Que vous soyez un professionnel du fitness ou un vidéaste travaillant sur des projets de fitness, ces conseils vous aideront à créer des vidéos d'entraînement à domicile de haute qualité.
Bien que l'industrie du film et de la vidéo soit actuellement en pleine mutation, cela ne signifie pas que le besoin de vidéo a disparu du jour au lendemain. En fait, il existe de nombreuses nouvelles opportunités pour les vidéastes qui sont prêts à s'adapter et à bousculer.
Une de ces opportunités ? Trouver des moyens d'utiliser vos compétences vidéo pour aider les petites entreprises dans des secteurs qui se retrouvent soudainement sans clients ou clients en personne, comme le secteur de la santé et du fitness, qui est mûr pour une vidéo réinventée en cette ère de distanciation sociale.
Si vous travaillez dans le domaine de la santé et du fitness, ou si vous êtes un professionnel de la vidéo qui peut aider à créer du contenu pour un client, un ami ou un partenaire, voici quelques conseils et astuces pour concevoir, filmer et éditer vous-même des entraînements à domicile guidés. Commençons par réfléchir à tout ce que vous devriez capturer (en plus des exercices réels) lors d'une séance de remise en forme.
Décidez quoi filmer (en plus de l'entraînement)
Tout d'abord, votre vidéo de fitness n'est évidemment pas une vidéo de fitness sans inclure l'entraînement. Souvenez-vous de quelques points avant de commencer :Tout d'abord, les professionnels du fitness expérimentés ont parfois des centaines de routines et de combinaisons d'exercices. Et deuxièmement, votre public est composé de personnes ayant des besoins et des compétences différents. Pour chaque débutant qui essaie d'apporter un changement positif, vous aurez quelqu'un qui cherchera à ajouter à un style de vie de fitness avancé. Avoir une chaîne de contenu qui a quelque chose pour tout le monde touche un public plus large et crée la durabilité.
Avec cela à l'écart, une vidéo de fitness ne se limite pas à l'entraînement. Voici quelques éléments à prendre en compte lorsque vous commencez à filmer ou à diffuser en direct.
- Concentrez-vous sur les mini-entraînements de moins de cinq minutes. La règle d'or est d'amener votre spectateur à un endroit où il transpire, mais pas épuisé.
- Fournir des conseils précieux concernant l'ensemble du programme de remise en forme, les habitudes alimentaires et l'hygiène personnelle du spectateur.
- Gardez l'attention du spectateur en identifiant les erreurs techniques courantes liées aux exercices que vous réalisez et expliquez comment les surmonter.
- Répondez aux questions de remise en forme de votre public et répondez-y devant la caméra.
Voyons maintenant comment définir le ton de vos vidéos de fitness de manière à ce que les spectateurs reviennent.
Développez un ton engageant
Les gens ont besoin de vous faire confiance. Ils veulent être à l'aise et se sentir entre les mains d'un expert. Ce ne sont pas seulement les images qui doivent avoir l'air professionnelles. Toute l'expérience doit être dégoulinante d'autorité . Vous pouvez accomplir tout cela en réfléchissant au cadre général de vos vidéos, du flux émotionnel à la façon dont vous présentez les mouvements.
Pensez à l'état émotionnel que vous aimeriez transmettre. Dans les vidéos de fitness, les meilleurs animateurs sont enthousiastes et énergiques. Malheureusement, les pires hôtes le sont aussi. Trop d'enthousiasme peut être une déviation, tandis que trop peu peut être ennuyeux. Trouvez votre sweet spot en partageant (par le biais de la personnalité et de l'énergie) exactement ce qui vous pousse à rester en forme.
Pratiquez vos mouvements avant de passer à l'antenne. Quelques essais à sec valent mieux qu'aucun. Encore une fois, vous êtes l'expert. Vous voulez bouger avec un but. Exécutez des mouvements sûrs et cohérents, faciles à suivre, et pensez au rythme lorsque vous vous déplacez entre les exercices.
