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6 tutoriels pour filmer des scènes de combat réalistes

Suivez ces 6 conseils de pro pour filmer des scènes de combat réalistes dans votre prochain film.

Si vous êtes comme moi, vous avez grandi en regardant et en revoyant certains de vos films d'action-aventure préférés à la télévision et en VHS . J'ai probablement vu des classiques d'action comme Raiders of the Lost Ark ou La Matrice des centaines de fois. Je connaissais les séquences par cœur - y compris chaque coup de pied, blocage et coup de poing dans chaque scène de combat .

Une grande scène de combat peut rendre un film mémorable. Cependant, ils sont risqués à tirer et nécessitent une beaucoup de compétences techniques pour réussir . Si vous pensez que vous avez ce qu'il faut pour monter sur le ring et vous lancer dans une scène de combat cinématographique, consultez ces six tutoriels pour créer une scène de combat réaliste dans votre prochain projet.

Chorégraphie et pratique (et répétition)

Il n'y a pas de scène de combat improvisée au cinéma. Non seulement devez-vous chorégraphier soigneusement votre scène de combat jusque dans les moindres détails, vous devez également consacrer autant de temps à pratiquer la chorégraphie jusqu'à ce que vos acteurs connaissent les mouvements de fond en comble . Découvrez cette interview avec Yung Lee (également connu sous le nom de GakAttack) par RocketJump. Il offre quelques aperçus des coulisses dans la façon dont ils chorégraphient minutieusement leurs séquences, mouvement par mouvement.

Voici la version finale.

Décomposer la scène en sections

Comme vous pouvez le voir dans cette vidéo des cinéastes de demain et dans la vidéo RocketJump, les scènes de combat se décomposent souvent en sections . Ces sections sont beaucoup plus petites et autonomes - généralement limitées à une ou deux actions principales (comme un coup de poing et un bloc). Cela permet aux cinéastes la liberté et le contrôle pour filmer plusieurs fois la même section sous différents angles et trouver la meilleure photo .

"Empilez" vos hits

Ce tutoriel par Rustic B, un cascadeur professionnel , explique de nombreuses astuces de scène de combat du métier. L'un des éléments de base de la création de combats réalistes (mais sûrs) est la pratique consistant à "empiler" vos prises de vue pour donner l'impression que les coups de poing sont réels, même si les acteurs sont en fait à une distance de sécurité l'un de l'autre . La distance recommandée de six pouces à deux pieds peut vendre un punch en toute sécurité, tant que le mouvement franchit une ligne uniforme le visage ou la zone touchée. Vous pouvez regarder le didacticiel complet ci-dessous .

Faire en sorte que la caméra fasse partie de l'action

Une autre technique populaire dans les scènes de combat modernes consiste à intégrer la caméra à l'action . Cela implique généralement des panoramiques ou des inclinaisons rapides qui accompagnent un mouvement pour simuler une dureté supplémentaire dans la frappe. Le public moderne est assez familier avec ces mouvements (souvent sans même s'en rendre compte). Ces mouvements suggèrent subtilement plus de violence que ce que la scène représente réellement (comme vous pouvez le voir dans le GIF ci-dessus). Voici la vidéo complète de Stray Angel Films.

Découper les cadres lors de l'impact

Vous remarquerez peut-être que de nombreuses scènes de combat intenses ont une sensation saccadée , ce qui le rend plus brut. Dans ce tutoriel de FilmRiot, vous pouvez apprendre comment le simple fait de couper une image ici et là, les impacts peuvent créer un niveau supplémentaire de violence, facile à remarquer mais difficile à détecter. Connolly avertit que même si vous pouvez même couper plusieurs images à la fois , si vous allez trop loin et créez un saut notable, cela peut ruiner l'impact de votre public .

Calquez votre SFX

En fin de compte, une bonne scène de combat ne peut être aussi bonne que sa conception sonore - qui peut être une partie importante de l'illusion. Cependant, comme vous pouvez le voir dans le tutoriel de chinfat, un bon éditeur doit mélanger de nombreuses couches différentes d'effets sonores pour chaque mouvement pour donner à la scène la densité dont elle a besoin. Cela inclut tout, comme coups, déchirures, coupures et grognements .

Vous pouvez consulter une bibliothèque complète de combat/combat VFX ici.


Si vous recherchez plus de ressources sur les scènes de combat et les effets visuels d'action , voici d'autres liens à suivre :

  • Les cascades folles et l'action de 87Eleven
  • 10 pannes d'effets visuels de super-héros explosifs
  • 329 éléments d'action gratuits pour les éditeurs vidéo

Avez-vous des conseils pour filmer des scènes de combat convaincantes ? Faites-le nous savoir dans les commentaires.


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