Vous avez peut-être remarqué que nous venons de lancer une nouvelle fonctionnalité SFX sur Artlist. Cela signifie qu'à partir de maintenant, vous pouvez obtenir des téléchargements illimités d'effets sonores avec la même licence universelle qui couvre tout projet vidéo, même commercial.
Pour cette occasion spéciale, nous avons pensé qu'il serait cool de vous montrer quelques conseils de conception sonore professionnels qui feront passer vos vidéos au niveau supérieur.
Pour voir comment la conception sonore peut avoir un impact sur votre vidéo, jetons un coup d'œil à la vidéo que nous avons créée pour promouvoir notre pack d'effets sonores que nous avons offert le dernier Black Friday.
Voici la vidéo avec uniquement de la musique :
Et voici la même vidéo avec uniquement des effets sonores :
Utilisez différentes couches de son
N'utilisez pas un seul effet sonore; essayez d'empiler plusieurs sons les uns sur les autres. Vous pouvez utiliser des sons similaires, mais assurez-vous qu'ils ne sont pas identiques ou qu'ils couvrent des fréquences différentes. Si vous avez un impact à basse fréquence, associez-le à un impact à haute fréquence pour obtenir une profondeur maximale. Vous pouvez utiliser des filtres pour couper les basses ou les hautes fréquences d'un son que vous aimez et faire l'inverse sur le second son. Par exemple, dans le premier plan de la vidéo qui commence par l'astronaute, nous avons utilisé quatre couches de son.
- Personnes parlant par radio
- Un impact d'intro qui démarre la vidéo
- Sons respiratoires qui ajoutent une autre dimension à la vidéo
- Un autre bruit d'impact
Quand on les met tous ensemble, le résultat est captivant.
Bien que les deux vidéos puissent fonctionner seules, la combinaison de musique et d'effets sonores peut vraiment donner vie à vos visuels.
Plongeons-nous dans nos conseils de conception sonore :
Utilisez SFX pour lisser les transitions visuelles
L'utilisation du son du plan suivant avant qu'il n'apparaisse rend la transition vidéo plus fluide et plus puissante. Ici, nous avons inséré le son de la voiture avant la coupe, inséré le coup du boxeur après la coupe et ajouté un autre son de voiture pour un effet supplémentaire. Ces trois sons aident à créer une transition impressionnante et puissante.
Amélioration du drame
Lors de la transition entre le coup de boule de billard en gros plan et l'équipe SWAT, nous savions que nous avions besoin d'un effet plus puissant qu'un son de boule de billard ordinaire. Nous avons utilisé trois impacts différents, et deux d'entre eux avaient un effet de contremarche. Pour la prise de vue de l'équipe SWAT, comme pour l'astronaute, nous avons utilisé des sons qui ne sont pas à l'écran mais qui sont associés au visuel comme la communication radio de la police et le chargement des armes à feu - ajoutant une autre dimension à la vidéo.
Vous pouvez utiliser la conception sonore pour maintenir le même niveau d'intensité dans votre vidéo en ajoutant un effet dramatique comme nous l'avons fait avec la balle de billard.
Soyez créatif
Savez-vous à quoi ressemblent les fraises qui explosent ? C'est le travail d'un concepteur sonore de le comprendre. Lorsque vous rencontrez un visuel sans son évident, essayez de comprendre les textures et les sentiments qu'il évoque et créez un son qui correspond à cela.
Ici, nous avions besoin d'un son qui mélange une texture pâteuse avec un impact. Ainsi, pour créer la texture des fraises, nous avons utilisé deux sons apparemment sans rapport, l'un d'un homme mâchant et l'autre de os qui se cassent . Nous avons placé un filtre passe-bas sur les deux sons pour supprimer les sons haute fréquence afin de créer un son complètement différent. Ensuite, nous avons ajouté un impact et quelques whooss, et voilà, le son de fraises sucrées qui s'effondrent au ralenti.
Jouez avec des filtres passe-bas et passe-haut ou utilisez l'égaliseur (plus sur cela plus tard) pour obtenir de nouveaux sons à partir de vos sons existants. Vous pouvez devenir vraiment créatif avec.