Du côté de la production, pensez à éliminer toutes les distractions potentielles, comme les bruits et les arrière-plans colorés dans votre décor. Vous voulez que votre spectateur se concentre sur l'hôte. Vous ne voulez pas qu'ils pensent à une photo de famille sur votre mur arrière au lieu de rester présents pendant l'entraînement.
Ne tenez pas la caméra ; les vidéos portables sont fragiles, ce qui désoriente le spectateur. Et n'oubliez pas que l'hôte, que ce soit vous ou quelqu'un d'autre, s'exerce à verbaliser les mouvements, à donner des instructions claires et patiemment. L'hôte a probablement fait ces routines un millier de fois - maintenant, il doit tout faire (et le faire bien ) tout en expliquant chaque étape.
Maintenant que vous avez identifié les informations et le ton que vous souhaitez partager dans votre vidéo de fitness, il est temps de planifier le tournage.
Planifier un tournage efficace
En tant que personne qui a passé une grande partie de ma carrière dans le rôle de "shreditor" de producteur, tireur et monteur, l'une des premières choses que je peux vous dire d'emblée - la planification est votre meilleur outil. Cela vous aidera également énormément si votre hôte d'entraînement (que ce soit vous ou quelqu'un d'autre) n'a pas l'habitude d'être devant une caméra.
Bref, ne laissez rien au hasard. Il ne devrait pas y avoir de "nous le découvrirons quand nous y arriverons". Élaborez un plan, écrivez un scénario, élaborez une liste de plans :réfléchissez d'abord !
Il est temps de prendre vos principales décisions créatives. Demandez-vous :
- Est-ce que tout ça va être d'un seul coup ?
- Y aura-t-il une intro ? Une fin ? Des séquences et des segments séparés ?
- Combien d'angles de caméra est-ce que je veux ? Dois-je les prendre en même temps ou séparément ?
- À quoi je veux que le produit final ressemble ? De quoi cette modification aura-t-elle besoin ?
- Quelles sont les options audio dont je dispose ? Quel type de musique ou de bande sonore est-ce que je veux ?
Maintenant que vous avez votre plan de prise de vue, passons à la configuration de votre appareil photo.
Choisir la bonne configuration de caméra
Pour répondre à plusieurs de ces questions ci-dessus, vous devez d'abord regarder dans votre appareil photo et configurer votre prise de vue (ou vos prises de vue). À tout le moins, je vous recommande de diviser votre vidéo en segments, même si vous utilisez une prise de vue statique pour une couverture complète. De cette façon, vous serez en mesure d'arrêter et de redémarrer à des points spécifiques, plutôt que de réinitialiser complètement chaque fois qu'un flub se produit.
Nous avons la chance de vivre à une époque où la technologie des caméras est excellente. Créer du contenu uniquement aller vivre en ligne - que ce soit sur YouTube, Vimeo, Facebook, Instagram, Twitch, Twitter, peu importe - signifie que vous n'avez pas pour filmer en qualité broadcast ou 4K (bien que vous devriez certainement le faire si vous le pouvez).
Un appareil photo numérique sans miroir ou DSLR capable de filmer au moins en Full HD serait une avancée majeure par rapport à la prise de vue avec un smartphone ou un ordinateur portable. Cependant, assurez-vous de vérifier la durée d'enregistrement maximale et les options de stockage des données :les deux peuvent atteindre leur maximum avec de nombreux appareils photo numériques prosommateurs si vous enregistrez des vidéos de longue durée.
Enfin, soyez conscient de choses comme l'éclairage, les ombres, la composition et la présentation de votre décor lorsque vous décidez de vos prises de vue. Voici quelques articles intéressants à lire qui peuvent vous aider :
- Que veulent dire les cinéastes lorsqu'ils font référence à la composition ?
- Conseils de cinéma :maîtriser le premier plan, le second plan et l'arrière-plan
- Retour aux fondamentaux :la règle des tiers dans la réalisation de films
La publication de contenu vidéo traditionnel est un excellent moyen de créer une chaîne, de promouvoir une entreprise et de publier des compilations d'entraînement pouvant être téléchargées sous forme d'ensemble. Toutefois, si vous cherchez à proposer une diffusion en direct contenu d'entraînement à domicile, vous aurez besoin d'un flux de travail différent. Pas de soucis :nous avons ce qu'il vous faut ci-dessous.
