Hologrammes dans les films, la publicité et les promotions sont principalement utilisés comme effets, mais combien de temps avant qu'ils ne deviennent des outils narratifs grand public ?
Créer un hologramme pour votre prochain film n'est pas aussi compliqué que cela puisse paraître. La grande quantité de données utilisées pour les capturer signifie que les hologrammes sont désormais plus gérables et encodables, mais peut-être le meilleur de tous, le monde commercial les utilise pour vendre des choses, donc l'investissement est sur une courbe ascendante. Surtout, vous n'avez pas besoin de ces lunettes inconfortables pour les regarder.
Selon des recherches récentes menées par Arcturus, qui produit des logiciels pour capturer, encoder et distribuer des vidéos volumétriques, le nombre de studios de capture volumétrique a augmenté de 45 % de janvier 2021 à décembre 2021. La même société pense que la valeur du marché pour la technologie pourrait approcher les 5 milliards de dollars d'ici 2026.
En guise de rattrapage, voici quelques hologrammes qui ont imprégné la culture populaire et sont maintenant installés dans toutes nos banques de médias inconscientes.
Hologrammes à la hausse
En 2019, aux Billboard Music Awards, les participants et les fans qui regardaient à la maison ont eu droit à une performance en direct de Madonna alors qu'elle interprétait son dernier single. Alors qu'elle chantait son dernier tube, d'autres Madones sont apparues et ont dansé aux côtés de l'original, créant un spectacle pas comme les autres et laissant les fans se demander comment elle a réussi.
L'hologramme était arrivé et la chanson fut rapidement oubliée.
L'écrivain et réalisateur Neill Blomkamp a présenté des scènes d'hologrammes dans son dernier film, Demonic . Dans les scènes de rêve qui sont essentielles au film, il a capturé des volumes tridimensionnels (la principale façon de produire des hologrammes). Ces scènes de films étaient plus longues que toutes les autres comportant des hologrammes.
Il a confié au site Web spécialisé VFX Before and Afters à quel point il était enthousiasmé par cette capture volumétrique,
Charli XCX était une autre star de la musique à utiliser la capture volumétrique pour la promotion des écouteurs Galaxy de Samsung avec sa dernière version en tant que piste musicale. Encore une fois, plus de 100 caméras ont capturé ses mouvements, qui pourraient ensuite être manipulés dans le domaine numérique. Une fois que vous avez la capture, tout devient virtuel.
Voir la vidéo ci-dessous (elle est au format 9:16, car elle a été lancée sur son Instagram en août de l'année dernière).
Mais ces exemples du monde de la musique, de la publicité et du cinéma sont pâles par rapport à ce qui arrivera sur un écran particulier à East London plus tard ce mois-ci.
Préparez-vous pour les ABBAtars !
Il s'agit d'ABBA dans des versions de 1979 filmées et captées d'eux-mêmes qui ont l'air fabuleuses. Ils chanteront leurs tubes et leur nouvel album Voyage pendant 100 minutes, cinq jours par semaine, sans aucun intervalle - les ABBAtars n'ont pas besoin de se reposer.
ILM a utilisé des techniques de capture volumétrique, qui impliquaient plus de 100 caméras pour «capturer la performance» du véritable ABBA, puis les artistes VFX ont créé les fac-similés. Un groupe de dix musiciens soutiendra les hologrammes et enverra le public chanter dans la nuit londonienne. Le spectacle est réservé jusqu'en décembre.
Juste si vous pensiez que les hologrammes avaient besoin d'une structure permanente pour être créés, Sky Sports a inventé une raison pour que le processus soit mobile. Lors des Open Championships de 2019 et 2020, des hologrammes ont été utilisés pour enregistrer les swings de certains des professionnels qui se disputaient le championnat.
On leur a demandé d'entrer dans une étape Polymotion où la capture volumétrique s'est produite. Installés debout sur le practice, les golfeurs sont entrés et sortis en quelques minutes, et leurs hologrammes ont été diffusés sur Sky Sports seulement 48 heures plus tard.
Quel est l'avenir des hologrammes ?
Une fois capturée, la vidéo volumétrique est entièrement évolutive. Cela signifie que la réalité augmentée apparaissant sur les écrans de téléphone est l'endroit où vous verrez des milliers de recréations 3D. Mais vous n'avez pas besoin de réalité augmentée pour voir un hologramme, car le côté le plus excitant de cette nouvelle technologie est peut-être que, outre sa taille, elle s'adaptera également à votre vitesse Internet avec un filtrage adaptable.
Un exemple des possibilités commerciales qui s'alignent sur les hologrammes est peut-être aussi un sous-produit de la pandémie :la vente au détail de mode. Bien qu'il n'y ait pas de substitut pour essayer des vêtements dans la cabine d'essayage lors de vos achats, il existe de plus en plus un mouvement vers l'essai virtuel de vêtements. Les hologrammes y contribuent.
La marque de mode japonaise ANAYI est l'une des nombreuses marques de vêtements utilisant la capture volumétrique pour mettre en valeur les collections. Les modèles sont capturés volumétriquement avec les vêtements spécifiques à vendre. C'est comme votre propre défilé.
Vous pouvez vérifier comment les vêtements bougent et comment les couleurs réagissent à la lumière. Tout cela dans le confort de l'écran de votre téléphone. Comme ce que vous voyez, cliquez sur "acheter" avec la sécurité que vous pouvez retourner l'article.
Ironiquement, ANAYI constate que voir des vêtements présentés en 3D réduit le nombre de retours, car les médias 2D (comme l'impression) ne représentent pas les vêtements dans des situations réelles.
L'héritage de Leia
Nous sommes aux premiers stades de cette technologie. Mais, nous ne sommes pas loin de Star Wars représentation de l'enregistrement holographique essentiel de la princesse Leia. Les caméras grand public qui mesurent la profondeur comme LiDAR, une partie essentielle de la récréation d'hologrammes, sont déjà sur certains des nouveaux iPhones. Si nous savons quelque chose sur le monde des créateurs, les innovateurs utiliseront ce matériel et leur ingéniosité pour faire baisser le coût des volumes d'enregistrement et de la vraie 3D.
À l'heure actuelle, l'entrée dans ce nouveau monde est encore d'un coût prohibitif. Cela aiderait si vous aviez un grand studio, plusieurs caméras et des canaux de post-production pour gérer une grande quantité de données. Mais, comme Virtual Production, la technologie et le prix d'entrée deviennent évolutifs. Le résultat sera un aperçu de la science-fiction et une nouvelle façon de déplacer des images.
Dans mon prochain article, je vous expliquerai comment vous pouvez entrer dans ce nouveau monde et découvrir les coulisses de la fabrication des hologrammes.