Un autre exemple de la façon dont un filtre passe-bas peut affecter votre son est le plan de la raie manta faisant un flip à 360° sous l'eau. Nous avons placé un filtre passe-bas sur un son d'eau existant et nous avons obtenu quelque chose qui sonne sous l'eau.
Mettez-le à l'envers
Vous pouvez transformer un impact en élévateur en le mettant en marche arrière. Faites simplement un clic droit sur le son, situé sur votre chronologie, allez dans Vitesse et durée, puis cochez la case Vitesse inverse et vous avez maintenant une colonne montante cool. Vous pouvez faire preuve de créativité en prenant n'importe quel son et en le mettant en vitesse inverse et voir (ou entendre) quel type de son vous obtenez.
Utiliser le panoramique
Une autre astuce qui peut vous différencier du concepteur sonore amateur consiste à utiliser le panoramique, une technique utilisée dans la plupart des films par tous les grands concepteurs sonores. Lorsque vous voyez quelqu'un parler sur le côté droit de l'écran, vous allez probablement l'entendre davantage sur le côté droit des haut-parleurs. Pour profiter pleinement de la puissance du panoramique, vous devez mettre vos écouteurs.
Nous avons une photo d'oiseaux traversant le cadre de gauche à droite. Pour donner encore plus de puissance à cette scène, nous avons créé un panoramique qui se déplace du haut-parleur gauche vers la droite. Pour entrer dans la fonction de panoramique, faites un clic droit sur la petite boîte FX sur la couche sonore, choisissez Panner puis sur Balance. Lorsque vous effectuez un panoramique, sachez que la moitié supérieure du calque représente le haut-parleur gauche et la moitié inférieure représente le haut-parleur droit. Créez des images clés et déplacez une partie vers la gauche et l'autre vers la droite.
Voici le résultat :
Vous pouvez utiliser le panoramique sur plusieurs couches comme nous l'avons fait dans la photo de la voiture, qui comportait trois couches différentes. La voiture étant située à droite, nous avons pris la première couche à l'extrême droite des haut-parleurs. Nous avons commencé la deuxième couche au milieu et l'avons déplacée vers la droite. La troisième couche est restée centrée. Lorsque vous combinez ces trois sons, vous obtenez un son beaucoup plus profond qui commence à droite et s'équilibre jusqu'au milieu.
Vous pouvez probablement imaginer que lorsque différentes choses traversent votre cadre de gauche à droite et de droite à gauche, jouer avec le panoramique peut être très puissant et pourrait faire passer votre conception sonore au niveau supérieur. Certains sons sont déjà livrés avec le panoramique, alors faites attention à cela.
Utiliser l'égaliseur
Nous avons abordé ce point lorsque nous avons parlé des filtres passe-bas et passe-haut, mais l'égaliseur vous donne plus de flexibilité puisque vous pouvez jouer avec toute la gamme de fréquences d'un son. Par exemple, prenons la photo du whisky versé dans le verre et manipulons le son régulier du liquide qui coule.
Pour ouvrir l'égaliseur, écrivez EQ dans le panneau des effets. Faites glisser l'égaliseur paramétrique vers le clip audio sur la timeline et déposez-le. Allez dans le panneau de contrôle des effets, cliquez sur le petit bouton Modifier de l'égaliseur et vous pouvez maintenant commencer à jouer avec l'égaliseur.
Les hautes fréquences sont à droite, les basses fréquences sont à gauche, et Au milieu, vous l'aurez deviné, les fréquences moyennes.
Si vous supprimez les fréquences moyennes, par exemple, vous obtenez un son plus creux. Vous pouvez jouer avec l'égaliseur pour rendre vos sons originaux beaucoup plus intéressants.
J'espère que vous avez trouvé ces conseils de conception sonore utiles. Découvrez notre nouveau catalogue SFX sur Artlist, commencez à télécharger des effets sonores et utilisez les techniques que nous vous avons montrées pour faire passer votre conception sonore au niveau supérieur. Restez créatif !