Diffusion en direct de votre contenu de fitness
Si vous êtes intéressé par la diffusion en direct, consultez notre liste des meilleures caméras prêtes pour la diffusion en direct, ainsi qu'une liste de lecture spécialement conçue pour les vidéos d'entraînement. Ce sont en fait d'excellentes ressources pour toutes sortes de vidéos d'entraînement, en direct ou traditionnelles.
Certaines de vos meilleures options pour "diffuser" directement sur une plateforme de streaming incluent YouTube, Vimeo, Facebook ou Twitch. Ils ont tous leurs propres spécifications, mais ne soyez pas intimidés :de nos jours, les sites facilitent l'apprentissage des tenants et aboutissants de la publication de contenu vidéo.
Maintenant que vous avez décidé du style de contenu vidéo que vous allez créer (préenregistré ou en direct), il est temps d'examiner quelque chose qui les concerne tous les deux :la configuration audio.
Fixer votre audio
Vous devez prendre votre audio au sérieux. Que vous guidiez un entraînement à haute énergie sur une musique intense ou que vous donniez un ton relaxant aux entraînements de yoga, l'audio est essentiel à la capacité de votre public à suivre et à apprécier votre contenu. C'est là que les compétences de verbalisation que vous avez pratiquées entrent également en jeu.
La configuration sonore idéale impliquera plusieurs sources audio qui peuvent être équilibrées lors du montage. Placer un micro-cravate sur votre sujet principal est le meilleur moyen de capturer ses instructions, mais cela peut être délicat car le mouvement peut faire en sorte que le corps et les vêtements créent des bruits gênants.
Votre deuxième meilleure option consiste à placer un micro à perche près de votre hôte. Idéalement, vous utiliseriez un support en C pour accrocher le micro au-dessus de votre sujet. Si vous n'avez pas accès à un support ou à une perche, un micro canon standard monté sur caméra fonctionne en un clin d'œil. Assurez-vous simplement de garder l'appareil photo aussi près que possible du sujet.
Pour des options supplémentaires, voici quelques excellentes informations sur l'utilisation de l'audio :
- Le guide du cinéaste indépendant pour l'enregistrement audio
- 9 choses à vérifier avant d'enregistrer de l'audio
- Tutoriel :Supprimer les pops audio et enregistrer l'audio différemment
Une dernière étape. Examinons votre modification.
Montez votre vidéo en un seul morceau
Vous avez beaucoup de superbes images. Maintenant, vous devez tout transformer en un seul contenu. Vous pouvez toujours commencer avec les outils de montage vidéo de base comme iMovie ou Quick. Mais, si vous êtes prêt à explorer une approche plus professionnelle du montage vidéo, ces didacticiels Adobe Premiere Pro sont un excellent point de départ. Besoin de conseils plus précis sur le montage vidéo ? Voilà :
- Les meilleurs programmes de montage vidéo :Final Cut Pro et Premiere Pro
- Meilleures alternatives à Premiere Pro :gratuites et payantes
- 3 conseils simples pour stabiliser la vidéographie sur smartphone
Encore une fois, assurez-vous de consulter notre liste de lecture organisée de morceaux de musique libres de droits pour les vidéos de fitness. Ils augmenteront la valeur de votre production de manière à ce que votre montage se démarque vraiment.
Il n'y a jamais de pénurie de téléspectateurs qui cherchent à rester en bonne santé et en forme à la maison, et cela signifie que le contenu de fitness est une décision intelligente. Si vous gardez ces conseils et techniques à l'esprit, vos vidéos d'entraînement guidées seront énergiques, amusantes et extrêmement regardables.
Image de couverture par Gorodenkoff.
Consultez ces ressources pour les créateurs de contenu comme vous :
- Comment ajouter des sous-titres aux vidéos YouTube
- Les tenants et les aboutissants du streaming sur YouTube En direct
- Des centaines d'éléments GRATUITS pour créer votre bande démo
- Musique libre de droits pour YouTube :ce que vous devez savoir