Considérez ces conseils de réalisation de films à petit budget et sans budget pour lancer votre prochain projet sans vous ruiner.
Pour ce qui était autrefois une idée révolutionnaire, le concept de réalisation de films à petit budget ou sans budget est maintenant devenu très courant dans la communauté du cinéma indépendant . Il existe d'innombrables exemples de films à petit budget qui lancent de grandes carrières.
Donc, en tant que cinéaste prometteur vous cherchez à vous démarquer, voici sept conseils à prendre en compte avant de commencer votre prochain projet de réalisation de film à petit budget .
Utiliser des caméras disponibles à bas prix
Les caméras haut de gamme sont chères. Le coût d'utilisation d'une arme 8K RED, par exemple, peut augmenter de manière astronomique et incontrôlable très rapidement . Il y a de fortes chances que vous ou quelqu'un que vous connaissez possède un appareil photo reflex numérique ou hybride parfaitement capable capable de filmer en haute qualité HD ou même 4K sans se ruiner.
Avoir un "bon" appareil photo n'est pas une condition préalable pour faire participer votre film aux festivals de cinéma ou la publier en ligne. Si vous comprenez la technologie (ou avoir un bon DP qui le fait), vous devriez être en mesure d'obtenir des images suffisamment dynamiques pour raconter votre histoire - qui devrait être votre objectif principal.
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Définir des scènes dans des emplacements libres
Lorsque faites votre pré-production , faites attention à les paramètres de votre scène . Contactez votre réseau avant de décider où vous pouvez faire des prises de vue à bas prix ou gratuitement ne devrait pas nuire à votre processus créatif.
Pensez aux lieux publics ou des endroits que vous avez déjà visités. Il n'y a aucune raison pour que vous deviez payer des milliers de dollars en frais de localisation ou arrêter la production parce que l'emplacement d'une scène est trop ambitieux — surtout si vous pouviez facilement installer la scène dans un endroit beaucoup moins cher .
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Utilisez autant d'éclairage naturel que possible
En plus de garder à l'esprit les emplacements, pensez aux commodités de vos emplacements — spécifiquement l'éclairage. Cela peut vous aider à couper coûts, gain de temps et réduction des besoins en équipement . Recherchez des emplacements à l'extérieur ou avec beaucoup de lumière naturelle, car cela vous aidera à économiser sur les grandes configurations d'éclairage.
Vous pouvez toujours photographier avec style . N'oubliez pas qu'il est moins coûteux de créer de l'obscurité que de créer de la lumière .
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Soyez flexible sur le plateau
Lorsque vous êtes sur le plateau, essayez de garder l'esprit ouvert comment réduire les coûts de production. Un scénario et un calendrier de production très détaillés aidera, mais face aux nombreux revers imprévus vous serez sans aucun doute confronté, une prise de décision flexible fera avancer les choses (et bien fait) sans augmenter les coûts.
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Partager le crédit et la propriété
Image de l'équipe derrière Île Mustang.
Lorsque vous travaillez sur des projets passionnés à petit budget ou sans budget , l'un des principaux inconvénients est que vous ne pourrez probablement pas payer beaucoup votre casting ou votre équipe - si pas du tout. Cela signifie que vous travaillez sur les faveurs, la bonne volonté et les avantages mutuels . Dans cette situation,mettez votre ego de côté , et partagez autant de crédit que possible. Cela peut créer une plus grande adhésion et un sentiment d'appartenance pour toutes les personnes impliquées — même quand il n'y a pas d'argent.
Concentrez-vous sur le plaisir
Image de l'équipe derrière La Légende de Ben Hall.
Dans le même ordre d'idées, rendez votre projet agréable à travailler . Le cinéma, en son cœur, est une entreprise amusante. Vous créez de l'art, et c'est une rupture avec la réalité, même si cela nécessite un travail acharné. Si vous pouvez garder cela à l'esprit et rendre votre processus de collaboration agréable, votre équipe vous donnera tout ce qu'elle peut et reviendra pour vous aider .
Lésiner sur tout sauf l'histoire
Cela devrait probablement être le premier, le dernier et tous les conseils entre les deux , mais toujours, toujours, toujours mettez l'histoire avant tout le reste . Votre caméra, votre jeu d'acteur et même votre réalisation sont secondaires par rapport à l'accent mis sur l'histoire . Comme n'importe quel cinéaste vous le dira, l'histoire est ce qui transparaîtra, et c'est ce dont les gens se souviendront . L'histoire fait tourner des films gratuitement sur de vieux caméscopes avec des non-acteurs dans des festivals de cinéma et lance des carrières. Alors, avant de filmer, assurez-vous que c'est une histoire que vous êtes prêt à raconter.
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