec vous est vraiment le moyen de le faire. Au théâtre UCB, personne que je connaissais n'avait d'argent. Mais tout le monde se rendrait disponible pour travailler gratuitement parce que les vidéos étaient une exposition. Vous pouviez trouver de très bons talents, et cela attirait un travail de niveau professionnel afin que les gens espèrent être payés un jour plus tard.
Je dirais d'aller dans vos théâtres ou clubs de comédie locaux et sur le bas de gamme et d'offrir de faire du travail gratuit pour les gens de vos émissions de sketches préférées. C'est un peu le niveau d'entrée, mais c'est vrai à tous les niveaux.
PB : Où avez-vous appris à éditer ?
KK : J'ai fait une école de cinéma, mais j'ai surtout suivi des cours de théorie du cinéma. J'ai toujours fait des trucs. Il y avait un ciné-club où nous faisions des vidéos et nous mettions au défi chaque semaine de faire des films à huis clos ou d'autres projets amusants. C'est vraiment juste du lycée jusqu'à maintenant, juste le comprendre et le parcourir en essayant de trouver des trucs de plus en plus gros.
PB : Souhaitez-vous suggérer votre chemin aux autres ?
KK : J'aimerais bien prendre des cours de montage. D'une certaine manière, j'aurais aimé avoir réussi à me frayer un chemin dans le monde de la rédaction adjointe afin que vous puissiez avoir des mentors et payer votre cotisation, mais j'ai trouvé le succès en me lançant sur mon chemin.
PB : Venant de la comédie, quelles ont été les difficultés rencontrées pour monter quelque chose avec plus de drame et de tragédie ?
KK :J'ai dû beaucoup m'appuyer sur Hannah pour une grande partie du drame. Il y a beaucoup de maladie mentale, de codépendance, de merde familiale dans le film qui est un peu familière. J'ai ma propre marque de trucs texans "ne parlez pas de vos problèmes", donc je n'ai pas compris aussi bien qu'Hannah beaucoup de motivations des personnages et d'autres choses.
Il s'agit vraiment de décider ce qui doit vraiment être à l'écran dans une scène donnée. « Pourquoi Rachel agit-elle ainsi ? » genre de questions. Elle était là avec moi tout le temps, et c'était un dialogue amusant où nous pouvions même travailler sur des choses juste en me posant des questions sur les motivations.
Vous pouvez en savoir plus sur Kent Kincannon sur son site Web.